SANGUE DAS VIRGENS / DIE SCHLANGENGRUBE UND DAS PENDEL / BLOOD DEMON / TORTURE ROOM / THE TORTURE CHAMBER OF DR. SADISM (1967) - ALEMANHA

TERROR TRASH EUROPEU

Um conde chamado Frederic Regula (Christopher Lee), responsável pelo assassinato de doze virgens, é capturado em seu castelo e levado a julgamento onde, a caminho de sua execução, é obrigado a usar uma máscara cravejada de espinhos internos. Na praça pública é atado a dois pares de cavalo que lhe desmembram braços e pernas. O conde, durante suas breves palavras, amaldiçoa o juiz e a única sobrevivente do massacre. 

Trinta e cinco anos depois do incidente, chega à cidade o advogado Roger Mont Elise (Lex Barker), que recebe uma carta de um certo Conde Regula o convidando a descobrir seu passado, pois Roger não conheceu seus pais. Coincidentemente, a baronesa Lilian von Brabant (Karin Dor,) recebe uma carta lhe informando que sua presença é aguardada no castelo do conde para recebimento de uma herança. No vilarejo a estória do conde é desconhecida dos mais jovens e é evitada pelo mais velhos, logo nem Roger ou Lilian sabem realmente o que ocorreu, e os poucos que conhecem a história preferem ficar no silêncio de suas superstições.

Roger, a caminho do castelo, dá carona a um padre chamado Fabian (Vladimir Medwar), de modos suspeitos, já tendo Lilian em sua carruagem com sua criada Babette (Christiane Rücke). A jovem baronesa e sua acompanhante são sequestradas por salteadores. Ao chegarem ao castelo, Roger e Fabian encontram Lilian e Babette. O quarteto passará por diversas provações e as mais diversas formas de terror. Resta aos envolvidos desvendar o mistério por trás da origem de Roger e da baronesa, que terá papel importante na trama.

Filme estrelado por dois grandes artistas de renome mundial: Christopher Lee um dos grandes atores no gênero de terror e Lex Barker, interprete de cinco filmes de Tarzan, entre 1949 e 1953, em um de seus últimos filmes. Esta curiosa união, somada à presença da Bond Girl (de 007 Só se Vive Duas Vezes) Karin Dor, trouxe-nos um filme ambientado nos contos de Edgar Alan Poe, na qual Lee e Karin Dor fizeram vários filmes e adaptações da obra do autor, cada um em seus países. 

O filme é muito irregular e soa mais como uma tentativa honesta, ainda que ingênua,  de se fazer uma boa produção. O roteiro não ajuda e muitas amarras ficam soltas e o espectador tem que abrir mão da lógica e entrar no clima do surrealismo, pois surge em cena até uma floresta de cadáveres. Coincidência que Roger se assemelha ao juiz que condenou Regula e a baronesa com a única sobrevivente do massacre e testemunha de acusação? As maquiagens são estranhas e algumas atuações exageradas, quase teatralizadas. O cenário dentro do castelo não ajuda muito e o pêndulo parece ser feito de papelão.  

Essa produção, feita na Alemanha, pode ser considerada rara, visto que a maioria dos filmes exibidos desse gênero são oriundos dos Estados Unidos e Inglaterra. Lex Barker fez uma boa quantidade filmes na Alemanha e, em sua filmografia constam até faroestes “Made in German". O Filme foi lançado em partes da Europa como "Torture Room" e nos EUA através da distribuidora "Hemisphere Pictures" como “Blood Demon".  Lee foi para a Alemanha para fazer várias aparições em filmes baseados nas obras do escritor de mistério Edgar Wallace como Das Ratsel Der Roten Orchidee (1961) e Das Geheimnis Der Gelben Narzissen (1961). Rodou também filmes baseados em Sherlock Holmes como "Sherlock Holmes und das Halsband des Todes" (Sherlock Holmes e o colar mortal) entre outros filmes.

Supostamente baseado no conto de Edgar Allan Poe de 1842, “The Pit and the Pendulum” (que pouco tem a ver com essa obra) é um filme direcionado para quem gosta do gótico e Trash, sem se importar muito com os furos do roteiro e um ritmo mais vagaroso. Vale a pena conhecer, a título de curiosidade, como o cinema alemão fazia seus filmes de terror de baixo orçamento na década de 60 com um clima próximo aos estúdios da produtora inglesa Hammer.

Trailer:

Curiosidades:

Lex Barker (1919–1973) faleceu aos 54 anos de ataque cardíaco

Lex Barker e Karin Dor fizeram os seguintes filmes juntos: "O Invisível Dr. Mabuse" (1962); "A Saga Continua" (1964); "A Trilha dos Desalmados" (1965); "A Trilha dos Desalmados" (1965); "Mercenários do Crime" (1966); "Sangue das Virgens" (1967); "O Vale da Morte" (1968)

Karin Dor e Christopher Lee também fizeram juntos "A Face de Fu Manchu" (1965)

Karin Dor faleceu aos 79 anos em decorrência de complicações de uma queda

Cartazes:

Filmografia Parcial:

Lex Barker  (1919–1973)

Sonhos de Estrela (1945); Ambiciosa (1947); A Última Noite de Glória (1948); A Volta dos Homens Maus (1948); Tarzan e a Montanha Secreta (1949); Tarzan e a Escrava (1950); Tarzan na Terra Selvagem (1951); Tarzan e a Fúria Selvagem (1952); As Batalhas do Chefe Pontiac (1952); Tarzan e a Mulher Diabo (1953); O Mistério da Selva Negra (1954); A Caravana da Morte (1955); A Prisioneira do Kremlin (1957); Caçador da Fronteira (1957); The Strange Awakening (1958); O Filho do Corsário Vermelho (1959); Os Corsários Sarracenos (1959); A Doce Vida (1960); Robin Hood e i pirati (1960); Nas Garras do Dr. Mabuse (1961); O Invisível Dr. Mabuse (1962); O Tesouro dos Renegados (1962): O Verdugo de Veneza (1963); Kali-Yug, a Deusa da Vingança (1963); Kali-Yug, A Fúria dos Bárbaros (1964); A Lei dos Apaches (1963); A Batalha Final dos Apaches (1964); Pyramid of the Sun God (1965); A Trilha dos Desalmados (1965); Johnny Ringo... O Matador (1966); Sete Vezes Mulher (1967); Sangue das Virgens (1967); O Vale da Morte (1968); Aoom (1970).

Christopher Lee (1922–2015)

Falcão dos Mares (1951); O Pirata Sangrento (1952); A Maldição de Frankenstein (1957); O Vampiro da Noite (1958); O Cão dos Baskervilles (1959); A Múmia (1959); Hércules no Centro da Terra (1961); A Deusa da Cidade Perdida (1965); As Profecias do Dr. Terror (1965); Drácula, o Príncipe das Trevas (1966); Grite, Grite Outra Vez! (1970); Conde Drácula (1970); Expresso do Horror (1972); Os Três Mosqueteiros (1973); Os Quatro Mosqueteiros - A Vingança de Milady (1974); 007 Contra o Homem com a Pistola de Ouro (1974); Uma Filha para o Diabo (1976); Aeroporto 77 (1977); Círculo de Ferro (1978); 1941 - Uma Guerra Muito Louca (1979); Ajuste de Contas ou Olho Por Olho (1981); A Mansão da Meia-Noite (1983); Grito de Horror 2 (1985); A Volta dos Mosqueteiros (1989); Gremlins 2: A Nova Geração (1990); Loucademia de Polícia 7: Missão Moscou (1994); A Lenda do Cavaleiro Sem Cabeça (1999); O Senhor dos Anéis: A Sociedade do Anel (2001); Star Wars: Episódio II - Ataque dos Clones (2002); O Senhor dos Anéis: As Duas Torres (2002); O Senhor dos Anéis: O Retorno do Rei (2003); Star Wars: Episódio III - A Vingança dos Sith (2005);  A Bússola de Ouro (2007); Caça às Bruxas (2011); A Invenção de Hugo Cabret (2011); O Hobbit: A Batalha dos Cinco Exércitos (2014).

Karin Dor (1938–2017)

A Última Valsa (1953);  Santa Lucia (1956); As Gêmeas de Zillertal (1957); Mistério do Amor (1958); O Mar Azul e Você (1959); A Quadrilha do Horror (1960); O Invisível Dr. Mabuse (1962); O Tesouro dos Renegados (1962); O Segredo da Aranha Negra (1963); Zimmer 13 (1964);  A Saga Continua (1964);  Vingança dos Moicanos (1965); Conheço Bem Essa Moça (1965); Upperseven, O Agente do Diabo (1966); Mercenários do Crime (1966); Como Matar uma Bela Jovem (1966); A Quem os Deuses Desejam Destruir (1966); Com 007 Só Se Vive Duas Vezes (1967); Sangue das Virgens (1967); Os Amantes de Carolina(1968); O Vale da Morte (1968); Topázio (1969); A Maldição de Ghor (1977); Johann Strauss - Der König ohne Krone (1987); Ich bin die Andere (2006); O Mundo Fora do Lugar (2015).

TROVÃO NEGRO / CHERNAYA MOLNIYA / BLACK LIGHTNING (2009) - RUSSIA

 

HEROI RUSSO AOS MOLDES AMERICANOS

Moscou, 2004, Dima (Grigoriy Dobrygin) é um jovem como outro qualquer que recebe um carro (Volga preto) de presente de seu pai em seu aniversário. O carro na verdade é um projeto secreto de um laboratório militar, possui a capacidade de voar em alta velocidade (graças a um nano-catalisador) e pousar na vertical. Quando ocorre um inesperado e doloroso evento, sua vida se modifica e Dima se transforma no herói Trovão Negro salvando pessoas e prendendo bandidos. 

Apaixonado pela bela Nastya (Ekaterina Vilkova), Dima vê suas chances irem por água a baixo quando outro pretendente, Maks (Ivan Zhidkov), se passando pelo Trovão Negro, atrai a atenção da jovem, ao mesmo tempo um inescrupuloso empresário resolve que o herói pode se transformar em um obstáculo em seus propósitos criminosos de perfurar a cidade em busca de um reduto de diamantes.

Curiosa tentativa do cinema russo de fazer uma aventura de super heroi, com carros voadores e mocinha em perigo. Não há nada de novo neste filme que o torne inesquecível, na qual apresenta vários elementos incorporados  de outros filmes. Pode-se perceber claramente que o diretor Dmitriy Kiselev, aqui em parceria com o produtor Timur Bekmambetov, diretor dos  filmes “Arena da Morte” (aquele das mulheres gladiadoras romanas); “Guardiões da Noite”; “Guardiões do Dia”; “O Procurado” (com Angelina Jolie); “Abraham Lincoln: Caçador de Vampiros” e “Ben-Hur” (2016) seguiram o mesmo padrão narrativo das histórias convencionais de super-heróis, mais particularmente, o “Homem Aranha” com um episódio bem próximo ao  famoso "com grandes poderes vêm grandes responsabilidades". Dima tem poderes, mesmo que sejam oriundos de um carro e consegue vantagem sobre seus inimigos. É um estudante tímido, apaixonado por uma bela jovem e possui uma vida dupla. Um incidente transformará sua visão do mundo, mais “Homem-Aranha” impossível (só faltava o carro soltar teia).

Forçando a barra, podemos até ver uma inspiração no visual do herói de Bruce Willis em “Corpo Fechado” (2000), quando nosso herói se utiliza de uma roupa com capuz. E até podemos lembrar-nos de “De Volta para o Futuro”, como se fosse um segundo protótipo do De Lorean de McFly, quando vemos que o vilão criou uma versão para si. Ficou bem parecido. De resto é um filme até assistível, um passatempo sem muita pretensão, mas se vermos com os olhos de uma produção russa, podemos até considerar um bom filme.

Protagonizado por jovens para jovens. Se considerarmos que os efeitos especiais são bons, apesar de a história ser meio que "inspirada" em personagens hollywwodianos (não por acaso a Universal Pictures esteve envolvida no projeto), valerá a pena darmos uma olhada neste curioso  mix de aventura / romance com ficção científica (a destacar a cena do celular do herói tocando debaixo d'agua). Quem sabe um dia o brasileiro possa assistir um filme deste tipo produzido por aqui. Este pode ser uma boa referência na área da criatividade.

Trailer:

Curiosidades:

Este é considerado o primeiro filme de super-herói russo.

Cartazes:

Filmografia Parcial:

Grigoriy Dobrygin

Trovão Negro (2009); Como eu Terminei Este Verão (2010); O Homem Mais Procurado (2014); Mar Negro (2014); Nosso Fiel Traidor (2016); Matilda (2017);

POLICE STORY - A GUERRA DAS DROGAS / GING CHAAT GOO SI / POLICE STORY (1985) - HONG KONG

SUCESSO COMERCIAL

Filme realizado em 1985, dirigido e estrelado por Jackie Chan, ator chinês com uma longa filmografia que inclui rápidas participações, não creditadas, nos filmes “A Fúria do Dragão” e "Operação Dragão" com Bruce Lee. Assim como Bruce, sua vida e filmes dariam vários livros. Chan já se tornou um "ícone pop", porém ao contrário de Bruce, resolveu enveredar por outros caminhos e criou sua própria marca no cinema, estrelando filmes menos violentos intercalados com cenas cômicas. A fórmula foi um êxito e hoje é difícil um cinéfilo não ter ouvido falar do ator.

A primeira vez que ouvi falar em Jackie Chan foi no filme americano, pouco conhecido atualmente, mas que na época fazia algum sucesso nas locadoras, tendo inclusive estreado em nossos cinemas: “Um Rally Muito Louco”. Este filme de comédia reunia um grande grupo de atores e humoristas americanos em uma corrida ilegal dentro dos Estados Unidos, sem regras, e com um prêmio a quem chegasse primeiro. Só para se ter ideia dos atores: Dean Martin, Sammy Davis Jr, Burt Reynolds, Roger Moore (fazendo ele mesmo), Farraw Fawcett (linda)  entre outros. Chan fazia parte da dupla de chineses que usava um Subaru "de tecnologia avançada" e deixou a sua marca numa cena de luta. O filme é um continuação do famoso filme “Quem não Corre Voa” (com o mesmo tema, só que mais popular que este) Depois, só o reconheceria em “A Fúria do Protetor” (1985), um filme policial americano, de baixo orçamento, que fez bastante sucesso por aqui (mas não nos EUA), co-estrelado por Danny Aielo, até então mais famoso, entre nós, por sua participação no seriado  "Dama de Ouro" (Katie Mahonney). E a razão de Police Story existir foi oriunda da grande frustração e insatisfação de Jackie Chan para com "A Fúria do Protetor" e o diretor do filme, levando Chan a remontá-lo e relançá-lo no oriente suprindo cenas da produção americana e trazendo novas cenas. Police Story permitiu a Chan dirigi-lo (também atuou como co-roteirista) com eficiência, revelando-se um cineasta com ótimas ideias.

Voltando ao filme, a ação se passa em Hong Kong onde Jackie faz o papel de Chan Ka Kui, um tenente da força policial, encarregado de prender, numa mega operação policial, um grande chefão das drogas. Em meio a tiroteios e com direto a uma demolição de uma favela por carros em disparada (que lesionou quatro dublês, sendo que um teve parte da orelha quase decepada), Jackie captura sozinho a quadrilha, mas por erros na operação e falta de provas o chefão e sua quadrilha são soltos. A polícia arrola, como testemunha de acusação, a secretária e suposta amante do chefão,   Selina (Brigitte Lin), e coloca Jackie como seu guarda-costas em tempo integral até ela depor no tribunal. Só que ela possui outros planos. Entre ações e pequenas cenas de comédia o filme avança até Jackie cair em uma emboscada e ser acusado de matar um colega de farda. Chan Ka Kui terá que seguir como fugitivo até alcançar um meio de prender novamente o poderoso criminoso, assim como provar sua inocência.

Como sempre, Jackie mostra todo o seu repertório de acrobacias na qual, como de costume, dispensava dublês. Isso lhe custou várias lesões, tendo a sétima e oitava vertebras quebradas, quase lesionando seriamente a coluna quando colidiu, em uma cena, contra o quiosque. Em outro momento, próximo ao final,  na árvore de natal, Jackie foi eletrocutado e queimou a mão, devido o técnico inadvertidamente ter acendido na tomada, e não no motor do carro, a iluminação da árvore. Fora lesões recorrentes com os dublês devido os produtores usarem "vidro de açúcar" para dar maior realismo. Mas todo esforço feito para o filme rendeu o prêmio de "Melhor Filme" da "Hong Kong Academy" e homenagens em alguns filmes americanos: a cena inicial do filme de Silvester Stallone, "Tango & Cash", é uma cópia  à cena do filme de Chan (quando Stallone aponta a arma para o ônibus).  Outra cena,  em que Jackie usa uma vara em uma briga e dirige uma motocicleta contra vitrines de vidro, foi homenageada em "Rajada de Fogo" (1992) com Brandon Lee. Até o filme "Os Bad Boys II" (2003)  homenageou o filme na cena de perseguição em favelas. Não por acaso, Police Story, é o filme preferido do ator por apresentar um personagem plenamente desenvolvido  com uma personalidade complexa, uma vida privada, e até um relacionamento romântico. O filme teve um sucesso estrondoso no mercado asiático e gerou outras três continuações. 

Uma boa produção para aqueles que gostam de filmes de luta, com ótima coreografia, permeado com doses de humor e ação. O filme fez muito sucesso no Oriente e ganhou aos poucos o ocidente, alavancando a carreira de Chan internacionalmente. Para quem gosta do gênero ou quer conhecer esse filme, tão comentado, pode ser uma boa pedida. Ainda que não seja considerado um grande filme (se comparado as produções atuais atuais), ainda revela-se um bom passatempo. 

Trailer:

Curiosidades:

A cena em que os vilões se chocam contra a janela do ônibus e caem no chão, foi um acidente. Eles realmente deveriam cair no carro, mas devido aos freios a ar do ônibus, houve uma bomba para trás, criando espaço entre o ônibus e o carro.

Na cena do ônibus de dois andares, Jackie usou um guarda-chuva de metal porque um de madeira escorregava quando ele tentava se pendurar no ônibus

A razão de "Police Story" (a tradução literal) ter um nome tão simples era porque toda vez que Jackie Chan começava um novo projeto em Hong Kong, todo mundo o seguia. Por exemplo, quando A Lenda do Mestre Invencível (1994) foi anunciada, todo cineasta começou a fazer filmes de boxe bêbado. Com "Police Story", ninguém sabia o que esperar, exceto um filme policial, e naquela época no cinema de Hong Kong, ninguém nunca havia feito um filme policial de kung fu antes.

Em 1990, a Miramax Filmes ofereceu a Chan a chance de fazer outra tentativa no mercado cinematográfico americano, o que significava adquirir os direitos deste filme e de Police Story 2 (1988), e unir os dois filmes em um. Jackie rejeitou a proposta, pois não gostava da ideia.

Brigitte Lin fez muitas de suas próprias acrobacias.

Cartazes:

Filmografia Parcial :

Jackie Chan

A Fúria do Dragão (1972); Garras do Dragão (1978); A Vingança do Dragão (1979); O Grande Lutador (1980); Quem Não Corre, Voa (1981); Um Rally Muito Louco (1984); Detonando em Barcelona (1984); A Fúria do Protetor (1985); Police Story (1985); O Mestre Invencível (1994); Arrebentando em Nova York (1995);  Primeiro Impacto (1996); Mr. Nice Guy - Bom de Briga (1997); A Hora do Rush (1998); Bater ou Correr (2000); A Hora do Rush 2 (2001); O Terno de Dois Bilhões de Dólares (2002); Bater ou Correr em Londres (2003); O Medalhão (2003); A Hora do Acerto (2004); A Hora do Rush 3 (2007); Massacre no Bairro Chinês (2009); Karate Kid (2010); 1911 - A Revolução (2011); Operação Zodíaco (2012); Em Nome da Lei (2013); Batalha dos Impérios (2015); Fora do Rumo (2016); O Estrangeiro (2017); Inimigo Mortal (2017); Contos do Caçador de Sombras (2019);  A Máscara de Ferro (2019); Agentes Vanguard (2020); All U Need Is Love (2021); Project X-Traction (2022) 

INIMIGO MORTAL - EYE OF THE TIGER (1986) - ESTADOS UNIDOS

 

AÇÃO AO RITMO DE "EYE OF THE TIGER"

Buck Matthews (Gary Bussey), ex-veterano do Vietnã, recentemente libertado da prisão estadual por um assassinato na qual alegara legítima defesa, volta para os braços da esposa e filha planejando retomar a vida que possuía antes, mas o que encontra é sua cidade invadida por uma sádica gangue de motociclistas traficantes de drogas, que passa a aterrorizar os moradores com a conivência do xerife local (Seymour Cassel).

A esposa prefere partir da cidade e recomeçar a vida em um lugar onde ele não seja conhecido podendo conseguir melhores condições de vida. Buck ainda prefere viver na cidade, pois conseguiu trabalho. Certa noite, durante seu turno, ouve uma enfermeira (Kimberlin Brownolly) gritando por ajuda e não hesita em ajudar. Chegando ao local, consegue salvá-la a tempo das garras do grupo de motoqueiros, se tornando herói local. O grupo, chefiado por um homem chamado Blade (William Smith), resolve revidar, atacando a casa de Buck que, no incidente vê a esposa (Denise Galikser) morta e sua pequena filha (Judith Barsi) ir para o hospital traumatizada. Agora Buck irá enfrentar Blade e seus comparsas ao seu próprio modo e, para isso, precisará da ajuda do policial local, JB Deveraux (Yaphet Kotto), e de um gângster que salvara na prisão, enquanto o xerife deseja colocá-lo novamente atrás das grades.

Se você assistiu a gama de produções de ação dos anos 1980 percebeu que essa é uma história não muito diferente das trazidas às telas nesse período: um homem comum, obrigado a se defender, diante de um Estado ineficiente em proteger sua integridade ou dos que estão ao seu lado. Inimigo Mortal bebe na mesma fonte de "Desejo de Matar" e "Fibra de Valente", com um quê de "Mad Max", mas que tem bons momentos, por isso torna-se interessante.

O filme me passou uma forte impressão de estar assistindo a um personagem anos 70 inserido em um filme anos 80, não que isso seja ruim, mas é algo curioso. Curioso também é o título original desse filme: “Eye of the Tiger”. Sabe-se lá o porquê, o roteirista Michael Thomas Montgomery (1942–2018) quis escrever o filme com esse título tendo o diretor  Richard C. Sarafian (1930–2013), de filmes como "Corrida Contra o Destino" (1971) e "A Morte Ronda a Pantera" (1979), a conduzi-lo. O leitor pode pensar que é apenas um título emprestado da música do grupo  Survivor, utilizada no filme Rock III, mas há algo mais. A música é tocada no início e no fim do filme (uma interessante versão demo). Seriam fãs da saga Rocky? Para completar há uma outra música: "Gravity" de James Brown, que tocou "Living in América" em "Rocky IV". Ou seria algo do tipo: amo tanto essa música que quero fazer um filme com ela e com título dela! O resto, eu crio a partir daí. Pode ser. Ou tiveram o tino comercial de perceber que essa música chamaria o público logo no trailer e depois era só colocar a voz de Don La Fountaine (o famoso locutor dos trailers americanos) na narração. Pronto, temos público. Mas teremos filme para este público? Ou esse tipo de filme sempre teve seu público fiel, independente de suas qualidades? Talvez os dois. A verdade foi que, por aqui, o filme  permaneceu pouco tempo em grande circuito (eu assisti no cinema depois de ver o trailer!), mas em VHS ganhou força. Na TV brasileira teve poucas exibições. E vem a famosa pergunta: o filme vale a pena?

Na verdade o filme é melhor do que eu esperava e sobreviveu bem nesse segmento ao longo dos anos, apesar de ter se tornado pouco conhecido. Para começar, quase todos (senão todos) os roteiros de justiceiros trazem um motivo “justificável” de vingança que permite que o espectador se sinta mais confortável com a onda de violência a ser impetrada pelo protagonista. E aqui não será diferente. Temos uma gangue de motoqueiros com viseiras que escondem seus rostos (uma bela maneira de usar figurantes e dublês sem precisar pagar altos salários) e casacos de couro. Nada do estereótipo dos motoqueiros vestidos com jaquetas customizadas e motos Harley-Davidson. Aliás essa gangue está bem antenada, com os equipamentos de segurança em dia. Nosso “herói” (se podemos chamá-lo assim) é apenas um contra dezenas de bandidos, mas ele conheceu um gangster (de terno branco parecendo o “Scarface”, interpretado por Al Pacino) na cadeia que lhe deve um favor e resolve cobrá-lo, ganhando como pagamento uma caminhonete que faria inveja ao "Q" da franquia 007: munida de lança-foguetes, possui blindagem, dispara armas automáticas e resiste a certa quantidade de explosões.

Momentos inventivos não faltam, aliados a certo sarcasmo duvidoso: Blade e sua gangue invadindo a casa dos Matthews e destruindo as paredes com suas motos; Buck (Busey) esticando um fio de aço no caminho dos motoqueiros; um boneco explosivo;  Buck se vestindo como enfermeiro; um "termômetro explosivo" (se vocês assistirem entenderão porque usei esse eufemismo); temos até um avião da primeira guerra em ação. E uma pergunta permanece: como existe um campo de refinamento de drogas a céu aberto e nem o FBI e nem a imprensa sabem? Buck nem precisa se esforçar muito pra descobrir onde está o seu alvo.

Quanto ao elenco, Gary Bussey saiu-se bem com esse personagem. Ironicamente em dezembro de 1988, Busey ficou gravemente ferido em um acidente de motocicleta em que não usava capacete. Seu crânio foi fraturado e ele sofreu danos cerebrais permanentes. Em 1995 Bussey teve uma overdose de cocaína. Em 1996 se declarou publicamente cristão e se casou com a atriz Tiani Warden (1967–2019), que participou de três filmes com o ator: “The Chain” (1997), “Caçador Implacável”(1997) e “Fuga Implacável” (1997). Eles se divorciaram em 2001. William Smith, ficou parecendo um vilão de subgênero de "Mad Max" . O ator sempre teve um jeito bem pitoresco de atuar e fazia seus vilões revestidos de  imponência e arrogância, aliado a expressões faciais bem pessoais.  O embate decisivo entre Blade e Buck  poderia ser melhor desenvolvido, ficou um pouco abaixo do esperado (mas tem a novamente a música do Survivor para dar um clímax diferente). Yaphet Kotto, de longe o melhor ator em cena, aliás ainda não vi uma atuação ruim dele, traz um humor inesperado (o ator normalmente faz papéis bem sérios) na cena de combate em seu avião e tem até sua própria música no filme: "Gravity" de James Brown.  Seymour Cassel (o xerife corrupto), Denise Galik (a esposa Christie), Judith Barsi  (a filha Jennifer ) e Kimberlin Brownolly (a enfermeira) funcionam em seu papeis.

 

Inimigo Mortal é uma produção modesta, mas eficaz. O diretor soube aproveitar as locações e deu um tratamento enxuto, cujo único objetivo era entregar uma diversão de rápido consumo e o fez em um ritmo adequado,  sem os excessivos abusos das produções anos 80. Há até uma homenagem a “Matar ou Morrer” quando o protagonista entra em um bingo (??!!) e pede ajuda da população (a maioria idosos !!!???). Se você gosta dos filmes de ação dos anos 80 e não se importa com algumas liberdades do roteiro é bem provável que o filme lhe agrade.

Trailer:

Curiosidades:

No filme, o caminhão de Gary Busey é um Dodge Ram 4x4 1986 com uma barra de segurança e para-choques dianteiro e traseiro reforçados. Tem uma janela traseira de aço e janelas de enrolar de aço, com fendas de visualização nelas. O vidro frontal é à prova de balas. A cauda possui quatro pequenos morteiros voltados para a retaguarda, 2 morteiros laterais (um de cada lado) e quatro metralhadoras. A área da grade frontal vira para baixo e tem mais 2 metralhadoras. Todas essas armas são controladas por um joystick e painel de controle dentro da cabine do caminhão.

O biplano vermelho de Yaphet Kotto tem um M-16 com um clipe de 30 munições amarrado a cada estrutura de asa, sem meios visíveis de ativá-los na cabine.

Gary Bussey foi indicado ao Oscar por A História de Buddy Holly (1978).

Seymour Cassel  foi indicado ao Oscar por Faces (1968).

Yaphet Kotto faleceu este ano, aos 81 anos. A causa não foi revelada.

Estreou na TV aberta pela Rede Bandeirantes em 08 de dezembro de 1991.

Cartazes:

Filmografia Parcial:

Gary Busey

A Fúria dos 7 Homens (1972); Liberdade Condicional (1978); Bala de Prata ou A Hora do Lobisomem (1985); Inimigo Mortal (1986); Máquina Mortífera (1987); Predador 2 - A Caçada Continua (1990); Caçadores de Emoção (1991); A Força em Alerta (1992); Sobrevivendo ao Jogo (1994); Estrada Perdida (1997); Soldado Universal 2  (1998); O Soldado do Futuro (1998); Latin Dragon (2004); Marcados para Morrer (2005); Dr. Dolittle 3 (2006); Piranha 2 (2012); Sharknado 4 (2016).

Yaphet Kotto (1939 -2021)

Crown, o Magnífico (1968); Pôquer de Sangue (1968); A Libertação de L. B. Jones (1970); The Limit (1972); Com 007 Viva e Deixe Morrer (1973); Resgate Fantástico (1976); Raízes (minissérie 1977); Alien, o Oitavo Passageiro (1979); Brubaker (1980); Othello (1980); Vingança Final (1982); O Esquadrão da Justiça (1983); Nova York - Terra de Ninguém  (1985); O Prêmio do Assassino  (1985); Inimigo Mortal (1986); O Sobrevivente (1987); Fuga à Meia-Noite (1988); Do Sussuro ao Grito (1989); Depois do Choque (1990); A Hora do Pesadelo 6: Pesadelo Final, a Morte de Freddy (1991); Justiça Extrema (1993); Sob o Domínio dos Aliens (1994); Uma Testemunha Nada Protegida (2008)

William Smith (1933 -2021)

A Alma de Frankenstein (1942); A Canção de Bernadette (1943); O Bom Pastor (1944); Gilda (1946); O Menino dos Cabelos Verdes (1948); Como Fisgar um Marido (1959); Quando Explodem as Paixões (1959); Atlântida, Continente Desaparecido (1961); Laredo (seriado 1965-1967); Motoqueiros Selvagens (1970); O Monstro de Duas Cabeças (1972); Piranha (1972); O Guerreiro do Futuro (1975); O Último Brilho do Crepúsculo (1977); Hawaii 5-O (seriado 1979-1980); Punhos de Aço- Lutador de Rua  (1980); Conan, o Bárbaro (1982); Vidas Sem Rumo (1983); O Selvagem da Motocicleta (1983); Amanhecer Violento (1984); Inimigo Mortal (1986); Prova de Fogo (1987); Maniac Cop - O Exterminador (1988);  Retratos da Guerra (1988); Seqüestro em Los Angeles (1989); Instant Karma (1990); Cybernator - O Esquadrão de Extermínio (1991); América do Medo (1992);  Maverick (1994) O Mensageiro da Morte (1996); Interview with a Zombie (1997); Warriors of the Apocolypse (1998); The Elite (2001); Rock n' Roll Cops 2: The Adventure Beginse (2003); Duelo dos homens sem lei (2005);Fall Guy: The John Stewart Story (2007); Island of Witches (2014); Irresistible (2020) e participações em vários seriados.

Denise Galik

A Alegre Libertina (1975); Não Atenda O Telefone (1980); Criaturas das Profundezas (1980); Melvin e Howard (1980); A Menina que Viu Deus (1980); Did You Hear About Josh and Kelly? (1980); Jogos Mortais (1982); Dois Tiras Meio Suspeitos (1982); Get Crazy: Na Zorra do Rock (1983); V: A Batalha Final (Minissérie 1984); Inimigo Mortal (1986); Construindo uma Carreira (1991); Tudo por Dinheiro (2005); All She Wants for Christmas  (2006); O Enigma de Andrômeda (Minissérie 2008)

Seymour Cassel (1935–2019)

Canção da Esperança (1961); O Professor Aloprado (1963);  Os Assassinos (1964);  Faces (1968); Meu Nome é Coogan (1968); Assim Falou o Amor (1971); O Último Magnata (1976); Valentino - O Ídolo, o Homem (1977); Comboio (1978); A Morte Ronda a Pantera (1979); Os Homens da Montanha (1980); Retrato Mortal (1982); Inimigo Mortal (1986); A Marca da Corrupção (1987); As Cores da Violência (1988); A Madrasta (1989); Dick Tracy (1990); Caninos Brancos (1991);  Império do Crime (1991); Desejo Selvagem (1991); Lua de Mel a Três (1992); Proposta Indecente (1993); Atraídos pelo Destino (1994); Crimes Imaginários (1994); Alma de Poeta, Olhos de Sinatra (1996); Ponto de Encontro (1996); Obsession (1997); Sedução de Mulher (1998); Três é Demais (1998); Bala na Agulha (1999); Os Excêntricos Tenenbaums (2001); Um Presente de Deus (2002); Ligado em Você (2003); O Solitário Jim (2005); O Inquilino (2005); Viúva Negra (2005); Salve-se Quem Puder! (2007); A Morte de Pete Smalls (2010); Silver Case (2012); Os X-Mercenários (2014); Cosmic Radio (2021)

Kimberlin Brownolly

De Volta às Aulas (1986); Inimigo Mortal (1986); Quem é esta Garota! (1987); Um Pedido Especial (1988); Sexo, Bar e Diversão (1992); Port Charles (seriado 1999 -2001); General Hospital  (seriado 1999 -2002); One Life to Live (1999-2005); The Young and the Restless (seriado 1990-2006); The Bold and the Beautiful (seriado 1992 -2001)