HUNDRA - A MULHER GUERREIRA / HUNDRA (1983) - ESPANHA / ESTADOS UNIDOS / ITÁLIA

VERSÃO FEMININA DE CONAN

Um grupo de mulheres guerreiras vive em uma aldeia nômade de forma autossuficiente, exceto pelas visitas ocasionais às aldeias vizinhas para acasalar. A tradição da comunidade é doar os filhos do sexo masculino, permanecendo apenas com as meninas que se tornarão "Amazonas". Certo dia, a aldeia é atacada por um grupo de selvagens guerreiros e salteadores que promove um verdadeiro massacre. E ainda que a luta seja feroz, Hundra, que estava fora caçando, chega apenas no final para tentar equilibrar a luta, mas a guerra já estava perdida. Como última remanescente do grupo, procura uma sábia anciã Chrysula (Tamara), que lhe instrui a buscar um consorte que lhe dê uma filha e assim impeça que a linhagem da tribo desapareça. Hundra vai em busca desse homem e de sua vingança.

Não há como negar que a produção Hundra foi modelada em Conan, com um início semelhante ao arco da história do bárbaro, mostrando o massacre da aldeia (acompanhado por uma partitura orquestrada de Ennio Morricone) e a busca da protagonista com o seu cão Fera (na verdade um cão covarde!) para se vingar do grupo responsável, em plena Idade do Ferro.  Era uma época de filmes bárbaros, todos oriundos do sucesso de Schwarzenegger e do diretor John Milus: "Ator, O Guerreiro Invencível" (que virou franquia),  "Ironmaster", "A Espada e os Bárbaros", a Franquia "Deathstalker",  "Sorceress", "Guerreiro deAço – A Lenda", "Os Bárbaros"... e outra dezena de filmes que nunca estrearam por aqui, nem em VHS. Só que Hundra apresentaria algo a mais: uma atriz que funcionou no papel, uma veia cômica na estória e um feminismo explícito que domina grande parte do filme, deixando de ser apenas um conto de vingança. Muitos lembram que Hundra veio antes de Red Sonja (Guerreiros de Fogo), mas não se enganem: Hundra sofre de vários defeitos e o principal é a falta de dinheiro (a maior parte dos figurinos e alguns cenários na produção foram comprados  de Conan), que inclusive foi obrigada a dar um final diferente do planejado conforme revelaram os envolvidos. Talvez com um bom orçamento e umas mudanças aqui e ali (como, por exemplo, o Vilão) essa produção seria melhor lembrada, mas lá fora gerou um grande número de admiradores na época. Hoje o filme praticamente não é mais lembrado.

Hundra começa bem, até surpreende nas cenas de combate na "aldeia amazona", mas quando começa a peregrinação de Hundra as coisas começam a dar errado e a estória não se sustenta, apesar da atriz Laurene Landon carregar o filme nas costas com suas acrobacias e destreza em combate. E se o filme não afunda completamente deve-se ao fato da atriz ter feito praticamente 99% das cenas, não aceitando dublês, o que lhe custou diversos traumas durante a produção: segundo a atriz as espadas eram reais e, em uma cena, quase perdeu olho, lhe gerando uma cicatriz.  A atriz aprendeu a montar em uma escola de equitação na Espanha, três meses antes de iniciar as filmagens, ainda assim, durante as filmagens, foi jogada por um dos cavalos no chão fraturando as  costas e o cóccix tendo que atuar, em alguns momentos,  a base de remédios. Ainda assim, vemos que, na maioria das cenas, a atriz luta com um sorriso nos lábios, pois se divertia em cena. Só lhe foi negado que fizesse a cena da queda para trás do telhado, considerada de alto risco.

Se Conan é magia e efeitos especiais, Hundra mostra a sociedade como era naquela época: dominação masculina e opressão feminina. A chegada de Hundra muda o panorama local onde mulheres eram levadas aos palácios para a satisfação de seus mestres. A jovem guerreira enfrenta a guarda real, encontra o seu grande amor e ainda incita uma libertação feminina.  Percebe-se que muitas das cenas  foram escritas como uma metáfora para a relação entre homens e mulheres ao longo dos séculos, algo muito incomum nesse gênero. O roteiro de John Goff (que também atuou em vários filmes como, por exemplo, “Eles Vivem”) & José Truchado lembra muito uma estória em quadrinhos, com espadas, mas sem feitiçaria (algo até obrigatório no gênero). E nessa substituição do testosterona pelo estrogênio há muita ação, bons combates, cenas divertidas pelas mãos do diretor Matt Cimber (que fora casado com Jayne Mansfield), que teve um filme lançado nos cinemas de nosso país: “A Guerreira de Indiana Jones” (1984), também com Laurere.  Cimber fez um filme escapista, é verdade, mas que prende do início ao fim se você não for muito exigente e desejar apenas um passatempo rápido.

Quanto ao elenco, Laurene Landon, aos 25 anos, tinha feito “Eu Sou a Lei”, com Armand Assante e “Apertem os Cintos o Piloto Sumiu 2”. Após Hundra, faria filmes como "América 3000", "Maniac Cop" e "A Ambulância". A atriz esteve ótima: ágil, engraçada e impressionou em algumas cenas que normalmente são feitas por dublês. Uma pena que tenha recusado o papel em "Red Sonja" (Guerreiros de Fogo) quando procurada pelo produtor Dino de Laurentis. O ator espanhol Ramiro Oliveros (que também estaria em “A Guerreira de Indiana Jones”) fez Pateray, um médico local pela qual Hundra se apaixona. O casal funcionou em cena. O ator azerbaijanês Cihangir Gaffari (assinando John Ghaffari), fez o rei Nepatkin (“não me toques!”) que pareceu ter problemas com qualquer pessoa que nele encostasse. O ator esteve em "O Grande Dragão Branco". A atriz espanhola María Casal (que teve participação não creditada no filme "Munique" de 2005) interpretou Tracima que vive na corte, esconde um filho e nutre sentimentos por Pateray. A atriz que fez a anciã Chrysula, usou o nome de Tamara e só teve esse filme em sua filmografia. 

Hundra é um filme curioso, com uma proposta interessante, mas uma execução que ficou aquém do esperado. Como quase todos os filmes desse gênero, atualmente pode ser visto como um filme “Trash”, mas em comparações com os congêneres de Conan é um dos mais simpáticos. A falta de recursos mostra-se evidente e quem for assistir não deve esperar grandes figurinos ou locações. Indicado aqueles que gostam do gênero ou buscam filmes quase que desconhecidos  por aqui.

Trailer:

Curiosidades:

Todo o diálogo para este filme foi em encaixado na pós-produção.

Houve um dublê para a cena de nudez, que Laurene Landon originalmente não queria fazer, mas ela era bem diferente: mais baixa e mais forte. "Eles a colocaram na água porque eu não ia mostrar meus seios. Ela tinha talvez um metro e meio. Acho que Matt Cimber fez isso de propósito para me obrigar a fazer aquela cena de nudez. "Essa não sou eu. Eu mesma vou fazer", disse Landon.

O filme pode ser encontrado na internet em espanhol

Cartazes:

Laurene Landon Atualmente:

Filmografia Parcial:

Laurene Landon

Garotas Duras na Queda (1981); O Jovem Lobisomem (1981);  Eu Sou a Lei (1982); Apertem os Cintos, o Piloto Sumiu 2 (1982); Hundra - A Mulher Guerreira (1983); A Guerreira de Indiana Jones (1984); A Coisa (1985); America 3000 (1986); Resposta Armada (1986); Maniac Cop: O Exterminador (1988); A Madrasta (1989); Maniac Cop 2: O Vingador (1990); A Ambulância (1990); Drive (2011); Samurai Cop 2: Deadly Vengeance (2015); A Husband for Christmas  (2016); Death Game (2017); Amityville Cop (2021); Together (2021); Clown Motel 2 (2022)

Fontes:

Starburst Magazine

The Dark Side Digital 

IMDB

OS BÁRBAROS / THE BARBARIANS (1987) - ITÁLIA / ESTADOS UNIDOS

 

"POR QUE NÃO ME DIZ O QUE ESTÁ FAZENDO COM A MINHA CARA?"

Em tempos imemoriais uma tribo chamada Ragnicks é responsável por guardar um raro rubi que contém os segredos da música, do sorriso jovial e da bondade humana, bens mais preciosos que qualquer tesouro terrestre possuiria. Tal joia foi passada de geração a geração e a tribo tinha livre trânsito nas terras. Com o tempo uma nova guardiã fora escolhida para guardar os segredos da joia: Canary (Virginia Bryant). A tribo em suas andanças adotou os pequenos gêmeos Kutchek (Peter Paul) e Gore (David Paul) e a pequena “Kara” lhes dando a sua marca. 

Certo dia a tribo é atacada por um senhor da guerra chamado  Kadar (Richard Lynch) que tenta se apossar da joia, mas durante o conflito ela “desaparece”. Ao ter seus dedos mutilados por um dos gêmeos, Kadar resolve eliminá-los, mas Canary faz uma proposta: se poupar a vida dos gêmeos ela seguirá e obedecerá voluntariamente a Kadar. O Senhor da Guerra promete que nem ele e nenhum dos seus irá mata-los. A feiticeira China (Sheeba Alahani) não concorda com a decisão e propõe que sejam separados e transformados em escravos até que morram por suas próprias mãos. Os irmãos crescem distantes e recebendo duras tarefas, sendo também treinados para a luta, até irem para uma arena usando capacetes. A ideia é que lutem entre si até a morte sem saber que são irmãos. Mas a dupla escapa e encontra a ladra Ismene (Eva LaRue) que os ajudará a libertar Canary e restabelecer o que restou de sua tribo.

Produção ítalo-americana da Cannon aproveitando o sucesso dos “Conan” de Schwarzenegger, Os Bárbaros, teve um custo de aproximadamente 4 milhões de dólares (não pagava nem o cachê do famoso ator nos tempos áureos) e rendeu mundialmente muito pouco: 800.000 dólares. Mas foi no mercado de VHS que o filme decolou e nas várias reprises da tevê (exibida por aqui pelo SBT). A ideia de trazer, não um bárbaro, mas dois e revestir a estória de um humor quase ingênuo agradou uma geração de pré-adolescentes que gostava do estilo “espada e magia”. A produtora Cannon (que atirava para todos os lados) sabia disso, então por que não trazer dois “Conans“ pelo preço de 1? (na verdade nem pelo preço de meio) e tentar fazer dinheiro nas bilheterias. Com certeza havia o interesse de se fazer uma continuação, mas o fracasso nos cinemas sepultou qualquer ideia (o mercado de VHS não era visto como um mercado a receber diretamente produções que não lucrariam no cinema, como atualmente, que muitos atores lançam seus filmes diretamente no mercado de vídeo e obtém seu lucro daí). 

Não se pode esperar muito de Os Bárbaros, mas até que diverte os mais antigos. Na época era bem ruinzinho, mas revendo e comparando com milhares de filmes lançados posteriormente até que é uma aventura simpática com boas coreografias, efeitos duvidosos, montagens mal feitas, diálogos pobres e inusitados (por que não me diz o que está fazendo com a minha cara?), vilões caricatos e heróis mais burros do que bárbaros. Tem uns bons momentos, com algumas situações de humor que funcionam e outras que são quase circenses, bem fraquinhas de originalidade como a que um dos irmãos mostra, na prática, como arrebentar a corda de enforcamento com o músculo do pescoço (devia existir uma sessão "mentira máxima" para filmes assim). Outro momento “curioso” é quando Jacko (George Eastman em rápida aparição) propõe uma queda de braço (menção direta a Keruak, O Exterminador de Aço (1986) da qual participou como vilão? tem até a cobra!!) apostando todo o seu armamento (não espere muito armamento não!). E a montagem quando não é bem feita torna-se perceptível (no final os “maçarandubas” não tem cicatrizes (erros muitos comuns nesses filmes quando se filmavam cenas finais logo no início). Tudo bem, faz parte do “charme” do filme. 

Quanto ao elenco, os irmãos David e Peter Paul são o chamariz do filme. Os irmãos “maçarandubas” impressionam fisicamente na tela, mas não esperem boas atuações. São engraçados em alguns momentos, funcionam nas lutas, mas a baixa indicação etária (público para a qual produção visava) demonstrava que um filme com cenas mais reais não seria apresentado. Na verdade o grande destaque vai para a dupla feminina: Virginia Bryant está muito bem como a Princesa Canary, uma beleza que impressionava. A filmografia da atriz para em 1991e percebe-se que tinha talento para seguir carreira. Eva LaRue é outra que se destaca e talvez seja a melhor em cena: é espontânea, engraçada e sabe atuar, funcionando como o fio condutor que a história necessitava. A atriz que estreou aos seis anos no show-business (comerciais para a tv) seguiu carreira em boas produções e está na ativa. Quem via muitos filmes nos criativos anos 80 se lembrará de Richard Lynch novamente fazendo um vilão. Michael Berryman é outro que os mais antigos se lembrarão. Sheeba Alahani como a feiticeira China só fez esse filme. O Ator Paolo Risi (o anão) apareceu no clip do grupo U2: All I Want Is You. 

Dirigido por Ruggero Deodato (Os Caçadores de Atlântida), Os Bárbaros é um daqueles filmes para se assistir em dia chuvoso com a intenção de se rever filmes que ficaram na memória. É quase tosco, mas pelo valor investido escapou deste adjetivo (acreditem: muita coisa pior foi lançada nesse gênero). Indicado aos que gostam do gênero “espada-magia” que produziu coisas interessantes e outras esquecíveis.

 

Trailer

 

 

Curiosidades:

Raffaella Baracchi que fez a esposa do "feiticeiro" da tribo fora Miss Itália em 1983

Os gêmeos Pasquale Bellazecca e Luigi Bellazecca interpretam os meninos Kutchek e Gore, respectivamente

David Paul faleceu aos 62 anos de causas não reveladas pela família  

 

Paolo Risi no clip All I Want Is You.

 

Filmografia Parcial:

David Paul (1957–2020)

Taxi Especial (1983); Jogo da Vida (1984); Os Bárbaros (1987); The Road Raiders (1989); Pense Grande (1989); Confusão em Dobro (1992); Assassinos por Natureza (1994); Duas Babás Nada Perfeitas (1994); Souled Out (2005) 

Peter Paul

Taxi Especial (1983); Jogo da Vida (1984); Os Bárbaros (1987); The Road Raiders (1989); Pense Grande (1989); Confusão em Dobro (1992); Assassinos por Natureza (1994); Duas Babás Nada Perfeitas (1994); The White Horse Is Dead (2005); Souled Out (2005); Faith Street Corner Tavern (2013)

 

Eva LaRue

Os Bárbaros (1987); Ratos Do Deserto (1988); Curvas Perigosas (1988); Um Espírito Grudou em Mim (1990); Os Ghoulies vão ao Colégio (1990); Trilha da Morte (1991); RoboCop 3 (1993); Espelho da Sedução 2  (1993); Sombras do Destino (1997); Parceiros da Vida (seriado 2000-2001); O Vizinho (2008); All My Children  (seriado 1993-2001); CSI: Miami (seriado 2005 -2012); Urban Cowboy (2016); Orphan Horse (2018);  The Young and the Restless (seriado 2019-2020)

Richard Lynch  (1940–2012)

 

A Fórmula (1980); A Espada e os Bárbaros (1982); Invasão USA (1985); Os Bárbaros (1987); Espiões Sem Rosto (1988); Sonhos Macabros / Sonho Mortal (1988); Lambada! A Dança Proibida (1990); Aftershock (1990); Alligator 2 - A Mutação (1991); Trancers II (1991); Necronomicon - O Livro Proibido dos Mortos (1993); Scanner Cop - O Destruidor de Mentes (1994); Cyborg 3: A Criação (1994); O Tigre Solitário (1996); Em Rota de Fuga (2002); Halloween - O Inicio (2007); As Senhoras de Salem (2012).

Virginia Bryant

O Submarino da Morte (1986); Demons 2 - Eles Voltaram (1986); Os Bárbaros (1987); The Ogre (1988); L'autostop (1991).

 

Michael Berryman

Doc Savage: O Homem de Bronze (1975); Um Estranho no Ninho (1975); Quadrilha de Sádicos (1977); Bênção Mortal (1981); Convite Para o Inferno  (1984); Mulher Nota Mil (1985); A Máquina do Outro Mundo (1985); Os Bárbaros (1987);  Jornada nas Estrelas IV - A Volta para Casa (1986); Jornada nas Estrelas V - A Última Fronteira (1989); Príncipe Guerreiro 2: O Portal do Tempo (1991); Double Dragon (1994); Rejeitados Pelo Diabo (2005); Terror Abaixo de Zero (2011); As Senhoras de Salem (2012). 

George Eastman

 

Django Atira Primeiro (1966) ; Meu Nome é Pecos (1966); Django Mata em Silêncio (1967); Viva Django! (1968); Assassinos de Aluguel (1968); Os 5 Condenados (1969);  Satyricon de Fellini (1969);  A Colina dos Homens Maus (1969); Chaco (1971); Cães Raivosos (1974); Débito de Sangue (1976); 1990: Os Guerreiros do Bronx (1982);  La Guerra del Ferro: Ironmaster (1983); Duelos Mortais (1983); Rei David (1985);  Keruak - O Exterminador de Aço (1986); Detetives Por Acaso (1986); Os Bárbaros (1987); Em Noite de Lua Cheia (1989); La rivincita di Natale (2004).

O PRÍNCIPE GUERREIRO 3: O OLHO DO MAL / BEASTMASTER III: THE EYE OF BRAXUS (1996) - ESTADOS UNIDOS

 

DESPEDIDA MELANCÓLICA

Lord Agon (David Warner) e o bruxo Maldor (Olaf Pooley) planejam se apossar do "Olho de Braxus" capaz de libertar uma terrível criatura que lhe devolvará a juventude. Agon sabe que um jovem rei chamado Tal (Casper Van Dien) possui o artefato e envia seus "Guerreiros Vermelhos de Carmesin" para capturá-lo. Antes da chegada dos inimigos, Tal recebe a visita de seu irmão mais velho, Dar, o “Mestre da Besta” e lhe confidencia que recebera do  pai o objeto para que mantivesse em sua posse, longe de qualquer mal. Tal resolve, como segurança, dar parte do artefato a Dar. Na mesma noite é capturado e levado ao palácio de Agon que descobre que apenas metade do objeto é inútil para seu planos. Enquanto Dar e seus constantes companheiros de viagem, um leão chamado Rhu, a águia Sharak e dois furões partem para resgatar Tal, Agon planeja um meio de capturar "O Mestre da Besta" e obter um poder incomensurável. Dar terá como companhia uma jovem guerreira (Sandra Hess); Seth (Tony Todd), mentor de Tal; uma bruxa (Lesley-Anne Down) e um acrobata circense (Keith Coulouris).

O Príncipe Guerreiro (1982) era um modesto subproduto de Conan com um toque de eficiência na direção.  O segundo filme (1991) era uma aventura em que Dar viajava de seu mundo para a Los Angeles dos anos 90 no rastro de um feiticeiro (um irmão que desconhecia), com direito a um teor cômico e certo nonsense. Este terceiro exemplar (1996) ignora o segundo, restabelece personagens do primeiro filme fazendo uma volta às origens com direito ao clássico “espada e feitiçaria”, mas com orçamento ainda mais reduzido.  E, claro, gera uma pergunta: por que fazer um terceiro longa, quatorze anos depois do primeiro, e não investir nele? Talvez não haja uma resposta completa para tal questionamento, restando apenas uma análise dessa produção que encerrou a trilogia.

Pra começar o “Senhor das Feras” recebeu uma tradução neste exemplar de “Mestre da Besta” o que nos leva a crer que os distribuidores nacionais nem deram uma olhada nos primeiros filmes para pelo menos acertar a alcunha de Dar.  Quem assistiu ao primeiro exemplar se lembrará que Dar tinha  um irmão bem novo que acompanhava seu mentor Seth, pois bem, a história gira em torno dessa ideia e agora o jovem rei precisa novamente que seu irmão mais velho lhe salve a vida.  E lá irá o "Mestre da Besta" salvar o dia. O primeiro filme custou 8 milhões e rendeu 14, mostrando que o personagem tinha potencial para uma eventual franquia. Logo podíamos conjecturar que o segundo filme mereceria maior investimento numa aposta de lucro futuro, mas o investimento foi de 2 milhões a menos com a pífia arrecadação mundial de 869. 325,00 dólares. A completa mudança não agradou o público nos cinemas que ignorou a produção, mas, na TV, captaria a atenção de outra geração, mais jovem, que descobriria um filme mais voltado a sua idade com supressão da violência e acrescida de situações cômicas (no Brasil há quem goste muito desse segundo exemplar). Então, quatorze anos depois, resolveram revestir a nova sequência de uma aventura bem simples, agora feita direto para a Tv para evitar grandes prejuízos.

Para a direção foi escolhida Gabrielle Beaumont, com larga experiência em direção de episódios de seriados, para tocar o projeto e podemos dizer que com o que lhe foi dado talvez seja a menos culpada, mas faltou a leveza que o diretor e roteirista, Don Coscarelli, imprimiu no primeiro filme.  Há detalhes que novamente são omitidos: Rhu, no primeiro filme era um tigre negro (explicações lá na análise do primeiro filme), no segundo filme um tigre comum e agora temos um leão (??!!) meio sonolento. Como o nome é o mesmo concluímos que nem se importaram de lhe dar um novo nome ou devemos considerar que deva ser o mesmo animal (uma licença poética?) ou que o Senhor das Feras gosta de repetir nomes. O Símbolo de Dar, no primeiro filme, estava na mão direita, no segundo na mão esquerda e neste quase não se vê (não se preocupem em qual mão está, não faz diferença). O efeito da transformação de Agon, em uma versão pouco mais nova, parece um efeito mal realizado daquele clip de Michael Jackson “Black & White”. Fora que o reino de Tal é um reino de (poucas) tendas e o de Lorde Agon de papelão (entendam como pedras). Tudo muito mal feito. As lutas então são até engraçadas (nada de violência, pois é direcionada ao público infantil). E temos um tal de “Manto da Agonia”, um instrumento de tortura mental e físico. Mas, o melhor (na verdade considerem pior), fica pela tal criatura que será invocada: nada menos que uma versão maligna de “Dino” do seriado “ A Família Dinossauro”. Até aquele jeito de olhar do personagem ficou parecido, fora que há uma cena que “Dar” pula nas costas da criatura e que me lembrou Conan em “Conan, O Destruidor”, quando o bárbaro tenta arrancar o chifre da criatura. A diferença é que o nosso Dino é do mesmo tamanho do herói. Fica a dúvida: os produtores (um deles, Sylvio Tabet, que produziu os dois anteriores e dirigiu o segundo) acreditaram que o vilão iria impressionar ou simplesmente acabou o pouco do dinheiro que tinham e fizeram qualquer coisa. Sim, porque o espectador conjectura, durante o filme inteiro, quem será o tal Braxus, uma criatura terrível e, de repente, surge em cena um ator em uma roupa de réptil emborrachada. Mais anticlímax impossível. Há também situações que evidenciam claramente a intenção de realizarem um quarto filme que nunca seria feito. Em compensação tivemos o seriado “Mestre das Feras” (1999–2002) com um novo protagonista e a participação de Mark Singer em seis episódios, com outro nome. 

Falando em Marc Singer, o ator estava com 48 anos ao realizar este filme e em plena forma. Singer reprisa com seriedade e sobriedade o seu papel, ainda que o início tenha uma cena que surja em um cipó (precisa dizer qual personagem lembra?). John Amos não reprisou seu papel de Seth e foi para as mãos de Tony Todd (O Mistério de Candyman e a franquia Premonição) que também funcionou muito bem no personagem. Casper Van Dien (com uma peruca engraçada) ficaria famoso com “Tropas Estelares” e fez Johnny Cage no seriado “Mortal Kombat” de 2013. O ator não tinha um filme famoso em sua filmografia e vinha de participações em seriados. David Warner (com uma peruca mais engraçada) sempre fez bons vilões: “Um Século em 43 Minutos”, “Tron”, “Titanic” ..., mas lhe jogaram numa furada.  A atriz / modelo sueca Sandra Hess (de “Mortal Kombat: A Aniquilação” - 1997), como Shada, ficou interessante, como interesse romântico, mas subutilizada.  Para não dizer que não temos uma feiticeira (obrigatório no gênero) há  Lesley-Anne Down como Morgana (nome sugestivo, mas que aqui não quer dizer nada) que trouxe humor e leveza a personagem, além de Keith Coulouris como o malabarista Bey (não perguntem qual sua relevância para o filme) e Patrick Kilpatrick,  bom ator, com rápida participação, como um saqueador no início do filme e que funcionaria como chamariz para uma possível continuação.

“O Príncipe Guerreiro 3: O Olho do Mal” mesmo tendo a boa ideia de partir do (bom) primeiro filme não funciona porque quase tudo em cena é muito ruim: cenário, fotografia, efeitos e até a música que parece ter sido feita com sintetizadores, infelizmente comum nos anos 90. É um final melancólico para um personagem que poderia ter rendido boas produções. Se o filme não é completamente ruim deve-se aos bons atores escalados que tentam levar o filme a sério, apesar de os realizadores não terem feito o mesmo. As crianças até poderão curtir os animais, principalmente as duas criaturinhas “Kodo e Podo”. Pelo menos não tingiram o leão como fizeram com o tigre. Passou por aqui no "Cinema em Casa" do SBT e no "Corujão" da Globo.

Trailer:

Trailer do Seriado

Marc Singer no Seriado Beastmaster

Filmografia Parcial:

Marc Singer

A Escuridão Vencida (1975); Os Dois Mundos de Jennie Logan (1979); O Príncipe Guerreiro (1982); V: A Batalha Final (mini-série 1984); V: Os Extraterrestres no Planeta Terra (seriado 1984-1985); Dallas (seriado 1986); Uma Paixão Incontrolável (1990); No Frio da Noite (1990); Watchers II: O Limite do Terror (1990); No Silêncio do Espaço (1991); O Portal do Tempo / Príncipe Guerreiro 2 (1991); Convite Para a Morte (1991); Testemunha Chave (1994); Príncipe Guerreiro III: O Olho do Mal (1996); BeastMaster (seriado 2001-2002); V: Visitantes  (seriado 2011); Arqueiro (seriado 2015); A Bela e a Fera (seriado 2016).

Tony Todd (1954-2024)

Platoon (1986); Nunca Te Vi, Sempre Te Amei (1987); Território Inimigo (1987); As Cores da Violência (1988); Bird (1988); A Noite dos Mortos-Vivos (1990); O Mistério de Candyman (1992); O Corvo (1994); Candyman 2 - A Vingança (1995); A Rocha (1996); Prova de Fogo (1997); O Mestre Dos Desejos (1997); Premonição (2000);  Premonição 2 (2003);  O Homem da Terra (2007); Premonição 5 (2011); Agoraphobia (2015) ; Grito de Pânico (2015);  Beyond the Game (2016); Death House (2017); From Jennifer (2017); O Cobrador de Dívidas (2018); Parque do Inferno (2018); Flash (seriado 2015 a 2018); Badland (2019); Immortal (2019); Sky Sharks (2020); Tales from the Hood 3 (2020); A Lenda de Candyman (2021);

Casper Van Dien

Dangerous Women (seriado 1991 a 1992);  Barrados no Baile (seriado 1994);  Olhos Noturnos 4 (1996); O Príncipe Guerreiro 3: O Olho do Mal (1996); James Dean: Live Fast, Die Young (1997); Gasparzinho, como Tudo Começou (1997); Tropas Estelares (1997); Tarzan e a Cidade Perdida (1998); Gasparzinho e Wendy (1998); Tubarões (1999); Omega Code (1999); Caçadores de Emoção (1999); A Lenda do Cavaleiro sem Cabeça (1999); Python, a Cobra Assassina (2000); Pânico Na Estrada (2000); Instinto Radical (2000); Crimes Diabólicos (2000); De Volta ao Inferno (2001); Drácula 3000: Escuridão Infinita (2004); Hollywood Pervertida (2005);  Premonição (2005); Dias de Destruição (2006); A Lenda da Lápide de Esmeralda (2006); Watch Over Me (seriado 2006 a 2007);  Atirando Para Matar (2008); Tropas Estelares 3 (2008); Mask of the Ninja (2008); O Cão Que Salvou as Férias de Natal (2010); Motoqueiros Sem Rumo (2011); Pesadelos do Passado (2012); Uma Paixão em Nova York (2012); Mortal Kombat (seriado 2013); Sharktopus vs. Whalewolf (2015); Showdown in Manila (2016); Star Raiders: The Adventures of Saber Raine (2017); Darkness Reigns (2018); Alita: Anjo de Combate (2019); Dead Water (2019); The Warrant (2020); All American  (seriado 2018 a 2020); One Nation Under God (2020)

David Warner

As Aventuras de Tom Jones (1963); O Homem de Kiev (1968); A Casa das Bonecas (1973); Vozes do Além (1974); A Profecia (1976); A Cruz de Ferro (1977); Os Trinta e Nove Degraus (1978); Aeroporto 79: O Concorde (1979); Um Século em 43 Minutos (1979); S.O.S. Titanic (1979); A Mulher do Tenente Francês (1981); Tron: Uma Odisseia Eletrônica (1982); A Companhia dos Lobos (1984); João e Maria (1987); Meu Doce Vampiro (1987); O Elétrico Mr. North (1988); Jornada nas Estrelas V: A Última Fronteira (1989); Sangue de Herói (1989); As Tartarugas Ninja II: O Segredo do Ooze (1991); Feitiço Mortal (1991); Jornada nas Estrelas VI: A Terra Desconhecida (1991); Trilogia do Terror (1993); Necronomicon - O Livro Proibido dos Mortos (1993); O Santuário do Medo 2 (1994); O Príncipe Guerreiro 3: O Olho do Mal (1996); Tudo por Dinheiro (1997); Titanic (1997); Pânico 2 (1997); Wing Commander: A Batalha Final (1999); De Volta ao Jardim Secreto (2000); O Planeta dos Macacos (2001); O Violinista que Veio do Mar (2004); O Retorno de Mary Poppins (2018)

Sandra Hess

O Homem da Califórnia (1992); Perseguição Selvagem (1994); O Príncipe Guerreiro 3: O Olho do Mal (1996); Mortal Kombat: A Aniquilação (1997); Nick Fury: Agente da S.H.I.E.L.D (1998); Pensacola: Wings of Gold (seriado 1998 a 2000);  Face Value (2001); Gargoyle (2004); Pacto Quebrado (2006); General Hospital (seriado 2008)

EXCALIBUR - A ESPADA DO PODER / EXCALIBUR (1981) - REINO UNIDO / ESTADOS UNIDOS

A FANTASIA MEDIEVAL DE JOHN BOORMAN

Inglaterra, século V. Uther Pendragon (Gabriel Byrne)  e o Duque de Cornwall (Corin Redgrave) estão em batalha pela supremacia militar. Uhter convence seu rival a fazer uma trégua e aceitá-lo como rei em troca de terras. O acordo é selado, mas o desejo ardente por Ygrayene (Katrine Boorman), esposa de seu aliado, põe fim à trégua. Uther, então, solicita a Merlin, mago, conselheiro místico e interventor, que lance um feitiço que o permita parecer com Cornwall e ter Ygrayene em seus braços. Mesmo advertido pelo mago de possíveis consequências que tal ato possa acarretar no futuro e que o mago lhe cobrará  algo que não poderá ser negado, o rei aceita.  Cornwall perece e Ygrayene tem um filho que Merlin requisita para si.

Anos depois vemos o jovem Arthur como escudeiro de seu “irmão” e a famosa espada Excalibur de Uther encravada em uma pedra. Aquele que conseguir removê-la tornar-se-á rei da Inglaterra. Inadvertidamente, o jovem consegue retirar a espada e torna-se um rei contestado por alguns por ser plebeu, mas Merlin surge e informa que ele é, na verdade,  filho do falecido Rei Uther, rei dos primeiros bretões. Após uma batalha onde conhece e se apaixona por Guenevere (Cherie Lunghi), filha de Leondegrance (Patrick Stewart), Arthur torna-se rei  e, Guenevere, sua jovem rainha. Arthur descobre que possui uma meia-irmã, filha de Cornwall, chamada Morgana, que convence Merlin a iniciá-la nos campos da magia.  Morgana iniciará seu plano de vingança contra todos os envolvidos na morte de seu pai.

Baseado no romance “A Morte de Artur”, de Thomas Malory, no século XV, Excalibur, ao contrário de outras versões para a tela que se inspiraram em fragmentos da lenda, tenta contar por inteiro, em uma reconstituição impecável de época, um tema (ainda não esgotado) que o publico conhece parcialmente, onde o diretor projetou novas luzes e sombras sobre o mito, apesar de muitos contestarem a veracidade e/ou a própria existência de Arthur. Talvez a fidelidade ao original não seja muito grande, é verdade, mas não deixa de ser um deslumbrante ensaio de mitologia arturiana em um mundo onde o bem e o mal estão, como diz Merlin, “unidos e arraigados”, assim como o fim dos deuses mitológicos em prol da frieza da razão. E, no fim das contas, lenda é lenda e pode-se contá-la como bem se entenda, sob as cores e a música que se desejar.

Essa releitura do mito Arthur por John Boorman  (“Inferno no Pacífico”,”Amargo Pesadelo”, "Esperança e Glória", "Floresta das Esmeraldas", “Zardoz”,"Exorcista II: O Herege”) foi reconstituída com excelência, sendo de coerência à época final da Idade Média. Os principais personagens clássicos, na visão do filme, ali se encontram:

Uther Pendragon: tem em Merlin seu consultor e interferente em seus desejos e conquistas. Passional, não mede esforços para ter possuir Ygrayene, a esposa de seu aliado, da qual solicitara trégua e fidelidade. O fim dessa trégua ecoará no futuro.

Athur: filho de Uther e Igrayne. Levado por Merlin e entregue a outra família, cujo passado se tornou incógnito para todos. Único capaz de arrancar a espada da pedra e destinado a tornar-se rei, iniciando o processo de unificação da Inglaterra. No mesmo lugar onde o jovem Arthur vence a batalha será erguido o castelo que será conhecido por abrigar a Távola Redonda, onde os cavaleiros narrarão suas aventuras pelo território inglês.

Merlin: Conselheiro de Uther e mentor do jovem Arthur. Trata esse mundo violento e esplendoroso de uma forma irônica e com grande senso se humor, além de ser um político astuto, detendo e catalisando destinos, mas cometerá o erro de transferir seus conhecimentos à meia-irmã de Arthur. Merlin termina sendo arrastado pelas próprias forças que criou vendo a magia começar a perder lugar, junto com deuses de barro, dando lugar à lógica e à ciência.

Guenevere: filha de Leondegrance. Torna-se esposa de Arthur após a primeira batalha deste e, posteriormente, se transforma em amante de Lancelot.

Lancelot: o mais bravo e querido dos cavaleiros. Braço direito de Arthur após ser derrotado pelo rei em combate. Passa a nutrir um amor platônico por Guenevere, que termina por transformar-se em luxúria e ruína do reino - um paradoxo muito interessante na qual Uther toma a esposa de outro em seus braços e, depois, seu filho  presenciará sua esposa nos braços de Lancelot.

Morgana: meia-irmã de Arthur. Filha de Corwall e Igrayne convence Merlin a lhe ensinar os segredos da magia que logo utilizará para conceber Mordred. Enquanto Morgana cresce em poder, Merlin começa a enfraquecer até cair no ostracismo.

Mordred: filho de Arthur da qual Morgana utilizou o mesmo artifício que Merlin criara para auxiliar Uther. Seu desejo é que seu filho mate Arthur e tome o trono. Mordred se torna um flagelo a destruir todos os cavaleiros que buscam o Cálice Sagrado

Perceval: torna-se, por persistência, escudeiro de Lancelot e, posteriormente, cavaleiro, ao ser o único a defender a honra da rainha em determinado momento. Ele é a chave para a busca do Santo Graal

 

Contar as origens de uma cultura dentro dos parâmetros do fantástico nem sempre logra sucesso, mas Excalibur ao apostar na história (pseudo-mitológica), ao invés da imagem romântica, provou-se uma escolha acertada nos revelando duas narrativas paralelas: a do mundo místico e a do mundo real onde ocorre uma inter-relação permanente entre os personagens, uns interferindo no destino de outros. Os duelos não se restringem apenas aos reis, outro duelo que podemos ver é Merlin e Morgana uma analogia ao fim dos deuses mitológicos em prol da frieza da razão. 

Excalibur é um espetáculo que vale a pena ser visto por sua bela história; pelo cuidado como é conduzido; pelos bons atores (a maioria vinda de teatros londrinos e peças shakespearianas) desconhecidos na época, mas hoje famosos; pela fotografia candidata ao Oscar e pela música composta por Trevor Jones. Apesar de ser um filme sobre Merlin (como o diretor sempre deixou claro) há os principais elementos: a origem do Rei Arthur, os Cavaleiros da Távola Redonda, a espada encantada, o mago, a feiticeira a busca do Cálice Sagrado recheados de segredos, mentiras e traições. Jung disse certa vez que o "mito seria a memória espiritual de um fato ocorrido no passado da humanidade". No final, por trás das batalhas mostradas, o filme fala mesmo sobre amor e morte.

Trailer

Curiosidades:

Max von Sydow foi originalmente escalado como Merlin.

United Artists disse a John Boorman que ele poderia escalar qualquer um como Merlin, exceto Nicol Williamson.

Muitos atores foram mencionados para o papel de Merlin, incluindo Max von Sydow,  Sean Connery e o mais estranho de todos, Lee Marvin. O ator que John Boorman mais queria era Donald Sutherland, mas ele estava escalado para fazer "Gente como a Gente" (1980)

Sean Connery foi brevemente contratado para interpretar o Rei Arthur nos estágios iniciais do projeto. Interpretou Arthur em "Lancelot, o Primeiro Cavaleiro" (1995).

A cena de luta inicial teve que ser filmada três vezes. Foi filmado à noite, e todo o filme saiu subexposto nas duas primeiras vezes, devido a uma falha no fotômetro. O cameraman teve um colapso nervoso por causa do problema e desistiu.

Helen Mirren e Nicol Williamson inicialmente relutaram em trabalhar juntos. Eles haviam participado de uma produção desastrosa de "Macbeth" e não se falavam. O escritor, produtor e diretor John Boorman os escolheu porque sua animosidade natural seria perfeita. De acordo com Mirren, ela e Williamson "acabaram se tornando bons amigos" durante as filmagens.

Os nomes dos vinte e cinco cavaleiros inscritos na Távola Redonda de Winchester são: Galahad, Lancelot du Lac, Gawain, Percivale, Lionell, Bors de Ganis, Kay, Tristram de Lyones, Gareth, Bedivere, Bleoberis, La Cote Male Taile, Lucan , Palomedes, Lamorak, Safer, Pelleas, Hector de Maris, Dagonet, Degore, Brunor le Noir, Le Bel Desconneu, Alymere e Mordred.

Filme de estreia para Gabriel Byrne (Uther Pendragon), Liam Neeson (Gawain), Ciarán Hinds (Lot) e Cherie Lunghi (Guenevere).

Quando Uryens (Keith Buckley) enfrenta Arthur (Nigel Terry) com Excalibur, ele está visivelmente tremendo. Terry estava realmente tremendo de frio, enquanto eles estavam filmando em um fosso de castelo.

O peitoral de Morgana está na casa do escritor, produtor e diretor John Boorman. Seu testamento declara que será entregue a Helen Mirren.

Antes da batalha final, os cavaleiros de Arthur estão acampados ao redor de uma formação semelhante a "Stonehenge" em uma colina. De acordo com o escritor, produtor e diretor John Boorman, alguns turistas americanos passaram de carro, viram a formação e subiram a colina. Boorman teve que explicar a eles que faziam parte de um cenário de filme.

Segundo Gabriel Byrne, sua cena de sexo com Katrine Boorman foi filmada com os dois separados. Ele realizou seus close-ups na cena com uma almofada de alfinetes.

John Boorman pretendia originalmente fazer um filme baseado em "O Senhor dos Anéis". No entanto, ele não adquiriu os direitos e decidiu fazer este filme.

O escritor, produtor e diretor John Boorman queria que o filme se concentrasse na história, não nos atores e atrizes, então ele escalou desconhecidos. Na época, apenas Nicol Williamson era relativamente familiar para os cinéfilos americanos.

Igrayne, A Dama do Lago e o jovem Mordred foram interpretados pelos filhos na vida real do escritor, produtor e diretor John Boorman: Katrine Boorman, Telsche Boorman e Charley Boorman.

A mão que segura Excalibur pertence à filha de John Boorman, Telsche, que está debaixo d'água.

Liam Neeson e Helen Mirren se conheceram no set deste filme e viveram juntos nos quatro anos seguintes.

John Boorman revelou no comentário do DVD para O Alfaiate do Panamá (2001) que Pierce Brosnan fez o teste para o papel do Rei Lot.

Durante a produção de O Alfaiate do Panamá (2001), Pierce Brosnan disse a John Boorman que sua audição para este filme foi um desastre. Depois que acabou, ele não conseguiu fazer seu carro velho dar partida, então teve que caminhar para casa em um dia terrivelmente chuvoso. Quando ele voltou para seu pequeno apartamento de quitinete (estúdio), ele considerou parar de atuar completamente.

A maioria das cenas da floresta e Excalibur (a espada) foram iluminadas por trás por luzes verdes, dando a ela uma qualidade mágica.

O encanto falado por Merlin e Morgana é uma tentativa do irlandês antigo que se traduz como "O sopro da serpente, encanto da morte e da vida, seu presságio de fazer."

John Boorman planejou uma adaptação cinematográfica da lenda de Merlin já em 1969. A United Artists rejeitou seu conceito, oferecendo-lhe O Senhor dos Anéis. Quando isso não deu certo, ele voltou ao filme.

Alguns membros da equipe concordaram que o sotaque irlandês de Gabriel Byrne fazia "Uma noite com Igrayne" soar como "Uma noite com sua avó".

John Boorman queria chamar o filme de "Merlin", mas a CBS tinha um seriado chamado Merlin, O Mago (1981), então eles usavam exclusivamente o nome "Merlin". Começou a ser rodado como "Knights", mas Ridley Scott registrou "Knight" para um épico medieval, que ele planejava com Walter Hill, como seu sucessor de Alien - O 8º Passageiro (1979). Eles já estavam filmando antes de decidirem por "Excalibur".

O bebê Arthur agarrando o cabelo de Igrayne foi uma coincidência.

Zack Snyder apontou este filme como uma grande influência em Batman x Superman: A Origem da Justiça (2016), a ponto de torná-lo o filme que Bruce Wayne viu com os pais na noite em que morreram. Ele escalou Ciarán Hinds como o principal vilão Steppenwolf na Liga da Justiça (2017).

Este é o filme que Bruce Wayne e seus pais vão ver no teatro na sequência de créditos de abertura de Batman x Superman: Dawn of Justice (2016).

Katrine Boorman e Cherie Lunghi fizeram suas próprias cenas de nudez, sem o uso de dublês.

Patrick Stewart (Leondegrance) é apenas doze anos mais velho do que sua filha na tela Cherie Lunghi (Guenevere).

Na lenda, quando o Rei Arthur morre em sua batalha final, seu corpo é levado para seu local de descanso final na Ilha de Avalon, onde é enterrado.

Corin Redgrave (Cornwall) era tio de Natasha Richardson, que se tornou esposa de Liam Neeson.

Nicholas Clay, Nicol Williamson, Corin Redgrave, Robert Addie e Niall O'Brien morreram de câncer. Charley Boorman foi diagnosticado com câncer testicular em 2010 e sobreviveu.

A partitura com seu fundo de canto gregoriano dramático foi inegavelmente influenciada por A Profecia (1976). Usava "O Fortuna" de Carl Orff, de Carmina Burana.

No filme, Lancelot e Guenevere buscam refúgio na vida monástica. Em versões da lenda arturiana, Guenevere morre na velhice como abadessa de um mosteiro e Lancelot como monge. Em pelo menos uma versão, Lancelot é o monge que realiza o funeral de Guenevere. Ele então definha de tristeza e morre seis semanas após a morte da rainha.

O nome de Percival é traduzido de várias maneiras como "Peredur", "Perceval", "Parzival" e "Parsifal" nos contos arturianos medievais. 

O filme não oferece nenhuma origem para Merlin e seus poderes. Na lenda, Merlin era um "cambion", um híbrido metade humano e metade demônio. Sua mãe era mortal e seu pai um demônio incubus.

Na lenda, Merlin é frequentemente identificado com Lailoken, um louco e profeta semi-lendário que viveu na Floresta da Caledônia no final do século VI.

No filme, Merlin fica preso para sempre, mas não está realmente morto. Em versões da lenda de Merlin, ele foi amaldiçoado a dormir para sempre em seu túmulo, sem nunca ter morrido.

O filme não explica a origem de Lancelot. No Círculo da Vulgata (século 13), Lancelot é identificado como filho do Rei Galo-Romano Ban de Benwick e sua esposa Rainha Elaine. Após a morte de seu pai, Elaine se tornou freira. O órfão Lancelot foi criado pela feiticeira Dama do Lago e adotou o sobrenome du Lac ("do Lago") em homenagem a sua mãe adotiva.

O filme apresenta algum material não encontrado nos contos arturianos: Uther empunhando Excalibur antes de Arthur, "Charm of Making" de Merlin (escrito em irlandês antigo) e o conceito do mundo como "o dragão".

Neste filme, Percerval é o cavaleiro que devolve Excalibur à água. Nos contos arturianos originais, o cavaleiro que faz isso é Bedivere.

No filme Morgana (Morgan le Fay) morre antes de Arthur. Na lenda arturiana conforme registrada pelo historiador Gerald de Gales (c. 1146-1223), Morgana foi quem transportou o cadáver de Arthur para Avalon para o enterro.

No filme, Percival é o último sobrevivente da última batalha de Arthur, e seu destino não fica claro no final. Segundo a lenda, Percival se tornou o rei de Carbonek (também chamado de Corbenic), o edifício que abriga o Santo Graal.

No filme, Morgana serve como aprendiz e interesse amoroso de Merlin, até que ela o trai e o prende em êxtase. Isso deriva das lendas em que Morgana era sua amante. Nas lendas, Merlin tinha uma queda por belas mulheres jovens, o que acabou condenando-o. Ele acabou sendo traído e sentenciado à prisão eterna por uma de suas alunas. Seu nome é dado de várias maneiras como "Viviane", "Nimue" e "Niniane".

No filme, Lancelot permanece leal a Guinevere até sua morte na velhice. Em algumas versões da lenda arturiana, Lancelot acaba sendo seduzido por Elaine de Corbenic e tem com ela o filho ilegítimo Galahad. Guinevere fica furiosa com a infidelidade de Lancelot e o exila.

Na maioria dos contos arturianos, a mãe de Mordred não é Morgana (Morgan Le Fay). , mas sua irmã Morgause. O filme parece fundir Morgana e Morgause em um único personagem.

No filme, Perceval é o único cavaleiro digno do Santo Graal. Isso segue a versão dos contos arturianos contados por Chrétien de Troyes (século 12). Em versões posteriores dos contos arturianos, o cavaleiro digno do Graal era Galahad, um filho ilegítimo de Lancelot.

Em várias versões da lenda arturiana, Morgana tem sentimentos não correspondidos por Lancelot e procura forçá-lo a assumir o papel de seu amante. No filme, eles mal se conhecem.

No filme, Merlin suspeita das motivações de Morgana, mas não age contra ela até que seja tarde demais para ele. Nas lendas, Merlin tinha habilidades proféticas. Ele estava ciente de que sua aluna e amante o trairia, mas não tinha a habilidade ou a vontade de escapar de seu destino.

A cena gráfica em que Arthur é empalado com a lança de Mordred e depois se arremessa em direção a Mordred, foi espelhada em Jornada Nas Estrelas: Nêmesis (2002), quando Shinzon, empalado com uma vara, se puxa em direção ao Capitão Picard. Sir Patrick Stewart interpretou Leondegrance neste filme e em Picard de Star Trek.

Cherie Lunghi no Clip "Something About You" (1985) - fazendo quatro papéis

Cartaz:

As Aventuras de Merlin (2008-2012), boa série, na Netflix, trazendo uma abordagem diferente

Filmografia Parcial:

Nigel Terry (1945–2015)

O Leão no Inverno (1968); Excalibur, a Espada do Poder (1981); Num Passado Distante (1985); Caravaggio (1986); Eduardo II (1991); Cristóvão Colombo: A Aventura do Descobrimento (1992); Corcunda de Notre Dame: O Filme (1997); Tróia (2004); Genghis Khan: The Story of a Lifetime (2010)

Nicol Williamson (1936–2011) 

A Saia de Ferro (1956), Servidão Humana (1964), O Canhão de Bosfors (1968), Evidência Inaceitável (1968), A Noite Infiel (1969), Hamlet (1969);Obsessão de Vingança (1970), O Arquivo Secreto (1972),  Conspiração Violenta(1975); Robin e Marian  (1976); Sherlock Holmes (1976);  A Garota do Adeus (1977); O Detetive Desastrado (1978); O Fator Humano (1979);  Excalibur  - A Espada do Poder (1981); Venom (1981); Dançando como Loucos (1982); Macbeth (1983); Sakharov (1984); O Mundo Fantástico de Oz (1985); Paixão em Singapura (1986);  O Mistério da Viúva Negra  (1987); O Exorcista III (1990); Entre a Luz e as Trevas (1993); Amigos Para Sempre (1996); Spawn - O Soldado do Inferno (1997).

Helen Mirren

Hamlet (1976); Calígula (1979); S.O.S. Titanic (1979); O Diabólico Dr. Fu Manchu (1980); Excalibur (1981);  2010 - O Ano Em Que Faremos Contato (1984); O Sol da Meia Noite (1985); A Costa do Mosquito (1986);  O Cozinheiro, o Ladrão, Sua Mulher e o Amante (1989); As Loucuras do Rei George (1994); A Promessa (2001); O Último Adeus (2001); Assassinato em Gosford Park (2001); Garotas do Calendário (2003); Um Presente para Helen (2004); O Guia do Mochileiro das Galáxias (2005 - VOZ);  A Rainha (2006); A Lenda do Tesouro Perdido: Livro dos Segredos (2007); Coração de Tinta: O Livro Mágico (2008); A Última Estação (2009); RED: Aposentados e Perigosos (2010); Arthur, o Milionário Irresistível (2011); Hitchcock (2012); RED 2: Aposentados e Ainda Mais Perigosos (2013); Trumbo - Lista Negra (2015); Beleza Oculta (2016); A Maldição da Casa Winchester (2018); O Quebra-Nozes e os Quatro Reinos (2018);  Anna  (2018), Berlim, Eu Te Amo (2019), Anna: O Perigo Tem Nome (2019), Velozes & Furiosos: Hobbs & Shaw (2019), A Grande Mentira (2019), O Duque (2020), Velozes & Furiosos 9 (2021), Golda: A Mulher de Uma Nação (2023), 1923 (seriado 2022–2023 - 8 episódios), Shazam! Fúria dos Deuses (2023), Velozes & Furiosos 10 (2023), Barbie (narração -2023), Pássaro Branco (2023). 

Cherie Lunghi

Excalibur, a Espada do Poder (1981); Oliver Twist (1982); O Signo dos Quatro (1983); Rei David (1985); Parker (1985); A Missão (1986); Complô Contra a Liberdade (1988); As Lágrimas do Silêncio (1993); Frankenstein de Mary Shelley (1994); O Fantasma de Canterville (1996); Hollywood - Muito Além das Câmeras (1997); De Volta ao Jardim Secreto (2000);  Diário Secreto de uma Garota de Programa (seriado 2007 a 2011); Receitas de Amor (2011); Quando Chama o Coração (2013); Patrick (2018)

Liam Neeson

Excalibur (1981); Krull (1983); Merlin e a Espada (1985); A Missão (1986); Prece Para Um Condenado (1987); Sob Suspeita (1987); Dirty Harry na Lista Negra (1988); O Preço da Paixão (1988); Darkman - Vingança Sem Rosto (1990); Uma Luz na Escuridão (1992); Fé Demais Não Cheira Bem (1992); A Lista de Schindler (1993); Rob Roy: A Saga de uma Paixão (1995); Michael Collins: O Preço da Liberdade (1996); Star Wars: Episódio I - A Ameaça Fantasma (1999); K-19: The Widowmaker (2002); Gangues de Nova York (2002); Cruzada (2005); Batman Begins (2005); Busca Implacável (2008); O Preço da Traição (2009); Fúria de Titãs (2010); Esquadrão Classe A (2010); 72 Horas (2010); Desconhecido (2011); Fúria de Titãs 2 (2012); Battleship: A Batalha dos Mares (2012); Batman: O Cavaleiro das Trevas Ressurge (2012); Busca Implacável 2 (2012); Sem Escalas (2014); Busca Implacável 3 (2014); Sete Minutos Depois da Meia-Noite (2016); Silêncio (2016), Life in Black (2017), Mark Felt: O Homem que Derrubou a Casa Branca (2017), Pai em Dose Dupla 2 (2017), O Passageiro (2018), A Balada de Buster Scruggs (2018), As Viúvas (2018), Vingança a Sangue-Frio (2019), MIB: Homens de Preto - Internacional (2019), Nosso Amor (2019), Star Wars: A Ascensão Skywalker (2019), De Volta à Itália (2020), Legado Explosivo (2020), Na Mira do Perigo (2021), Missão Resgate (2021), Agente das Sombras (2022), Assassino Sem Rastro (2022), Sombras de um Crime (2022), A Chamada (2023), Wildcat (2023), Land of Saints and Sinners (2023)

Patrick Stewart

O Dia Fatal (1975);  Hedda (1975); Excalibur (1981); Duna (1984); Caçado Pelos Cães de Guerra (1985); Força Sinistra (1985); Lady Jane (1986); L.A. Story (1991); Trem da Morte (1993);  Os Franco Atiradores (1993); A Louca! Louca História de Robin Hood (1993); Jornada nas Estrelas: A Nova Geração (seriado 1987 a 1994); Jornadas nas Estrelas: Gerações (1994); Jornada nas Estrelas - Primeiro Contato (1996); Teoria da Conspiração (1997); Jornada nas Estrelas - Insurreição (1998); X-Men: O Filme (2000);  Jornada nas Estrelas: Nêmesis (2002); X-Men: O Confronto Final (2006); X-Men: Dias de um Futuro Esquecido (2014); Sala Verde (2015); Natal às Escuras (2015); Blunt Talk (seriado 2015 a 2016); Logan (2017); The Wilde Wedding (2017); American Dad! (seriado 2005 a 2019); As Panteras (2019); Coda (2019); Star Trek: Picard (2020 a 2021)

Nicholas Clay (1946–2000)

Malditos (1962); Paixão e Crime (1971); A Aventura de Darwin (1972); Victor Frankenstein (1977); Excalibur, a Espada do Poder (1981); O Amante de Lady Chatterley (1981); Assassinato num Dia de Sol (1982); Os Irmãos Corsos (1985); A Grande Cruzada (1987); Shanghai 1937 (1997) 

Paul Geoffrey (1955-2023)

Excalibur, a Espada do Poder (1981); Greystoke: A Lenda de Tarzan, o Rei da Selva (1984); Casanova, O Maior Amante de Todos os Tempos (1987); O Morro dos Ventos Uivantes (1992); Thomas Crown, a Arte do Crime (1999); Spells (2012)

Gabriel Byrne

Excalibur (1981); Hanna K. (1983);  A Fortaleza Infernal (1983); Júlia e Júlia (1987); Marcas de uma Paixão (1987); Mundo Proibido (1992); A Assassina (1993); Jutland - Reinado de Ódio (1994);  Tribunal Sob Suspeita (1994); Os Suspeitos (1995); O Homem da Máscara de Ferro (1998); Inimigo do Estado (1998); Stigmata (1999);  O Fim dos Dias (1999); Spider - Desafie Sua Mente (2002); Navio Fantasma (2002); Assalto à 13ª Delegacia (2005); A Conquista da Liberdade (2005);  O Capital (2012); O Jogo Mortal (2013); Ninguém Deseja a Noite (2015); Hereditário (2018), Fronteira Virtual (2018), Lost Girls - Os Crimes de Long Island (2020), Death of a Ladies' Man (2020), Assassinato em Yellowstone (2022)