COMEBACK: UM MATADOR NUNCA SE APOSENTA (2016) - BRASIL

 

FAROESTE INCIDENTAL “MADE IN BRAZIL”

Amador (Nelson Xavier) é um idoso que percorre, com sua Parati, as ruas de barro de um subúrbio em Goiás com o intuito de convencer pequenos comerciantes a alugarem uma máquina caça-níqueis, mas não possui nenhuma habilidade em vendas. Sua habilidade sempre foi outra: pistoleiro de aluguel. Amargurado e relegado ao ostracismo, esquecido na hierarquia do crime onde ninguém mais lhe dá trabalhos, guarda em recortes de jornais antigas manchetes que narram “seus serviços”, entre elas, uma famosa chacina ocorrida há muitos anos. 

Amador recebe a visita do sobrinho (Marcos de Andrade) de seu ex-parceiro em crimes Davi (Everaldo Pontes) que se encontra em um hospital no fim de seus dias. O jovem passa a ajudar Amador em sua atual atividade, mas o que deseja realmente é aprender com o outrora pistoleiro. Enquanto isso dois jovens cineastas chegam ao local querendo filmar a vida do homem responsável por vários assassinatos, o que cria um sentimento de envaidecimento em Amador e a preocupação no chefão da cidade chamado de “Tio” (Ge Martu), dono de restaurante e que se passa por benfeitor da comunidade. “Tio” teme que Amador resolva fazer um “comeback” (retorno) a sua antiga profissão.

Estreia do goiano Erico Rasso na direção e despedida de Nelson Agostini Xavier, que faleceu em decorrência de uma embolia pulmonar derivada de um câncer, duas semanas antes da estreia do filme no Brasil. Por sua atuação neste filme Xavier conquistou o premio de Melhor Ator no Fest Rio 2016, premio dividido com Júlio Andrade pelas atuações em "Sob Pressão" e "Redemoinho". Filmado em 2013, conforme o diretor, “a um custo de 500 mil, mas filmado com 100 mil”, Comeback se apresenta como um faroeste “Made in Brazil”, um western incidental, apoiado na força interpretativa do ator que já apresentava sinais de fraqueza.

Tendo como pano de fundo o envelhecimento, o esquecimento, a solidão e um Brasil que os brasileiros não conhecem, o filme procura não se situar em um lugar próprio, apenas sabemos que o poder público pouco atua nessa localização quase rural e que o poder, nestes casos, sempre estará nas mãos de alguém. E é para esse alguém que Amador trabalha, não mais como pistoleiro como gostaria, mas ainda na ilegalidade. Os anos passaram, a época mudou, o tempo de fama de Amador como pistoleiro se esvaiu. Ele está idoso e os crimes são de décadas passadas aonde o povo não se lembra mais ou não  tem mais interesse de lembrar. Amador era temido, agora seu semblante cansado e seu caminhar curvado passam a impressão de um idoso comum, algo até observado pela dupla de cineastas, que o julgam por sua aparência benigna, mas não desvendam que por trás desta existe uma mente obscura e má. Amador se ressente da falta de reconhecimento, do seu “tempo de glória” ter passado, vendo-se ainda apto a oferecer seus serviços a quem possa interessar. Sob seu olhar não há ressentimentos do que fizera no passado, chegando até mesmo a mostrar uma autoadmiração pelo que fazia. E não importava quem ele eliminava, afinal como ele mesmo gosta de citar, “a maioria” era bandido. Mas será que Amador executou todos os serviços da qual guarda em seu livro de recordações? A quantidade é bem grande e sua veracidade começa a ser questionada. Os cineastas pedem a Amador que consiga duas metralhadoras emprestadas para o filme se mostrar mais realista, mas “Tio”, o possuidor de tais equipamentos, não vê razão em tal pedido. Amador, porém, deseja mostrar que tem prestígio, que não vive à sombra de seu chefe, e que conseguirá o que prometera à dupla. E um homem determinado e sem nada a perder pode ser um barril de pólvora pronto para explodir.

Rodado em Goiás, Comeback é um filme que surpreende desde o início pelo modo com a qual conduz sua história. Começa com uma atmosfera até engraçada, com diálogos criativos, e depois nos revela aos poucos algo mais sombrio e muito mais inteligente do que parece guardar na superfície. Xavier nos entrega um personagem cativante e Erico Rasso uma história com impressionante desenvolvimento dramático que se aproxima de um faroeste. O cenário ajuda e a trilha sonora é adequada à ambientação que o filme propõe.

Trailer:

Trilha Sonora:

Quem Foi -  Altemar Dutra

E Voltarei (Emporte Moi) - Altemar Dutra

Vuelvo a Ti - Manolo Otero

O Fim (The End) - Altemar Dutra

Principais Premiações:

Melhor Diretor - Feston Lisboa 2017

Melhor Filme - Prêmio da Crítica - Festin - Lisboa 2017

Principais Prêmios de Nelson Xavier como Ator

Newport Beach Film Festival - Chico Xavier (2010)

Mannheim-Heidelberg International Filmfestival - A Despedida (2014)

Los Angeles Brazilian Film Festival, US  - A Despedida (2014)

Festival de Cinema de Gramado- A Despedida (2014)

Festival de Cinema de Gramado -  O Testamento do Senhor Napumoceno (1997)

Festin Lisboa Film Festival, PT -  A Despedida (2014)

FESTin - Portuguese Film Festival - A Despedida (2014)

Festival de Brasília do Cinema Brasileiro - O Mágico e o Delegado (1983)

Festival de Brasília do Cinema Brasileiro - A Queda (1978)

Berlin International Film Festival - A Queda (1978) - Prêmio Especial do Juri

Cartazes:

Filmografia Parcial:

Nelson Xavier (1941–2017)

Fronteiras do Inferno (1959); Cidade Ameaçada (1960); Os Fuzis (1964); Arrastão (1967); Desesperato (1968); Os Deuses e os Mortos (1970); É Simonal (1970); Dois Perdidos numa Noite Suja (1971); Vai Trabalhar Vagabundo (1973); A Rainha Diaba (1974); Dona Flor e Seus Dois Maridos (1976); A Queda (1978); Amor e Traição (1979); Eles Não Usam Black-Tie (1981); Tensão no Rio (1982); O Mágico e o Delegado (1983); O Cangaceiro Trapalhão (1983); O Bom Burguês (1983); Rei do Rio (1985); Luar sobre Parador (1988); Césio 137 - O Pesadelo de Goiânia (1990); Vai Trabalhar, Vagabundo II - A Volta (1991); Brincando nos Campos do Senhor (1991); Lamarca (1994); Boca (1994); A Garota do Rio (2001); Narradores de Javé (2003); Sonhos Roubados (2009); Chico Xavier (2010); Os Sonhos de um Sonhador: A História de Frank Aguiar (2010); As Mães de Chico Xavier (2011); O Filme dos Espíritos (2011) A Despedida (2014); Trash: A Esperança Vem do Lixo (2014); A Floresta Que Se Move (2015); Comeback: Um Matador Nunca se Aposenta (2016)

A LUTA DO SÉCULO (2017) - BRASIL

 “EU TENHO UM PROBLEMA GRAVE COM VOCÊ "

A ideia de “A Luta do Século”’ começou em um jantar onde se reuniram o diretor Sérgio Machado e os atores Lazaro Ramos e Wagner Moura (que juntos haviam feito Cidade Baixa de 2005). Os atores propuseram representar a saga do pernambucano Luciano Horácio "Todo Duro" Torres e do baiano Reginaldo "Hollyfield" da Silva de Andrade, dois pugilistas que nos anos 90 foram campeões e ídolos do Nordeste, mas que “só podia existir um” nos corações dos fãs. E a rivalidade entre a dupla foi ganhando espaço na mídia: antes de um confronto, os dois lutadores se digladiavam ao vivo em programas televisivos que hoje com o YouTube se tornaram memoráveis. Só que o diretor foi encontrando um material tão rico sobre a vida e o cotidiano desses personagens em um Brasil que não se importa com seus ídolos, que a ideia transmutou para um curta em 2010 e documentário em 2017. 

Se perguntarmos Brasil afora quem foi o boxeador mais famoso do Brasil, as respostas podem ser divididas em: Eder Jofre, “Maguila” e “Popó”. Mas, no Nordeste, “Todo Duro” e “Hollyfield” podem surgir no topo da preferência de muitos fãs. Para entendermos melhor precisamos saber que Maguila praticamente encerrava suas aspirações ao título em 1990 ao ser derrotado por George Foreman e, um ano antes, para Evander Hollyfield, e sem a parceria com a Lupi (empresa de Luciano do Vale) permaneceria lutando entre vitórias e derrotas, manutenção de cinturão e títulos até 2000 (fora campeão mundial em 1995 pela Federação Mundial de Boxe título que Evander Hollyfield também conquistou, aos 47 anos, em 2010, contra Frans Botha). Alguns podem até se lembrar do cubano Aurelio Toyo Perez, que pensaram em conceder a nacionalidade brasileira e transformá-lo em Campeão dos Pesos Pesados, mas tudo veio abaixo quando este enfrentou o campeão russo Nicolai Kulpin pela segunda vez (na primeira derrotara por pontos) sendo nocauteado no terceiro round e outros problemas que se seguiram. Havia um vácuo no boxe brasileiro e a dupla de supermédios “Todo Duro”, neto de cangaceiro e que trabalhou como jardineiro e segurança de boate durante a adolescência e “Hollyfield”, filho de lavadeira e que foi criado com sete irmãos surgiram em cena.  Ambos tinham títulos diversos e ambos competiam na mesma categoria. O confronto era inevitável.

A primeira luta, em 1993, foi de "Todo Duro", mas a imprensa e crítica considerou que vitória ou empate para "Hollyfield" seria o mais adequado.  Os dois seguiram seus caminhos. Em uma luta  "Hollyfield" tropeçou no adversário no ringue e quebrou a clavícula na queda perdendo o combate, enquanto isso "Todo Duro" assinava com a Band tendo suas lutas exibidas nacionalmente.  Cinco anos depois viria a revanche, em Salvador: "Todo Duro" perderia alegando que se sentira ameaçado pela ira da torcida. Seis meses depois os empresários marcariam nova luta em Salvador: novo clima de guerra, com a torcida tentando invadir o ringue e nova vitória de "Hollyfield".  Nessa época "Popó" “surgiria” ganhando o título mundial e popularidade nacional.  "Hollyfield" ia para confrontos com fracos oponentes e uma nova luta foi marcada em Recife, com vitória de "Todo Duro".  Na quinta luta, o baiano foi massacrado em Salvador, onde alegou ter sido dopado. O prestigio dos dois caiu. A sexta luta foi em Barreiras na Bahia e o resultado por pontos foi de "Hollyfield". Seis confrontos, três vitorias para cada lado.

Anos se passaram até que, durante a produção do documentário, surgiu uma nova proposta para os dois terem o desafio final e decidirem quem seria o melhor (parecendo até o filme “Ajuste de Contas” de Stallone e Robert De Niro). Esse tira-teima colheu um público de mais de cinco mil pessoas. Só que a proposta inicial do documentário de Sérgio Machado sobre dois lutadores que pararam, se transformou em dois pugilistas resolvendo suas diferenças em uma última luta. Só que o documentário ultrapassa as quatro cordas,  expande esse universo ao mostrar paralelos entre a vida desses pugilistas com a vida de muitos no Brasil. Os períodos de glória e declínio; as dificuldades que o brasileiro enfrenta para se dedicar ao esporte como a falta de apoio e de patrocínio; daqueles que procuram no boxe uma maneira de escapar da miséria, são mal assessorados e perdem quase tudo que conquistaram. Fala do boxe, fala do Brasil e de dois homens que se odeiam (?), mas que dependem um do outro para “existirem”. Quase uma tragédia grega. É o antagonismo do ”quem sou eu sem o meu inimigo?” O que seria de "Todo Duro" sem "Hollyfield" e vice-versa? Uma lendária rivalidade construída intencionalmente de dois lutadores que não podiam dividir o mesmo espaço sem se agredir ou fruto de uma espontaneidade e humildade que os tornam incrivelmente carismáticos?

O diretor mostra momentos tristes como a internação de "Hollyfield" (que o levou a um coma) após salvar os sobrinhos de um incêndio, que lhe deixaria sequelas nas mãos e em uma das pernas; sua transformação em evangélico, seu problema adquirido com a fala; a depressão de "Todo Duro" ao perder a esposa, sua vida simples ao lado da filha mais nova e amigos.  As partes divertidíssimas das brigas em coletivas, o jeito peculiar de se expressarem e as “sacadas” hilárias da qual os boxeadores lançavam um para o outro. E a constatação de que ambos ficaram famosos, mas hoje vivem humildemente, sem muitos recursos financeiros.  E como até hoje são reconhecidos imediatamente nas ruas de seus Estados.

Documentários costumam não agradar os espectadores brasileiros, mas “A Luta do Século" é realizado com uma eficiência que muitas vezes parece que estamos assistindo a um filme. Acerta em trazer uma história rica em elementos que nos alegra, que nos entristece e que nos leva à reflexão. Enquanto mostra a história de dois pugilistas, nos mostra também um pouco desse Brasil que não se importa com seu ídolos, mas que, acima de tudo, é a luta de ambos para manterem-se de pé.

Trailer:

Curiosidades:

Reginaldo "Hollyfield" nasceu em 9 de abril de 1966

Luciano "Todo Duro" nasceu em 1 de julho de 1965

"Todo Duro":  71 Lutas  / 58 Vitórias / 45 Nocautes /13 Derrotas / 0 Empates

"Hollyfield" :   49 Lutas / 42 Vitórias /  33 Nocautes /  7 Derrotas / 0  Empates

O campeão americano Evander Holyfield se sensibilizou ao saber da história do "xará" brasileiro, que ao cair em meio as chamas teve 35 % do corpo queimado, mas negou ajuda financeira.

"Hollyfield", ao longo dos anos apresentou um problema na fala, ficou viúvo, aprendeu  a ler, virou cristão e tentou se eleger para vereador mas não conseguiu

Cartaz:

Curta de 2010 - "Vou estraçaiá"

Hollyfield - A Última Luta:

A Última Luta de "Todo Duro" em 2019

Briga em entrevista (1998)

TOP GUN: ASES INDOMÁVEIS / TOP GUN (1986) - ESTADOS UNIDOS

 ESPETÁCULO DE IRRESISTIVEL SEDUÇÃO VISUAL

O Tenente Pete Mitchell (Tom Cruise), apelidado de "Maverick" e o Tenente Nick Bradshaw (Anthony Edwards), apelidado de "Goose" são informados pelo Comandante Tom Jardian (James Tolkan) de que foram selecionados para a escola de aviação de elite da Marinha, onde o melhor graduado de cada classe da escola é conhecido como "Top Gun". Seus maiores rivais são "Iceman" (Val Kilmer) e "Slider" (Rick Rossovich).  Maverick é conhecido por ser um garoto-problema por excelência,  que viola as normas, irrita os superiores hierárquicos e cujo pai piloto desapareceu durante uma missão secreta. O jovem inicia um romance com a astrofisicista Charlotte “Charlie” Blackwood (Kelly McGillis), mas um inesperado acidente fará Maverick confrontar seus fantasmas do passado e descobrir se tem o necessário para ser o número um, em um lugar em que não existe lugar para um segundo colocado. 

Top Gun: Ases Indomáveis ​​(1986) foi o filme de maior bilheteria de 1986 (o segundo foi "Crocodilo Dundee" e o terceiro "Platoon"). Arrecadou 177 milhões de dólares só nos EUA e 356 milhões de dólares mundo afora com uma fórmula muito bem trabalhada:  um jovem astro,  uma trilha sonora que colava nos ouvidos  e caças F-14 em combate (duas vezes mais rápido que o som, alcançando 30.000 pés em um minuto e carregando 7 toneladas em armamentos e misseis). Tony Scott (irmão de Ridley Scott) estreara no cult "Fome de Viver" (1983) e ganharia maior projeção ao dirigir os sucessos  "Um Tira da Pesada I e II". Os críticos torceram o nariz e fizeram coro de que o filme não tinha roteiro, nem plausibilidade, mas os produtores Jerry Bruckheimer e Don Simpson já haviam compreendido o que aqueles jovens dos anos 80 queriam: adrenalina, música, aventura e novidade. E se tivesse cara de um imenso videoclipe, melhor ainda.  Os críticos reclamavam também que a produção era, em grande parte, um filme de recrutamento para a Marinha e, na época, foi revelado que houve um aumento de 500 por cento no número de recrutas que desejavam entrar em seu programa de aviação. Não por acaso Matthew Modine recusou o papel de Tom Cruise por entender que o filme era uma propaganda política disfarçada e Linda Fiorentino recusou o papel de Charlie porque acreditava que glorificava a guerra. Mas a lista de atores e atrizes que recusaram ou perderam os papéis é bem grande (ver "curiosidades"). O Pentágono exigiu a aprovação do roteiro para garantir que a Marinha fosse retratada de forma positiva, o que incluía alterar o acidente de um dos pilotos de uma colisão no ar para um acidente de ejeção.

Cenas aéreas sempre apresentam um desafio especial em um filme e os envolvidos fizeram um trabalho primoroso neste aspecto. O posicionamento de câmera, mostrando os vários ângulos da decolagem (até na cauda no avião), bem como a perigosa aterrisagem em um porta–aviões, vem dotados de um realismo que nenhum filme conseguir reproduzir: aquela genuína emoção e o perigo de voar, sem contar a notável fotografia de Jeffrey Kimball . E sabemos que todo filme que lança uma novidade, e se torna um padrão a ser seguido pela indústria, já sabe que terá os seus “congêneres”: filmes que tentam gerar dividendos a produtores que foram rápidos em “se prender na onda” saciando o apetite dos ávidos espectadores. Muita coisa foi feita e esquecida nas prateleiras do VHS,  outros conseguiram algum destaque como a franquia “Águia de Aço”; o filme “Apache, Helicópteros Invencíveis”; “Asas de Aço (Super Carrier)” ... e houve até um filme francês bem interessante chamado "Os Cavaleiros do Ar" (2005) que parece uma versão clonada de Top Gun, inclusive com tomadas áreas muito bem feitas.

Outro destaque a ser citado é a trilha sonora que foi um tendência da indústria cinematográfica americana, principalmente nos anos 80. Quem não se lembra do mix "historia mais música" em filmes como “Flashdance”, “Footloose”, “Dirt Dancing”, “Beat Street”, “Rocky 4” ...  Giorgio Moroder escreveu a maioria das músicas para as canções da trilha sonora. Um dos produtores anunciou que queria usar a música "Born in the U.S.A." de Bruce Springsteen, mas as tentativas de garantir a música não tiveram sucesso.  Judas Priest foi convidado a contribuir com a música "Reckless" para a trilha sonora, mas recusou porque pensava que o filme fracassaria. Bryan Adams foi sondado a permitir sua música "Only the Strong Survive", mas também recusou utilizando o argumento da glorificação da guerra.  Antes de Kenny Loggins  gravar a música "Danger Zone", Toto e REO Speedwagon foram considerados. A verdade é que "Danger Zone", e “Take My Breath Away” serão para sempre associadas a Top Gun. O grupo Berlin, que gravou a balada, vinha de um Hit: “No More Words” (1984) e sua gravação (também foi oferecida ao grupo  "The Motels") embalando o romance entre Maverick e Charlie rendeu o Oscar de Melhor Canção. Bill Medley, com sua canção dos anos 60, pelo Righeous Brothers, “You've Lost That Lovin' Feelin'”, teve um comeback na carreira onde conquistou o Oscar de Melhor Canção ao lado de Jeniffer Warnes em "Dirty Dancing" (I’ve Had – The Time of my Life) e regravou a canção do Grupo The Hollies (de 1969) "He Ain't Heavy, He’s My Brother" para o filme “Rambo III”. Outra do Righeous Brothers (mas não cantada por Bill) foi “Unchained Melody” que estourou tardiamente no filme “Ghost”. Ainda temos a poderosa canção do Cheap Trick “Might Wings” que toca nos créditos finais. O “Lp” de Top Gun vendeu muito no Brasil, assim como as fitas de áudio.

Quanto ao elenco há uma série de curiosidades:  Tom Cruise fazia parte de uma geração de jovens atores que começava a conquistar Hollywood:  Michael J. Fox (De Volta Para o Futuro), Timothy Hutton (A Traição do Falcão), Matthew Broderick (Curtindo a Vida Adoidado),  Matt Dilon (O Selvagem da Motocicleta), Rob Lowe (Vidas Sem Rumo), Judd Nelson (Clube dos Cinco),  Ralph Macchio (Karatê kid), Kevin Bacon (Footloose), Andrew McCarthy (Manequim), Charlie Sheen (Platoon);  e Kelly McGillis  de uma geração de atrizes que ficariam famosas:  Laura Dern (Coração Selvagem), Mary Stuart Matherson (Alguém Muito Especial), Jennifer Jason Lee (A Morte Pede Carona), Daryl Hanna (Blade Runner e Splash), Rebeca De Mornay (Negócio Arriscado e A Mão que Balança o Berço), Elisabeth Perkins (Quero Ser Grande), Molly Ringwald (A Garota de Rosa-Shocking), Madonna e Rosana Arquette  (Procura-se Susan Desesperadamente). Nem todos lograram sucesso duradouro, mas Cruise (que praticamente estreou no infame “Porky III”- não confundir com a franquia Porky's da qual o título, o exibidor brasileiro quis se aproveitar) revelou-se definitivamente como astro e manteve-se no show business. Ano que vem chega com “Top Gun: Maverick”, agora ao lado da atriz Jeniffer Conelly, cujo papel está atrelado ao primeiro filme (ver em curiosidades).  Val Kilmer não queria estar neste filme, mas foi forçado por obrigações contratuais.  Fez muito sucesso e até conseguiu ser o "Homem-Morcego" em “Batman Eternamente” (1995), mas Ases Indomáveis  foi o papel mais icônico de sua carreira. Meg Ryan (Sintonia de Amor) e Anthony Edwards (do seriado Plantão Médico) namoraram após a conclusão das filmagens. Kelly McGillis foi escolhida por sua atuação ao lado de Harrison Ford em "A Testemunha" e depois estrelaria ao lado de Jodie Foster no oscarizado “Acusados”.  Tom Skerritt (o comandante da escola de aviadores,“Viper”) esteve em  “Alien, o 8º Passageiro” (1979), dirigido pelo irmão mais velho de Tony Scott, Ridley Scott. Michael Ironside ficou conhecido pelo filme do diretor David Croenenberg (que recusou dirigir Top Gun) “Scanners – Sua Mente Pode Destruir”, assim como a série dos anos 80 “V – A Batalha Final”. Pode ser visto também "X-Men Primeira Classe".

Se o espectador mais jovem deseja saber como era um filme pop em meados dos anos 80, Top Gun é a escolha mais apropriada. Defendê-lo como uma obra de arte poderia soar ousado ou temerário, mas o filme ainda assim continua a ser um clássico cult e, de alguma forma, conseguiu se manter relevante na cultura pop décadas após seu lançamento. Mas por que? porque adoramos a saudade que isso evoca em nós, o que, em contra partida, pode não ser uma venda fácil para os espectadores dos dias atuais. Depende muito do ponto de vista (e da faixa etária) de quem o assiste: filme comercial em sua essência e inofensivo ou glorificação da guerra? Uma grande bobagem muito bem feita ou uma saudosa lembrança de um estilo de filme que Hollywood perdeu a receita?. Veja e tire suas próprias conclusões. O filme gerou uma paródia chamada “Top gang: Ases muito Loucos” com Charlie Sheen e até o jogo “Top Gun” para VG8000 (128kbytes).

 

Trailer:

Curiosidades:

Ao longo do filme é mencionado várias vezes um incidente anterior que Maverick teve com a filha de um almirante chamada Penny Benjamin. Apesar de Penny nunca estar em cena, ela finalmente aparece como o novo interesse amoroso de Maverick em ”Top Gun: Maverick” (2021), interpretado por Jennifer Connelly.

O roteiro de "Top Gun 2" foi concluído logo após o lançamento do primeiro  filme, mas ficou na pré-produção porque: 1) a tecnologia dos militares foi atualizada e eles não queriam a equipe de filmagem perto de sua nova aeronave; 2) Tom Cruise não queria uma sequência na época, finalmente concordando em estrelar uma por uma quantia muito alta o que foi considerada "inacessível". O roteiro seguia as novas aventuras de Maverick como instrutor na academia Top Gun, tendo uma mulher arrogante que lembrava ele mesmo entrando para a equipe.

Em preparação para seu papel, Tom Cruise teve permissão para fazer três passeios no F-14 Tomcat. Ele vomitou na primeira viagem, mas passou bem nas outras duas.

Anthony Edwards foi o único ator que não vomitou enquanto estava nos caças.

Kelly McGillis se apaixonou por Barry Tubb (Wolfman).  Os dois namoraram de 1986 a 1987. Barry Tubb poderá ser lembrado por sua participação no filme "A Lenda de Billie Jean" (1985)

Tanto John Carpenter quanto David Cronenberg recusaram a chance de dirigir.

O piloto de acrobacias Art Scholl faleceu durante a produção do filme, aos 54 anos. Ele morreu quando seu biplano Pitts S-2 não conseguiu se recuperar de um giro plano e mergulhou no Oceano Pacífico. As últimas palavras de Scholl no rádio foram "Eu tenho um problema - eu tenho um problema real." A causa exata do acidente nunca foi determinada, e nem a aeronave nem o corpo de Scholl foram recuperados. O filme é dedicado a ele.

Depois da "perseguição de carro", quando Charlie disse a Maverick que ela não queria que ninguém descobrisse que ela estava se apaixonando por ele, Maverick originalmente tinha uma fala a dizer. Tom Cruise esqueceu a fala e "improvisou" beijando Kelly McGillis. Tony Scott gostou tanto que saiu de cena assim.

A tensão entre Maverick e Iceman não se resume apenas à boa atuação, Tom Cruise e Val Kilmer mantiveram distância um do outro e nunca se socializaram.

Tom Cruise e Kelly McGillis não se deram bem durante ou depois das filmagens. No entanto, eles se reuniram brevemente em 2010, para a estreia de Príncipe da Pérsia: As Areias do Tempo (2010).

Tom Cruise teve que usar saltos em suas cenas com Kelly McGillis. Cruise tem 1,70 m  enquanto  McGillis tem 1,78 m

Tom Cruise é sete centímetros mais baixo que Kelly McGillis, o que incomodou muito a Paramount. Para equilibrar suas alturas, Cruise usou botas de cowboy especiais que deram a ele um pequeno aumento de altura, enquanto McGillis não usou nenhum sapato durante as cenas.

Na última cena, em que Maverick está sentado no balcão e vemos alguém ir até a jukebox e colocar uma moeda para a música "You've Lost That Lovin' Feelin'", quando Maverick e Charlie se aproximam, Kelly McGillis está, na verdade, em uma trincheira que foi cavada pelos técnicos de Hollywood porque eles queriam que os dois parecessem ter a mesma altura.

Uma audiência de teste, que viu o filme antes de ser lançado, ficou irritada por não haver cena de amor. Os produtores aceitaram, e cinco meses após o término da produção, eles chamaram Tom Cruise e Kelly McGillis para ir a Chicago filmar a cena do elevador e a cena do sexo. Durante o tempo fora do set, McGillis havia perdido cerca de 7kg, e Cruise já estava filmando "A Cor do Dinheiro" (1986), então seu cabelo estava muito mais comprido nessas duas cenas. O cabelo de McGillis também estava muito mais escuro, por isso ela o escondeu debaixo de um boné.

A personagem interpretada por Kelly McGillis é baseado em Christine Fox, uma instrutora de voo civil que os produtores conheceram em uma visita a Miramar enquanto faziam pesquisas para se preparar para o filme. Fox acabou subindo na hierarquia do Pentágono, aposentando-se em maio de 2014 como vice-secretária de defesa em exercício, o posto mais alto já ocupado por uma mulher no Departamento de Defesa.

A motocicleta pilotada por Tom Cruise no filme é uma Kawasaki Ninja 900 / GPz900R, então a motocicleta de produção mais rápida do mundo.

Após o filme, alguns dos F-5s usados ​​como "MiG-28s" mantiveram seus esquemas de pintura preta e serviram como aeronaves "agressoras" simulando aviões inimigos no programa Top Gun da vida real.

Brooke Shields e Debra Winger foram considerados para o papel de Charlie Blackwood, mas os produtores queriam uma desconhecida para o papel. Tatum O'Neal, Jodie Foster, Daryl Hannah, Diane Lane, Sarah Jessica Parker e Linda Hamilton recusaram o papel de Charlie. Carrie Fisher também foi considerada para o papel. Demi Moore revelou ter perdido o papel por seu nervosismo durante o teste de seleção de elenco. Ally Sheedy (Clube dos Cinco) recusou o papel porque ela não achou que alguém iria querer ver um filme sobre pilotos de caça. Mais tarde, se arrependeu dessa decisão.

Patrick Swayze, Emilio Estevez, Nicolas Cage, John Cusack, Matthew Broderick, Sean Penn, Michael J. Fox, Scott Baio e Tom Hanks recusaram o papel de Maverick. Charlie Sheen, Jim Carrey, Rob Lowe, Kevin Bacon, Eric Stoltz e Robert Downey Jr. foram considerados para o papel de Maverick.  John Travolta também foi considerado para o papel de Maverick, mas o preço pedido por seu agente era muito alto, especialmente em vista de seus recentes fracassos de bilheteria.

Jon Voight foi considerado para o papel de Víper. Louis Gossett Jr. também foi considerado para o papel de Víper estrelando, posteriormente,  a franquia Águia de Aço.

Mickey Rourke recebeu a oferta de um papel, mas recusou.

Terri Nunn, vocalista da banda de Berlin, afirmou em uma entrevista que ela e sua banda estavam em Taiwan quando receberam uma ligação informando que a música "Take My Breath Away" estava sendo indicada ao Oscar e pedindo a ela que voasse para Los Angeles para se apresentar a música no Oscar. Ela disse a eles que só faria isso se pudesse cantar a música inteira. Disseram a ela que não seria o caso, pois a música seria cantada em um medley com as outras músicas nomeadas. A cantora recusou. Nunn diz que lamenta profundamente sua decisão, especialmente ao descobrir que "Take My Breath Away" ganhou o Oscar de "Melhor Canção".

O diretor Tony Scott e os produtores Jerry Bruckheimer e Don Simpson ficaram tão impressionados com a música "Take My Breath Away" que decidiram filmar cenas mais românticas entre Tom Cruise e Kelly McGillis para apresentar a música.

A música que Charlie e Maverick discutem em sua casa é 'Sittin' no Dock of the Bay ', de Otis Redding. Otis Redding morreu  em um acidente de avião.

Goose toca Great Balls of Fire, de Jerry Lee Lewis, no piano. Sua esposa é interpretada por Meg Ryan, foi casada com Dennis Quaid. Quaid interpretou Lewis no filme A fera do Rock (Great Balls of Fire) de 1989.

A primeira e a última sequências do filme envolvem encontros com aviões inimigos. Embora os aviões sejam MiGs, o filme não fornece nenhuma nacionalidade para seus pilotos. As batalhas acontecem no Oceano Índico.

Tony Scott foi cogitado para dirigir “Ladyhawke – O Feitiço de Áquila”. Scott cometeu suicídio em 2012, aos 68 anos.

 

Michael Ironside em V- A Série

 

Tom Skerrit em Alien

 

Kelly McGills em  Acusados e A Testemunha 

 

 

Anthony Edwards no seriado Plantão Médico

 

Trilha Sonora:

Kenny Loggins Danger Zone

Berlin - Take My Breath Away

Cheap Trick - Might Wings

Marietta - Destination Unknown

Filmografia Parcial:

Tom Cruise

Amor Sem Fim (1981); Toque de Recolher (1981); Porky 3 (1983); A Lenda (1985); Top Gun: Ases Indomáveis (1986); A Cor do Dinheiro (1986); Cocktail (1988); Rain Man (1988); Nascido em 4 de Julho (1989); Dias de Trovão (1990); Um Sonho Distante (1992); Questão de Honra (1992); A Firma (1993); Entrevista Com o Vampiro (1994); Missão: Impossível (1996); Jerry Maguire: A Grande Virada (1996); De Olhos Bem Fechados (1999); Magnólia (1999); Missão: Impossível 2 (2000); Vanilla Sky (2001); Minority Report: A Nova Lei (2002); O Último Samurai (2003); Colateral (2004); Missão: Impossível 3 (2006); Operação Valquíria (2008); Missão: Impossível - Protocolo Fantasma (2011); Jack Reacher: O Último Tiro (2012);  Oblivion (2013); No Limite do Amanhã (2014); Missão: Impossível - Nação Secreta (2015); Jack Reacher: Sem Retorno (2016); A Múmia (2017); Feito na América (2017); Missão: Impossível - Efeito Fallout (2018); Top Gun: Maverick (2022); Missão: Impossível - Acerto de Contas - Parte 1 (2023);  Missão: Impossível 8 (2024); Top Gun: Maverick (2022)

Kelly McGillis

Amor e Boemia (1983); Sweet Revenge (1984); A Testemunha (1985); Top Gun: Ases Indomáveis (1986); Paixão Eterna (1987); Pesadelo na Rua Carroll (1987); Acusados (1988); Sedução (1989); O Despertar (1991); Ânsia de Viver (1992); O Anjo da Guarda (1994); O Terceiro Gêmeo (1997); Vítima Perfeita (1998); Pânico no Ar (1998); À Primeira Vista (1999); A Máscara Do Macaco (2000); Ponto de Fuga (2001); O Viúvo Negro (2006); Stake Land - Anoitecer Violento (2010); Somos o Que Somos (2013); Encontrando o Amor em Sugarcreek (2014); O Destino de Grace (2017); Maternal Secrets (2018);

Val Kilmer

Top Gun: Ases Indomáveis (1986); Willow - Na Terra da Magia (1988); Mate-me Outra Vez (1989); Coração de Trovão (1992);  Tombstone - A Justiça Está Chegando (1993); Fogo Contra Fogo (1995); A Ilha do Dr. Moreau (1996); A Sombra e a Escuridão (1996); O Santo (1997); Planeta Vermelho (2000); Spartan (2004); Caçadores de Mentes (2004); Alexandre (2004); 5 Dias de Guerra (2011); O Grande Golpe (2012); A Ilha da Aventura (2013); Palo Alto (2013); Tom Sawyer & Huckleberry Finn (2014); De Canção em Canção (2017); Boneco de Neve (2017); Top Gun: Maverick (2020)

Anthony Edwards

Picardias Estudantis (1982); A Vingança dos Nerds (1984); A Coisa Certa (1985); Gotcha! - Uma Arma do Barulho (1985); Top Gun: Ases Indomáveis (1986); O Elétrico Mr. North (1988); Cemitério Maldito II (1992); O Cliente (1994); A Magia do Amor (1999); Zodíaco (2007); Plantão Médico (1994-2008); Uma Mãe em Apuros (2009); Experimentos (2015); Consumed (2015); Law & Order True Crime (Mini Série 2017); 

Whip Hubley

O Primeiro Ano do Resto de Nossas Vidas (1985); Top Gun: Ases Indomáveis (1986); Corrida Contra o Tempo (1987); O Resgate de Jessica (1989); Força Tarefa Especial (1989);  Desperado: The Outlaw Wars (1989); Desejos Secretos no Sunset Motel (1991); Na Sombra da Lei (1992); Mais Forte que o Desejo (1993); Caçador de Kickboxer (1993); A Experiência (1995); Momento Crítico (1996); A Volta da Família Sol, Lá, Si, Dó (1996); Anjo Diabólico (1996); Escorpião Negro II (1996); Flipper (seriado 199 a 2000); Reféns da Noite (2002); A Nova Cinderela (2004); Homeland (2009); Drones (2013)

Tim Robbins

Resgate Heroico (1984); Garota Sinal Verde (1985); Férias da Pesada (1985); Top Gun: Ases Indomáveis (1986); Vingança Tardia (1987); Twister (1989); As Aventuras de Erik, o Viking (1989); Alucinações do Passado (1990); Febre da Selva (1991); O Jogador (1992); Bob Roberts (1992); Short Cuts - Cenas da Vida (1993); Na Roda da Fortuna (1994); Um Sonho de Liberdade (1994); Prêt-à-Porter (1994); A Teoria do Amor (1994); O Suspeito da Rua Arlington (1999); Missão: Marte (2000); Alta Fidelidade (2000); Sobre Meninos e Lobos (2003); Código 46 (2003); Guerra dos Mundos (2005); Zathura: Uma Aventura Espacial (2005); Em Nome da Honra (2006); Cidade das Sombras (2008); Terapia do Sexo (2012);

 Tom Skerritt

M*A*S*H  (1970); Ensina-me a Viver  (1971); Alien, o 8º Passageiro  (1979); Na Hora da Zona Morta  (1983); Top Gun - Ases Indomáveis (1986); Onze para o Inferno (1986); A Cidade do Jogo (1987); Poltergeist III - O Capítulo Final (1988); Flores de Aço (1989); A Corrida da Vingança (1989); Face a Face Com o Inimigo (1992); Contato (1997); A Vingança de um Pistoleiro (2000); Lágrimas do Sol (2003); Terror na Antártica (2009); Ted (2012); Um Novo Amor (2013); Negócio das Arábias (2016)

Michael Ironside

Scanners - Sua Mente Pode Destruir (1981); Horário de Visitas (1982); Caçador do Espaço: Aventura na Zona Proibida (1983); V: A Batalha Final (Minissérie 1984);  V: Os Extraterrestres no Planeta Terra (serie 1984-1985); A Traição do Falcão (1985); Top Gun: Ases Indomáveis (1986); O Limite da Traição (1987); Baile de Formatura 2 (1987); Noite dos Reféns (1988); O Limite do Terror (1988); Condenado Pela Memória (1989); O Vingador do Futuro (1990); Highlander II: A Ressureição (1991); Dívida de Sangue (1991); Expresso para Neon City (1991); Psicose Mortal (1992); Howard & Anita - Jovens Amantes (1992); Liberdade em Nome da Lei  (1993); Armadilha Noturna (1993); Free Willy (1993); Um Pai Fujão (1993); Fazendo Justiça  (1994); Jornada Mortal (1994); Karatê Kid 4: A Nova Aventura (1994); Escorpião Vermelho 2 (1994);  A Máquina Mortal (1994); Os Jovens Cavaleiros da Távola Redonda (1995); SeaQuest (seriado 1995-1996); Tropas Estelares (1997); Possuído pelo Ódio (1999); Omega Code (1999); Mar em Fúria (2000); O Elevador da Morte (2001); Colheita Maldita 7: A Revelação  (2001); Próxima Vítima (2001);  Contagem Regressiva (2001); Velocidade do Vento (2003); O Operário (2004) Pânico no Deserto (2005); A Guerra dos Vampiros (2005); No Topo do Mundo (2005); Abduction of Jesse Bookman (2008) O Assassino do Alfabeto (2008);  O Exterminador do Futuro - A Salvação (2009); Invasor de Mentes (2009); Eva (2010) Operação: Salvem os Golfinhos (2010); Pânico no Lago 3 (2010); X-Men: Primeira Classe (2011); Soldados do Gelo (2013); Lutando por uma chance (2014); Children of the Fall (2016); O Enviado Do Mal (2017); Sozinho com o Inimigo (2018); Sedenta de Sangue (2020); Segredos de Família (2020); Anônimo (2021); Dracula: The Original Living Vampire (2022)

 James Tolkan

Stiletto (1969); O Lobisomem de Washington (1973); Terror em Amityville (1979); Lobos (1981); Hanky Panky, Uma Dupla em Apuros (1982); Autor em Família (1982); Jogos de Guerra (1983); Pesadelos Diabólicos (1983); O Homem do Gelo (1984); De Volta para o Futuro (1985); Top Gun: Ases Indomáveis (1986); Armados e Perigosos (1986); Mestres do Universo (1987); Punhos de Vencedor (1988); Sangue de Vingança (1989); De Volta para o Futuro II (1989); Negócios de Família (1989); De Volta para o Futuro III (1990); Uma Cidade em Perigo (1991); O Pestinha 2 (1991); A Vingança de um Kickboxer 4  (1992); Cobra (seriado 1993 a 1994); Olhos da Escuridão (1995); Tropas do Futuro (1996); A Busca pela Justiça (2006); Phil Spector  (2013); Rastro de Maldade (2015) 

Rick Rossovich

Guardiões da Honra (1983); Deadly Lessons (1983); Porky 3 (1983); Ruas de Fogo (1984); O Exterminador do Futuro (1984); Sinal de Perigo (1985); Top Gun: Ases Indomáveis (1986); Resgate Infernal (1986); A Manhã Seguinte (1986); Roxanne (1987); Feitiço Diabólico (1988); As Cores da Obsessão (1989); Comando Imbatível (1990); Tropical Heat (1993); Future Shock (1994); Plantão Médico (1994 a 1995);  Escorpião Negro (1995); Disfarce para Matar (1995); Escorpião Negro II (1996); Últimas Conseqüências (1997); Pacific Blue (seriado 1996 a 1987); A Arte do Crime (2003); Sandbar (2012) 

Clarence Gilyard Jr

CHIPS  (seriado 1982 a 1983);  Top Gun: Ases Indomáveis (1986); Karatê Kid 2: A Hora da Verdade Continua (1986); Duro de Matar (1988); O Grande Terremoto de Los Angeles (1990); Matlock  9seriado 1989 a 1993);  Walker Texas Ranger 3: Deadly Reunion (1994); Deixados para Trás (2000); Chuck Norris: O Homem da Lei  (seriado 1993 a 2001); Deixados para Trás II: Comando Tribulação (2002); Walker, Texas Ranger: Trial by Fire (2005); Chasing Shakespeare (2013); The Perfect Race (2019);

Meg Ryan

Ricas e Famosas (1981); Amityville 3: O Demônio (1983); Top Gun: Ases Indomáveis (1986); Armados e Perigosos (1986); Viagem Insólita (1987); Morto ao Chegar (1988); Mais Forte que o Ódio (1988); Harry e Sally: Feitos um para o Outro (1989); Joe Contra o Vulcão (1990); The Doors (1991); Sintonia de Amor (1993); Quando um Homem Ama uma Mulher (1994); Surpresas do Coração (1995); O Outro Lado da Nobreza (1995); Coragem sob Fogo (1996); A Lente do Amor (1997); Cidade dos Anjos (1998); Mens@gem para Você (1998); Linhas Cruzadas (2000); Prova de Vida (2000); Contra Tudo e Contra Todos (2004); Atraídos Pela Fama (2008); Armadilhas do Amor (2009); How I Met Your Dad (2014); Fan Girl (2015); Ithaca (2015)

Adrian Pasdar

Top Gun: Ases Indomáveis (1986); Viajantes Sem Rumo (1987); Quando Chega a Escuridão (1987); O Despertar (1991); O Pagamento Final (1993); Jovens e Sonhadores (1997); Desert Son (1999); Lições para Toda Vida (2003); A Juíza  (seriado 2003 a 2005); Heróis (seriado 2006 a 2010); The Terror Beneath (2011); Jogo de Mentiras (seriado 2011 a 2013); Agentes S.H.I.E.L.D. da Marvel (seriado 2014 a 2018)