ZODÍACO / ZODIAC (2007) - ESTADOS UNIDOS

TRABALHO INVESTIGATIVO

Do alto das suas 2h e 38 minutos “Zodíaco” tenta dissecar um dos casos mais emblemáticos de serial killer dos Estados Unidos: o “Assassino de São Francisco” (ou "Zodíaco", como se autointitulava), ocorrido entre o final dos anos 60 e início dos anos 70, que desafiou a polícia com seus crimes pontuais, escolhendo vítimas "ao acaso", alegando crimes que talvez não cometera, fugindo assim de um padrão, deixando um país atônito ao comunicar-se com a imprensa e polícia através de códigos e cartas. Num jogo de gato e rato entre o assassino e a polícia, aparece a figura do cartunista Robert (Jake Gyllenhaal) que consegue identificar os símbolos nos códigos e passa a empreender uma investigação solitária que lhe privará, aos poucos, de suas amizades, sua esposa e filhos. Essa obsessão o levará a uma conclusão plausível de quem seria o assassino.

O filme apresenta ainda outros personagens: o Detetive Davis Toschi (Mark Ruffalo de “A Ilha do Medo”; “Vingadores” e “Spotlight”),  William Armstrong (Anthony Edwards do seriado Plantão Médico e de Top Gun), parceiro de Davis na busca desesperançosa ao assassino e o repórter Paul Avery, que vê no caso uma grande oportunidade de alavancar sua carreira.

Robert Downey Jr não está tão bem neste filme, não por sua atuação, que não deixa dúvidas, mas pelo personagem em si. Não é um filme de Downey ("Chaplin", "Homem de Ferro') é um filme de  Jake Gyllenhaal ("Donnie Darko") que está muito bem e  que, apesar da longa duração, consegue carregar o filme até o final. 

O filme aborda de forma concisa várias situações, como a dificuldade da polícia em identificar o assassino, a população aterrorizada e a imprensa de mãos atadas, a partir do momento que o Zodíaco ameaça fazer uma verdadeira matança se seus manifestos não forem publicados. A mistura de suspense, drama e ação flui muito bem, tornando o filme fácil de ser acompanhar. O senão é que, algumas vezes, durante as investigações, surgem tantos nomes nos relatórios que, quando os personagens os citam em cena, fica complicado ligá-los aos fatos ocorridos. Ou seja, quem é quem nessa história. Mas isso não lhe tira o mérito e mostra como é difícil localizar um suspeito e acusá-lo sem provas, principalmente se este se planeja de forma a não cair em contradições e, quando cai, passa despercebido. 

O Zodíaco, se considerado o assassino ao que o filme / livro leva a crer, foi antes de tudo uma pessoa metódica, com grande capacidade de improvisação e planejamento. O filme o mostra com um ególatra, sem sentimentos ou culpa, o que o torna extremamente perigoso. Um dos pontos altos do filme, ocorre quando o personagem de Gyllenhaal começa a juntar as pontas soltas. Tudo parece fazer sentido e fica a pergunta: se um cartunista consegue identificar um suspeito através de uma teoria plausível, como investigadores treinados não conseguem? Mudança de paradigma? Pouca dedicação? Derrotismo? Talvez um pouco de tudo.

O diretor David Fincher (“Clube da Luta” e “Seven”) imprime uma narrativa segura, conseguindo dos atores ótima interpretações. A trilha sonora, montagem e fotografia (atentem para as cores amarelo e azul em várias cenas) são os pontos fortes, dando a consistência necessária ao filme. Enfim, um grande filme (no conceito e duração). Poderia ser mais curto? Poderia, mas o resultado talvez ficasse aquém do se viu na tela.

Trailer:

Curiosidades (contém spoliers):

O caso foi reaberto após o lançamento do filme.

Os trajes das vítimas de assassinato foram meticulosamente recriados a partir de evidências forenses que foram emprestadas à produção.

O roteiro de filmagem tinha 200 páginas. Para evitar problemas de duração que um roteiro tão longo possa causar, o diretor David Fincher decidiu pedir aos membros do elenco que falassem mais rápido.

Os produtores contrataram um investigador particular para rastrear o sobrevivente do Zodíaco da vida real, Mike Mageau.

Por querer que o filme fosse o mais preciso possível, David Fincher decidiu não retratar nenhum dos supostos assassinatos do Zodíaco para os quais não havia vítimas ou testemunhas sobreviventes.

Quando Mark Ruffalo conheceu David Toschi, o investigador que ele interpreta no filme, ficou muito impressionado ao saber que Toschi se lembrava perfeitamente de cada detalhe de cada caso.

Robert Graysmith e Paul Avery não eram realmente amigos. O relacionamento deles é ficcional para o filme.

O primeiro ataque confirmado do Zodíaco - os assassinatos na Lake Herman Road - foi excluído do filme, já que não havia vítimas sobreviventes para corroborar os detalhes. Os criadores decidiram, então, abrir o filme com os assassinatos de 4 de julho, considerados os segundos assassinatos duplos do Zodíaco.

David Fincher, o roteirista James Vanderbilt e o produtor Bradley J. Fischer passaram 18 meses conduzindo pesquisas sobre os assassinatos do Zodíaco. Eles entrevistaram testemunhas, familiares, suspeitos, investigadores aposentados e ativos, as duas únicas vítimas sobreviventes e os prefeitos de San Francisco e Vallejo.

O código mais difícil de decifrar, conhecido como Code 340, aparentemente foi finalmente resolvido pelo(s) criptógrafo(s) em 5 de dezembro de 2020, após cerca de 51 anos de fama como uma das cifras mais difíceis. Descobriu-se que algumas letras do alfabeto nunca foram usadas na mensagem decifrada (j, q, x, y, z), que oito letras eram representadas por um único símbolo e que as outras eram representadas por entre dois e dez símbolos. ; alguns dos quais eram a carta real. A mensagem diz (incluindo erros ortográficos): "Espero que você esteja se divertindo muito tentando me pegar / Não fui eu no programa de TV / O que traz um ponto sobre mim / Não tenho medo da câmara de gás / Porque isso vai me mandar para o paraíso mais cedo / Porque agora tenho escravos suficientes para trabalhar para mim / Onde todos os outros não têm nada quando chegam ao paraíso / Então eles têm medo da morte / Não estou com medo porque sei que minha nova vida é a vida será fácil na morte no paraíso.

Em uma das cartas do Zodíaco, ele reflete sobre quem o retrataria em um filme sobre ele. Neste filme, ele é retratado por três atores separados e, em qualquer cena com o Zodíaco, os rostos dos atores estão sempre fora de foco ou obscurecidos. Isso serviu para manter o público na dúvida, e talvez como um empecilho para o verdadeiro assassino do Zodíaco, para que ele não fosse retratado por um ator visível ou famoso.

Jake Gyllenhaal compartilha uma das cenas mais assustadoras do filme com Charles Fleischer. Na vida real, os dois se conhecem desde que Gyllenhaal tinha três anos.

Inicialmente, David Fincher queria escalar Brad Pitt como Avery, antes de escolher Robert Downey, Jr.

Jake Gyllenhaal foi a primeira escolha de David Fincher para o papel de Robert Graysmith. Se Gyllenhaal tivesse recusado o papel, a segunda escolha de Fincher teria sido Orlando Bloom.

A cena do táxi nas ruas Washington e Cherry em San Francisco não pôde ser totalmente filmada em San Francisco devido às restrições de filmagem e à oposição dos moradores do bairro. Assim, a produção construiu um cenário replicando o cruzamento, incluindo a rua, os apartamentos e a cena do crime no Downey Studios, nos arredores de Los Angeles. Cenários de São Francisco foram inseridos digitalmente para completar a cena. Apenas alguns segundos de filmagens reais filmadas no local original da cena do crime permanecem no filme.

No filme, Graysmith menciona que Toschi usa sua arma como Bullitt. Avery responde que Bullitt herdou de Toschi, que foi a inspiração para a atuação de Steve McQueen em Bullitt (1968).

David Fincher lembrou como, quando criança, ele voltou da escola um dia depois de notar que um carro da polícia estava seguindo seu ônibus. Seu pai respondeu com naturalidade: "Ah, sim. Há um serial killer que matou quatro ou cinco pessoas, que se autodenomina Zodiac, que ameaçou pegar um rifle de alta potência e atirar nos pneus de um ônibus escolar e depois atirar no crianças ao descerem do ônibus".

Jake Gyllenhaal e Mark Ruffalo foram escalados em parte graças a Jennifer Aniston. O diretor David Fincher estava nos estágios de pré-produção do filme quando perguntou a ela quem eram alguns de seus colegas de elenco favoritos. Ela respondeu com Gyllenhaal e Ruffalo, com quem já havia trabalhado em Por um Sentido na Vida (2002) e Dizem por Aí... (2005).

Este filme é uma homenagem a Perseguidor Implacável (1971), cujo inimigo, Escorpião, foi baseado no assassino do Zodíaco. Outro policial fictício também encontrou um inimigo chamado Escorpião nessa época. No livro de Robert Graysmith, eles observam que na época dos assassinatos do Zodíaco, a polícia investigou uma possível conexão com a história em quadrinhos de Dick Tracy, quando Dick Tracy enfrentou uma gangue com tema do Zodíaco dirigida por um mentor chamado Escorpião.

A cifra enviada ao Chronicle no filme foi, na verdade, enviada ao Examiner.

Shane Salerno comprou o livro de Robert Graysmith "Zodiac" quando tinha apenas dezenove anos, e o desenvolveu com Graysmith por vários anos, antes de vendê-lo para a Disney's Touchstone Pictures em um acordo de sete dígitos. Salerno escreveu vários rascunhos do roteiro antes que várias mudanças na administração da Touchstone atrapalhassem o projeto.

David Fincher queria escalar Jake Gyllenhaal com base em sua atuação em Donnie Darko (2001).

Ao longo dos anos, mudanças foram feitas em Blue Rock Springs, então os assassinatos cometidos lá tiveram que ser recriados em um local diferente, que se parecia mais com o parque em 1969.

Daniel Craig foi a primeira escolha para Paul Avery.

A cor azul usada no filme, alguns exemplos incluem: As letras do zodíaco são escritas em tinta azul. A primeira é lida pelo Editor, que está de camisa azul. Ao ler a cifra decodificada, apresentando Avery e Graysmith um ao outro, ambos estão vestindo camisas azuis. Robert está vestindo uma camisa azul em todas as cenas em que participa. Em Morti's, Graysmith apresenta a Paul Avery uma bebida azul chamada Aqua Velva. Na cena seguinte, com os vários copos vazios, toca a música "Crystal Blue Persuasion" de Tommy James & The Shondells. O terno de Melvin Belli é azul marinho, com camisa azul claro. A mulher que encosta para ajudar uma vítima do Zodíaco está vestindo uma jaqueta azul. O terno de Dave Toschi é azul claro ao ler o cartão de Halloween do Zodíaco. A camisa de Paul Avery no avião é azul. O macacão de trabalho de Arthur Leigh Allen é azul escuro. Quando Robert está ao telefone, enquanto seus filhos examinam seus arquivos, a camisa que ele veste e o telefone são azuis.

Philip Baker Hall (Sherwood Morrill) apareceu em outro filme baseado nos assassinatos, O Zodíaco (2005).

(Por volta dos quatorze minutos) O bar que Paul Avery frequenta no filme se chama Morti's. Mortis é latim para morte.

Jake Gyllenhaal e John Carroll Lynch já interpretaram pai e filho em Jimmy Bolha (2001).

Dois dos atores principais, Mark Ruffalo e Robert Downey, Jr., co-estrelaram o Universo Cinematográfico da Marvel como Hulk e Homem de Ferro, respectivamente. Jake Gyllenhaal também estrelou Homem-Aranha: Longe de Casa (2019), ambientado no mesmo universo.

Clint Eastwood recusou permissão para que qualquer uma de suas cenas de Perseguidor Implacável (1971) fosse usada para a exibição que Graysmith e Toschi assistiram. David Fincher disse ao "Total Film": "Ele não queria estar em um filme de assassino em série. Acho que ele já fez o suficiente."

O elenco inclui quatro indicados ao Oscar: Jake Gyllenhaal, Mark Ruffalo, Robert Downey Jr. e Chloë Sevigny.

Bryan C. Hartnell: o sobrevivente da vida real do ataque ao Lago Berryessa aparece como figurante ao lado de sua esposa no fundo da cena em que Marty Lee sugere a David Toschi que tire uma folga do trabalho.

Paul Avery não deixou de trabalhar no San Francisco Chronicle para uma vida de obscuridade reclusa, como sugere o filme. Em meados da década de 1970, ele relatou o sequestro de Patricia Hearst e transformou seus relatórios em um livro: "The Voices of Guns" (1976). Ele também era casado e tinha duas filhas, fato que foi mencionado apenas brevemente no filme.

A música que toca no final do filme sobre os créditos, "Hurdy Gurdy Man", foi escrita e gravada pelo artista escocês Donovan. Sua filha na vida real, Ione Skye, desempenhou o papel de uma vítima do Zodíaco que é apanhada depois que o pneu dela cai do veículo que ela dirigia. Ela não foi morta depois de pular do carro com seu bebê.

O Zodiac ligou para o advogado Melvin Belli uma semana antes do Natal e disse que ele tinha que matar porque "hoje é meu aniversário". Depois de descobrir que o aniversário de Arthur Leigh Allen era 18 de dezembro, Robert Graysmith concluiu que Allen era o Zodíaco. Jake Gyllenhaal, que interpreta Graysmith no filme Zodiac, nasceu em 19 de dezembro

Trilha sonora:

Hurdy Gurdy Man - Donovan
Bang Bang (My Baby Shot Me Down) -  Vanilla Fudge
Baker Street - Gerry Rafferty
Solar  -  Miles Davis
Inner City Blues (Make Me Wanna Holler) - Marvin Gaye
Lowdown - Boz Scaggs
Bernadette - The Four Tops
It's Not For Me To Say -  Johnny Mathis
Don't Let The Sun (Catch You Crying)- José Feliciano
Arrivederci, Roma-  Mario Lanza
Soul Sacrifice-  Santana
Sky Pilot-  Eric Burdon & The Animals
Brother Louie    -  Stories
There Is No Christmas Like A Home Christmas - Perry Como
Easy To Be Hard -Three Dog Night
Mary's Blues    -  John Coltrane
Jean  -  Oliver
Young Girl - Gary Puckett e The Union Gap
Crystal Blue Persuasion - Tommy James & The Shondells
Deacon Blues- por Steely Dan
(I Never Promised You A) Rose Garden -  Lynn Anderson
I Want To Take You Higher -  Sly e the Family Stone
Hyperbolicsyllabicsesquedalymistic-  Isaac Hayes
Snowbird -   Anne Murray

Breve Filmografia:

Jake Gyllenhaal

Donnie Darko (2001); O Dia Depois de Amanhã (2004); O Segredo de Brokeback Mountain (2005); Zodíaco (2007); Entre Irmãos (2009); Príncipe da Pérsia: As Areias do Tempo (2010); Contra o Tempo (2011); Marcados para Morrer (2012); O Homem Duplicado (2013); O Abutre (2014); Nocaute (2015); Animais Noturnos (2016); Vida (2017); O Que te Faz Mais Forte (2017); Vida Selvagem (2018); Os Irmãos Sisters (2018); Toda Arte é Perigosa (2019); Homem-Aranha: Longe de Casa (2019);  Spirit: O Indomável (2021); O Culpado (2021); Ambulância - Um Dia de Crime (2022)

Mark Ruffalo

Studio 54 (1998); Conte Comigo (2000); A Última Fortaleza (2001); Códigos de Guerra (2002); Brilho Eterno de uma Mente Sem Lembranças (2004); Colateral (2004); E Se Fosse Verdade... (2005); Zodíaco (2007); Traídos pelo Destino (2007); Ensaio Sobre a Cegueira (2008); Ilha do Medo (2010); The Avengers: Os Vingadores (2012); Truque de Mestre (2013); Vingadores: Era de Ultron (2015); Spotlight: Segredos Revelados (2015); Truque de Mestre: O 2º Ato (2016); Thor 3: Ragnarok (2017); Vingadores: Guerra Infinita (2018); Capitã Marvel (2019); Vingadores: Ultimato (2019); The War of the Worlds 2021 (2021); Shang-Chi e a Lenda dos Dez Anéis (2021); O Projeto Adam (2022); Mulher-Hulk: Defensora de Heróis (serie - 2 episódios 2022)

Robert Downey Jr.

Mulher Nota Mil (1985); Abaixo de Zero (1987); Justiça Corrupta (1989); O Céu se Enganou (1989); Air America - Loucos Pelo Perigo (1990); Soapdish: Segredos de uma Novela (1991); Chaplin (1992); Short Cuts - Cenas da Vida (1993); Assassinos por Natureza (1994); O Outro Lado da Nobreza (1995);  U.S. Marshals - Os Federais (1998); Na Companhia do Medo (2003); Santos e Demônios (2006); Homem de Ferro (2008); O Incrível Hulk (2008); Trovão Tropical (2008); Sherlock Holmes (2009); Homem de Ferro 2 (2010);  The Avengers: Os Vingadores (2012);  Homem de Ferro 3 (2013);  Vingadores: Era de Ultron (2015); Capitão América: Guerra Civil (2016);  Homem-Aranha: De Volta ao Lar (2017); Vingadores: Guerra Infinita (2018); Vingadores: Ultimato (2019); Dolittle (2020);

Anthony Edwards

Picardias Estudantis (1982); A Vingança dos Nerds (1984); A Coisa Certa (1985); Gotcha! - Uma Arma do Barulho (1985); Top Gun: Ases Indomáveis (1986); O Elétrico Mr. North (1988); Cemitério Maldito II (1992); O Cliente (1994); A Magia do Amor (1999); Zodíaco (2007); Plantão Médico (1994-2008); Uma Mãe em Apuros (2009); Experimentos (2015); Consumed (2015); Law & Order True Crime (Mini Série 2017); 

Candy Clark

A História de James Dean (1976); O Homem Que Caiu na Terra (1976); American Graffiti – Loucuras de Verão (1979); Trovão Azul (1983); Amityville - A Casa do Medo (1983); Olhos de Gato (1985); Caminhos Violentos (1986); Buffy - A Caça-Vampiros (1992); Zodíaco (2007); Gravado em Meu Peito (2008), O Desinformante! (2009), Bob's New Suit (2011), Cold Moon (2016), Twin Peaks: O Retorno (seriado 2017 - 2 episódios)
   

Brian Cox

   

Caçador de Assassinos (1986); Iron Will: O Grande Desafio (1994); Jutland - Reinado de Ódio (1994); Rob Roy: A Saga de uma Paixão (1995); Coração Valente (1995); Reação em Cadeia (1996); The Glimmer Man - O Homem das Sombras (1996); Despertar de um Pesadelo (1996); O Lutador (1997); Medidas Desesperadas (1998); Sem Saída (2001); A Identidade Bourne (2002); O Chamado (2002); X-Men 2 (2003); Tróia (2004); A Supremacia Bourne (2004); Ponto Final: Match Point (2005); Vôo Noturno (2005); O Escocês Voador (2006); Zodíaco (2007); Ataque Terrorista (2007); Red: Aposentados e Perigosos (2010); Planeta dos Macacos: A Origem (2011); RED 2: Aposentados e Ainda Mais Perigosos (2013); Regressão (2013); X-men: Dias de um Futuro Esquecido (2014); O Retorno de John Henry (2015);  A Autópsia (2016); Churchill (2017).

John Carroll Lynch

Dois Velhos Rabugentos (1993); A Cura (1995); Fargo: Uma Comédia De Erros (1996); Estranha Obsessão (1996); Paixão Bandida (1996); Volcano: A Fúria (1997); A Outra Face (1997); Código Para o Inferno (1998); Amor Maior que a Vida (2000); 60 Segundos (2000); Confidence - O Golpe Perfeito (2003); Na Companhia do Medo (2003); Zodíaco (2007); Coisas que Perdemos pelo Caminho (2007); Gran Torino (2008); Juventude em Fúria (2010); Ilha do Medo (2010); Amor a Toda Prova (2011); Marcados Pela Guerra (2014); Ted 2 (2015); Milagres do Paraíso (2016); Fome de Poder (2016)

Chloë Sevigny 

 

 

 

Kids (1995);  Ponto de Encontro (1996); Vida Sem Destino (1997); Crime em Palmetto (1998); Os Últimos Embalos da Disco (1998);  Meninos Não Choram (1999); Psicopata Americano (2000); Desejo Proibido (2000); Dogville (2003); O Preço de uma Verdade (2003); Melinda e Melinda (2004); Manderlay (2005); Flores Partidas (2005);  Unidos Pelo Sangue (2005);  Mrs. Harris (2005); Zodíaco (2007); Manipulador de Cérebros (2009); Lovelace (2013); Portlandia (seriado - 9 episódios - 2011); Conflitos e Reencontros (2014); História de Horror Americana (seriado - 18 episódios - 2011); O Monstro Dentro de Você (2016); Jantar com Beatriz (2017); O Jantar (2017); Boneco de Neve (2017); A Rota Selvagem (2017); Os Mortos Não Morrem (2019); Até os Ossos (2022)

Dermot Mulroney

Assassinato em Hollywood (1988); Os Jovens Pistoleiros (1988); Meu Querido Companheiro (1989); Samantha (1991); A Assassina (1993); Quatro Mulheres e um Destino (1994); Os Anjos Entram em Campo (1994); Copycat: A Vida Imita a Morte (1995); Efeito Dominó (1996); O Casamento do Meu Melhor Amigo (1997); Encontros do Destino (2001); As Confissões de Schmidt (2002); Contra Corrente (2004); Procura-se um Amor que Goste de Cachorros (2005); O Amor pode Dar Certo (2006); Zodíaco (2007); Queime Depois de Ler (2008); Tráfico de Órgãos (2010); A Perseguição (2011); Do Além (2012); O Grande Milagre (2012); O Diário de Carson Phillips (2012); As Loucuras de Charlie (2012); Jobs (2013); Álbum de Família (2013); Turma 94: O Grande Encontro (2015); A Cilada (2015); Sobrenatural: A Origem (2015); Tirando o Atraso (2016); Lavender (2016); Crimes na Madrugada (2017); Depois Daquela Montanha (2017); Shameless (Seriado 2015 a 2017); Rastros do Além (2018); The Purge (seriado 2018 a 2019); Messiah (seriado 2020); Hard Luck Love Song (2020) 

John Terry

O Falcão Justiceiro (1980); O Escarlate e o Negro (1983); Caçado pelos Cães de Guerra (1985); Nascido para Matar (1987);  Fantasmas da Guerra (1989); Teias da Sedução (1992); Ratos e Homens (1992); Iron Will: O Grande Desafio (1994); Revelações de um Crime (1994); Vítima do Medo (1996); Zodíaco (2007); The Fortune Theory (2013)

A PIRÂMIDE DE CRISTAL / THROUGH THE MAGIC PYRAMID / THE TIME CRISTAL (1981) - ESTADOS UNIDOS

NOSTALGIA

Bobby Tuttle (Chris Barnes), de 11 anos, é um menino cujos principais hobbies  são mágica e hipnotismo, o que causa certa estranheza a seus pais. No dia do seu aniversário Bobby está participando de um jogo de futebol americano, sendo retirado da reserva faltando 30 segundos para o fim. O garoto acaba se confundindo e marca um gol contra, que causa derrota ao seu time. Como resultado, nenhum dos seus amigos comparece ao seu aniversário. Bobby ganha uma pequena pirâmide de cristal de seus pais, objeto que tanto desejava. Sentado em seu quarto, sob uma armação de pirâmide, esfrega a pedra, que brilha intensamente até transportá-lo três mil anos no passado, época do Egito  antigo. Conhece o jovem regente atual, Aquenáton, que tem visões de seu fim se aproximando e está em litígio com o povo por obrigá-los a abraçar apenas uma divindade acima de todas: Aton. Bobby trava amizade com Tutancâmon (ou Tut) e sua irmã Baket  (Olivia Barash).

Aquenáton considera Bobby um enviado dos deuses para validar suas ações, mas Horembeb (Vic Tayback) trama tomar o poder e e sequestra Tutancâmon. Cabe ao jovem rapaz, vestido de uniforme de jogador de futebol americano, com seu capacete cor de ouro, ajudar seu novo amigo e levá-lo à coroação acompanhado de seu cão, scout e da menina Baket.

Aventura e fantasia feita para a Tv que se tornou um classicão da antiga “Sessão da Tarde”, que teve algumas reprises nos anos 80 e 90, desaparecendo, posteriormente, das programações da tv aberta. É um filme guardado no coração de muitos adultos, que eram crianças ou adolescentes no início dos anos 80 e que hoje devem ter muitas saudades desse filme. Essa foi uma das primeiras produções do diretor Ron Howard, responsável pelos sucessos “Splash: Uma Sereia em Minha Vida”; “Cocoon”; “Apollo 13 - Do Desastre ao Triunfo” e outras grandes produções. Hoje podemos dizer que a produção leva o selo de qualidade do diretor, o que levou o filme a concorrer a um Emmy de Melhor Produção Infantil. Howard foi também o produtor executivo e ainda co-escreveu com seu pai, Rance Howard, o roteiro.

A Pirâmide de Cristal entrou em um tema que desperta muito interesse: o antigo Egito, em particular, o início da dinastia de Tutancâmon (ou Tutancámon), 1324 a.C. Na história real casou-se aos 8 anos com sua meia irmã, Anchesenamon. Restaurou os antigos cultos aos deuses e devolveu ao clero seus privilégios.  Restaurou também o deus Amon e devolveu a capital à Tebas. Morreu por volta dos 17 anos. Estudiosos afirmam que Aquenáton seria irmão (como este alegava) e pai de Tutancâmon. Sua morte é um mistério. As especulações falam de assassinato, doença ou acidente durante uma caçada

O Ator Chris Barnes atuou até 1983. Não há registros de ter seguido a carreira. Olivia Barash, que faz a irmã de Tut, continua na ativa e ainda faz filmes e séries. Kurt Kristian, apareceria em dois filmes de Simbad: “As Novas Aventuras de Simbad” e “Simbad e o Olho do Tigre". Outros dois atores já estão falecidos: Hans Conried (1917 -1982), que faz o senhor da loja de antiguidades e o sacerdote amigo de Tut e Tutle. Conried pode ser lembrado por seu papel de professor de piano do personagem de Jerry Lewis em "O Otário" (1964).  Sydney Penny, que faz a princesa Ankelsen, esteve em filmes como "O Cavaleiro Solitário" e "O Quarto Sábio". Vic Tayback (1930 - 1990) também fez papel duplo no filme: o vilão do Egito e o treinador que coloca Bobby em campo.

Não há muito mais a ser dito sobre essa produção. Não foi lançada em DVD no Brasil. Por ser uma produção da Tv, com som mono, será ainda mais difícil que alguém se disponha a distribuí-lo. Existe uma versão, no YouTube, com dublagem original e qualidade razoável. Boa diversão

Curiosidades:

Títulos americanos para o filme: "Tut and Tuttle"; "Through the Magic Pyramid" e "The Time Crystal".

O filme foi produzido em 1979 e lançado somente em 1981. 

Ron Howard conquistou 2 Oscars: "Uma Mente Brilhante" (2001) como Melhor Filme e Melhor diretor e foi indicado ao Oscar de Melhor Filme por "Frost/Nixon" (2008).

O compositor Joe Renzetti ganhou um Oscar por "A História de Buddy Holly" (1978).

Tutancâmon é  também conhecido como Rei Tut.

Aquenáton foi o faráo da  18º dinastia do Egito. Reinou por cerca de 17 anos. Não se sabe ao certo sobre sua morte. Semencaré (que alguns acreditam ser Nerfretiti) reinou por cerca de dois anos até que, aos oito anos de idade, o jovem Tutancaton tornou-se faró.

Quando Bobby volta no tempo até o Egito antigo, curiosamente, todos conhecem e falam o seu idioma naturalmente (!!).

A história fala de um Horemheb que teria sido o último faraó da 18ª dinastia do Egito. Foi sucedido por Ramsés I. Horembeb seria um personagem fictício. 

Em VHS:

Filmografia Parcial:
Ron Howard (Diretor):
A Pirâmide de Cristal (1981); Splash: Uma Sereia em Minha Vida (1984); Cocoon (1985); Fábrica de Loucuras (1986); Willow - Na Terra da Magia (1988); O Tiro Que Não Saiu Pela Culatra (1989); Backdraft - Cortina de Fogo (1991); Um Sonho Distante (1992); O Jornal (1994); Apollo 13 - Do Desastre ao Triunfo (1995); O Preço de Um Resgate (1996);  Uma Mente Brilhante (2001);  O Código Da Vinci (2006); Frost/Nixon (2008); Anjos e Demônios (2009); Rush: No Limite da Emoção (2013); No Coração do Mar (2015)

Fotos atuais:
Olivia Barash

 

CÃO BRANCO / O CACHORRO BRANCO / WHITE DOG (1982) - ESTADOS UNIDOS

  

UM ANIMAL ENSINADO A ODIAR

Julie Sawyer (Kristy McNichol) é uma jovem atriz que atropela um pastor alemão branco no meio de uma estrada. Após levar ao veterinário, ela se dispõe a tentar achar o dono do animal. Seu namorado, Roland (Jameson Parker), é a favor de que Julie fique o cão como meio de proteção, pois vive em um local isolado. Certo dia um homem invade a casa e tentar atacá-la. O cão entra em ação e Julie passa a ver o animal como seu salvador e guardião. Os dias passam e seu cão desaparece, voltando todo manchado de sangue. Julie não sabe que ele atacou um motorista. Ao fazer seu teste para um novo filme, a candidata à atriz vê o seu cão atacar violentamente sua amiga de pele bem morena. Seu namorado acredita que ela tenha um cão de ataque, um animal treinado para atacar seres humanos e que melhor seria sacrificá-lo. Julie leva seu cão até um local onde treinam animais e o animal ataca Joe (Bob Minor), uma pessoa de cor negra.  Keys (Paul Winfield) percebe estar diante de um cão branco, um animal treinado para atacar pessoas de cor negra e se dispõe a tentar recondicionar o animal. A pergunta: será possível eliminar o doutrinamento de um velho cão ensinado a odiar ?

O diretor alemão Samuel Fuller criou vários desafetos na indústria cinematográfica. Foi idolatrado pelo franceses, mas sua carreira foi construída nos EUA (onde não se deu bem com a crítica). Cão Branco foi, antes da estreia, tido como um filme racista (porque o romance de Romain Gary foi considerado por alguns como tal). Houve protestos para que boicotassem o filme. Só que Fuller não seguiu o livro, apenas pegou a essência e colocou sua visão para o filme. Os Estúdios ficaram apreensivos e não fizeram nenhuma divulgação. O filme entrou quase anônimo e saiu de cartaz da mesma forma. Essa atitude para com o filme foi o principal motivo que levou o diretor a se mudar para a França. 

Fuller era um diretor de filmes B, até dirigir o clássico Agonia e Glória, sua primeira grande produção. Cão Branco é sua segunda grande produção que suscitou críticas mistas. O filme foi ganhando status de cult ao longo dos anos, devido a sua temática forte e o modo como Fuller adaptou a estória e a levou às telas. Versão que desagradou Romain Gary, que considerou muito distante de sua obra. Fuller sempre colocou sua visão pessoal em seus filmes . Não se dobrou ao estúdios e acabou sendo marginalizado. Angariou inimigos e fãs como os cineastas Win Wenders, Spielberg e Jean- Lug Godard.

Cão Branco pode ser considerado como uma denúncia aos absurdos do racismo e até que ponto o ser humano chega para destilar seu ódio racial.  Um filme simples, mas dirigido com uma força incrível. Fuller nunca foi adepto do politicamente correto e sempre fez filmes mais autorais. Aqui não foi diferente e o final deixou muitos espectadores com aquele silêncio de quem assistiu algo bem fora do convencional.

Julie acolhe um cão que, posteriormente, acredita ser de ataque. O cão na verdade é um “cão branco”, um animal treinado para matar pessoas de pele negra. Um homem negro toma a causa como pessoal e recondicionar o animal é o momento que aguardou por toda a vida. Ele já chegara perto antes e agora tem novamente a chance de mudar os instintos assassinos da fera. Hyde, como Julie se refere (não sabemos o nome real do animal), depois que conhece realmente a face do animal, torce para que Keys o transforme em Jeckyll, (chega até pedir que o mate), mas a tarefa é quase impossível. Nunca ninguém conseguiu.

Keys consegue dobrar “Hyde”. Consegue trazer “Jeckyll” à tona, mas por quanto tempo? Uma vitória definitiva ou temporária? Keys sabe que não pode falhar, pois pode ser sua última oportunidade na vida de conseguir vencer o ódio racial e ajudar milhares de pessoas.

O elenco está muito bem. Kristy McNichol fez um filme de relativo e inesperado sucesso chamado “Romance Pirata” e fez o estilo mocinha indefesa, mas Paul Winfield tomou o filme nas mãos e  nos brindou com uma atuação perfeita do homem (herói) atormentado e obcecado em recuperar um animal que foi condicionado à base de maus tratos (sua revelação de como foi feita, deixa os espectadores imaginando sobre a perversidade humana).

Cão Branco é simples e direto. Fuller preferiu não enfeitar ou carregar de sentimentalismos. Seus sucessivos closes (algo que costuma dar errado) funcionaram muito bem e a montagem fez a diferença. Poder ser visto como um pequeno tratado sobre o racismo tendo, como fio condutor, um cão branco. Não é a melhor obra do assunto, mas é muito interessante. Um filme que fica na memória. Trilha sonora de Ennio Morricone.

Trailer:

Curiosidades:

O cineasta fez uma participação.

Samantha Fuller, filha do cineasta, fez uma ponta no filme como Helen. Ela tinha 6 anos. 

Foram utilizados  5 cães no filme.

Ao falecer, descobriu-se que Fuller tinha várias filmagens inéditas da segunda guerra que fizera e nunca levara a publico.

Agonia e Glória (1980) foi indicado a Palma de Outro no Festival de Cannes.

Ladrões do Amanhecer (1984) foi indicado ao Urso de Berlim.

Anjo do Mal (1953) foi o vencedor do Leão de Bronze, no festival de Veneza.

Passou na Tv Globo e Rede CNT com o título "O Cachorro Branco". Em VHS recebeu o nome de "Cão Branco"

 Kristy McNichol em Romance Pirata (1982)

Paul Winfield em Jornada nas Estrelas II

Bastidores: Samuel Fuller

Filmografia Parcial:

Samuel Fuller (1912–1997)
Eu Matei Jesse James (1949); Anjo do Mal (1953); O Quimono Escarlate (1959); Agonia e Glória (1980); Cão Branco (1982);  Ladrões do Amanhecer (1984);  Uma Rua Sem Volta (1989).

 Kristy McNichol

Se Não Me Mato, Morro! (1978);  O Doce Sabor de um Sorriso (1981); Cão Branco (1982); Romance Pirata (1982); Sonho Fatal (1986);  Um Toque de Sedução (1988);  À Procura de Alguém (1989).

 

Paul Winfield (1939–2004)

Conrack (1974); Huckleberry Finn (1974); O Último Brilho do Crepúsculo (1977); Herança Nuclear  (1977); Jornada nas Estrelas II - A Ira de Khan (1982); Cão Branco (1982); O Exterminador do Futuro (1984); A Maldição dos Mortos-Vivos (1988); Acima de Qualquer Suspeita (1990); Dennis, o Pimentinha (1993); Risco Total (1993); Tyson (1995); Marte Ataca! (1996); Comando Estratégico (1997).

 

Bob Minor

Os Gritos de Blácula (1973); O Homem de Seis Milhões de Dólares: Vinho, Mulheres e Guerra (1973); Lutador de Rua (1975); O Fundo do Mar (1977); Norma Rae (1979); Fuga de Nova York (1981); Rocky III: Angel City (1980); O Desafio Supremo (1983); Cão Branco (1982); Vingança Violenta ou Vingança Forçada ( 1982); Golpe de Mestre II (1983); Comando Para Matar (1985); A Manhã Seguinte (1986); Ação Total (1988); Tempo de Glória (1989); Águia de Aço 3 - Ases do Céu (1992); Obsessão Fatal (1992); Inocente Mordida (1992); Justiça Extrema (1993); Sobrevivendo ao Jogo (1994); Assassinos (1995); O Juízo Final (1996); Plantão Médico (1999-2005).

 

Burl Ives (1909–1995)

Furacão Negro (1946);  Vidas Amargas (1955); Da Terra Nascem os Homens (1958);  Os Grandes Deste Mundo (1956); Gata em Teto de Zinco Quente (1958);  Jornada Tétrica (1958); Quadrilha Maldita (1959); Labirinto de Paixões (1962); Um Gênio Entrou Lá em Casa (1964); O Barco do Desespero (1964); Aqueles Fantásticos Loucos Voadores (1967);  O Império dos Homens Maus (1970); Psicose Diabólica (1970); Nas Profundezas das Bermudas (1978);  As Novas Aventuras de Heidi (1978); Cão Branco  (1982);  Vigaristas do Barulho (1986); Um Toque de Sedução (1988)

Dick Miller  (1928–2019)

Pistoleiro Solitário (1955);  A Lei dos Brutos (1956);  O Emissário de Outro Mundo (1957); A Loja dos Horrores (1960); Obsessão Macabra (1962); Sombras do Terror (1963); O Homem dos Olhos de Raio-X (1963); Os Anjos Selvagens (1966); Os Doze Condenados (1967); Resgate de uma Vida (1971); O Assassinato de um Presidente (1973); Corrida da Morte - Ano 2000 (1975); Inferno no Asfalto (1975); Cannonball - A Corrida do Século (1976); Força Vigilante (1976); Febre de Juventude (1978); Piranha (1978); 1941: Uma Guerra Muito Louca (1979); Carros Usados (1980); Grito de Horror (1981); Cão Branco (1982); No Limite da Realidade (1983); Fugitivos das Galáxias (1983); Get Crazy: Na Zorra do Rock (1983); V: A Batalha Final (minissérie 1984); Gremlins (1984); O Exterminador do Futuro (1984); Viagem ao Mundo dos Sonhos (1985); Depois de Horas (1985); Noite dos Arrepios (1986); Projeto Secreto: Macacos (1987); Fama (seriado 1984 - 1987);  Viagem Insólita (1987); As Amazonas na Lua (1987); Meus Vizinhos são um Terror (1989); Gremlins 2: A Nova Geração (1990);  The Flash (SERIADO 1990-1991); Amityville 6: Uma Questão de Hora (1992); Obsessão Fatal (1992); Matinee: Uma Sessão Muito Louca (1993); Acerto de Contas (1994); Rock, Agito e Curtição  (1994); Os Demônios da Noite (1995); Pequenos Guerreiros (1998); Rota 666 - A Estrada da Morte (2001); Enterrando Minha Ex (2014); The Adventures of Biffle and Shooster (2015)