O INCRÍVEL HOMEM QUE ENCOLHEU / THE INCREDIBLE SHRINKING MAN (1957) - ESTADOS UNIDOS

“TÃO PROXIMOS... O INFINITESIMAL E O INFINITO ... PARA DEUS, NÃO EXISTE ZERO .... EU AINDA EXISTO”

O casal Scott Carey (Grant Williams) e Louise Carey (Randy Stuart) estão de férias em um pequeno barco ao largo da costa da Califórnia. Enquanto a esposa está no interior do barco, Scott percebe uma estranha nevoa que se aproxima rapidamente terminado por envolve-lo. A dupla acredita que não tenha sido nada demais apesar de Scott parecer ter ficado com o corpo cheio de estranhas partículas.

As semanas passam e Scott começa a perceber que a roupas parecem ter sido danificadas na lavanderia visto que parecem ter esticado. Sua esposa acredita que ele talvez possa ter perdido peso. Scott vai até o médico e se assusta quando este lhe informa sua altura. O médico, por não possuir seu histórico anterior, acredita que seu paciente esteve enganado sobre sua altura, mas as semanas passam e exames comprovam que realmente Scott está encolhendo, contrariando tudo que a medicina conhece.

Scott é direcionado a um instituto de pesquisa que faz dezenas de exames e conclui que algo mudou sua estrutura molecular fazendo com que o casal se recorde da estranha nuvem, ao mesmo tempo que os médicos dizem ter descoberto traços de um inseticida pulverizado na cidade que pode ter sido absorvido e contribuído para o agravamento. Uma antitoxina é descoberta e conseguem desacelerar o seu encolhimento. Tudo leva a crer que terá 1,10m o resto da vida, mas Scott descobrirá que a cura é temporária. 

O Incrível Homem que Encolheu para muitos faz parte do triunvirato dos grandes clássicos da ficção cientifica dos anos 50 junto a “Vampiros de Almas” (1956) e “O Planeta Proibido” (1956), particularmente colocaria nessa lista “O Dia em que a Terra Parou” (1951). O filme fez muito sucesso, mas dividiu opiniões quanto ao seu final considerado demasiado filosófico e religioso. Inclusive alguns críticos levantaram a discussão sobre o que seria conceitualmente um filme de ficção-científica e quais os parâmetros básicos para considerarem uma produção como tal. A verdade é que a estória , bem ao estilo “Além da Imaginação”, foi retirada do livro homônimo de Richard Matheson (1926–2013) conhecido por ter várias histórias adaptadas para o cinema: “A Última Esperança da Terra” / “Eu Sou a Lenda”; “A Casa da Noite Eterna”, “Em Algum Lugar do Passado” ... fora os diversos roteiros escritos para produções do cinema e TV. Mas Matheson, na época, discordou do final alegando que não era o publicado originalmente e o diretor Jack Arnold (1912–1992), ao longo dos anos, manteve a posição de que a ideia fora sua e que inclusive os estúdios tentaram impor um final  em que Scott crescia e retornava feliz ao braços da esposa. Jack (do clássico “O Monstro da Lagoa Negra”) bancou o final criticado como uma solução falsa, que parece puxar o filme de um plano para outro. Assistir a uma história de aventura fantástica com perigo físico por mais de uma hora e, de repente, ser subitamente confrontado com um monólogo filosófico que parece brotar do nada incomodou aos estúdios que lhe proporiam uma continuação tendo agora a esposa sofrendo secundariamente os efeitos e seguindo os passos do marido até encontrá-lo, mas Arnold nunca se interessou em gravar “The Fantastic Shrinking Girl”. Além disso, o desejo em relação a filmes de ficção científica de qualidade estava mudando, e o filme de Jack Arnold foi um dos últimos filmes de ficção científica inteligentes a ser feitos naquela década.

Os anos 50 não tinham os bons efeitos dos anos 80, imaginem os atuais, logo criatividade era primordial e o foco central era uma história densa que pegasse o espectador, mas se  você for daqueles que não aceitam as ousadas liberdades de criação quase tudo soará implausível. Para as primeiras cenas de encolhimento, o ator Grant Williams foi cercado por móveis de grandes dimensões, dimensionados para fazê-lo parecer um pouco mais baixo do que o normal. O uso de tela dividida também mostrava o contraste entre o reduzido Jack e as pessoas normais. A direção de arte criou um dos conjuntos superdimensionados mais incríveis de todos os tempos construído para um filme: pedaços de pães, uma tesoura, latas de tintas e café, carretéis de linha, agulhas, ratoeiras (quem viu o seriado sessentista “Terra de Gigantes” verá certa inspiração desta produção, não por acaso, eles alugaram adereços desse filme). Mas também houve problemas: o uso de “anões”, não funcionou sendo perceptível que eram pessoas “diminuídas” em cena (Jack disse que na cena do bar aparece, quando um homem chama a jovem de volta para o circo), mas o resultado ficou ruim. 

O humor mordaz permeia o filme: Scott sente-se humilhado em um casamento em que sua esposa inconscientemente começa trata-lo como se ele fosse seu filho; as cenas em que os médicos de Carey gentilmente o informam que seu problema é "perda gradual de nitrogênio, cálcio, fósforo"; ou quando o anel de casamento de Carey cai logo após sua esposa prometer que ela ficaria com ele enquanto ele a estivesse usando. 

O elenco é muito bom. Grant Williams dá vida ao personagem título de forma convincente e muito do filme funcionar deve-se a sua atuação ora melancólica, ora de resignação e também a luta de seu personagem pela sobrevivência minuto a minuto. Randy Stuart também funciona com a esposa que acredita que perdeu o marido em um trágico acontecimento. April Kent, como Clarice Bruce, tem uma participação bem interessante, mas foi prejudicada por uma técnica que não deu veracidade ao tamanho de sua personagem. Foi o seu penúltimo filme em uma curta filmografia.

Visto por alguns como uma analogia à sociedade conformista dos anos 50, “O Incrível Homem que Encolheu” nos leva a uma busca pelo significado e limites da identidade humana na qual Scott aprende sobre si mesmo, sobre a natureza humana, sobre a natureza do universo - o Infinitesimal e o Infinito, as duas extremidades do mesmo conceito - e como ele aceita seu destino. A maturidade de Carey vem somente quando ele é reduzido a menor das criaturas; quando transformado em um mero ponto entre outros pontos ele percebe sua pequenez frente ao criador, uma reflexão de que, mesmo em seu minúsculo estado de existência, ele ainda significa algo na estrutura geral do universo... um quebra-cabeças muito à frente de seu tempo

Trailer:

Curiosidades:

O livro de Richard Matheson foi escrito como uma série de flashbacks para que você entrasse no porão com Scott rapidamente. A Universal insistiu em uma história linear. Eles também vetaram sequências importantes, como Scott passando a noite com a anã, um bêbado que abusa de Scott, uma gangue de adolescentes que o aterroriza, e Scott se tornando um bisbilhoteiro, espionando secretamente uma babá adolescente. Estes foram rejeitados como muito arriscados para 1957.

Os técnicos de efeitos especiais foram capazes de criar gotas gigantes de água enchendo preservativos e soltando-os.

Orson Welles fez a narração do trailer deste filme.

Quando Louise está ao telefone, pedindo à telefonista um novo número não listado, o rádio está ligado e a música que toca no rádio é a música tema de Palavras ao Vento (1956), que foi feita na Universal no ano anterior a este filme, e também contou com Grant Williams.

Segundo o livro "It Came From Horrorwood", os produtores queriam Mara Corday para o papel de Louise Carey. Ela achou que era um papel "ingrato".

Neste filme, o nome do personagem principal é Scott. Em Homem-Formiga (2015), outro filme sobre um homem que encolhe ao tamanho microscópico, o nome do personagem principal também é Scott.

Cartaz:

Filmografia Parcial:

Grant Williams (1931–1985)

Onde Imperam as Balas (1956); O Covil da Desordem (1956); Palavras ao Vento (1956); O Incrível Homem que Encolheu (1957); Rastros do Espaço (1957); Lone Texan (1959); 13 Fighting Men (1960); Vaidade que Mata (1960); O Erro de Susan Slade (1961); Demência (1962); Hawaiian Eye (seriado 1960-1963); Gor, o Monstro Sanguinário (1971); Doomsday Machine (1972)

Randy Stuart (1924–1996)

Ama-Seca por Acaso (1948); A Noiva Era Ele (1949); A Malvada (1950); Ambição de Mulher (1951); Crimes Vingados (1956); O Incrível Homem que Encolheu (1957); Duelo ao Amanhecer (1958) e participação em vários seriados

April Kent (1935–1998)

Eu Vivi Antes (1956);  Curvas e Requebros (1956); O Incrível Homem que Encolheu (1957); A Flor do Pântano (1957)

William Schallert (1922–2016)

Doctor Jim (1947); O Homem do Planeta X (1951); A um Passo do Fim (1951); Rosa de Cimarron (1952); 3000 Anos Depois de Cristo (1952); O Herdeiro de Monte Cristo (1953); A Ilha dos Homens Sem Alma (1953); A Vingança do Monstro (1954); Fuga Heróica (1955); Onda de Paixões (1956); A Lei dos Brutos (1956); O Incrível Homem que Encolheu (1957); A Prisioneira do Kremlin (1957); A História da Humanidade (1957); Confidências à Meia-Noite (1959); Sua Última Façanha (1962); No Calor da Noite (1967); A Hora da Pistola (1967); ...E o Bravo Ficou Só (1967); James West (seriado  1967-1969); Colossus 1980 (1970); O Homem que Burlou a Máfia (1973); O Homem Mais Forte do Mundo (1975); Hangar 18 (1980); No Limite da Realidade (1983); Gremlins (1984); Viagem Insólita (1987); Beethoven 2 (1993); True Blood (seriado - 3 episódios 2008-2011)

Fontes:

Revista Cinefantastique

Revista Starlog

Revista Horrorland