AS LINHAS TORTAS DE DEUS / LOS RENGLONES TORCIDOS DE DIOS (2022) - ESPANHA

 AMBIVALÊNCIAS

Alice Gould (Barbara Lennie) se interna voluntariamente em uma instituição psiquiátrica com autorização do marido e do Estado, alegando estar sofrendo de paranoia, com um laudo e uma carta de seu médico, o Dr. Donadio, informando que a mesma possui extrema habilidade em mentir, manipular fatos e convencer pessoas e psiquiatras inexperientes, além de um raciocínio afiado e respostas para tudo.

 

Na entrevista de entrada, com o Dr Ruipérez (Frederico Aguado), é questionada sobre o fato de ter envenenado o marido Heliodoro (David Selvas) pelo menos três vezes (ela se diz formada em ciências químicas, mas não a exerce) com substancias indetectáveis em testes padrões e que este optou por preservá-la ao não acionar a polícia, recorrendo ao Dr. Donaldio para interna-la. Alice retruca que, se este a denunciasse, seria aberta uma investigação e ele perderia a guarda de seus bens que iria para alguém nomeado pelo Estado, com isso ele optou pelo que ela considera um “Sequestro Legal” e que permitiria esse se tornar administrador de seus bens.

“Alicia” é apresentada a Montserrat Castell (Loreto Mauleón) vice-diretora do centro, já que Samuel Alvar (diretor e único que sabe sua real identidade) encontra-se de férias, mostrando-a quais são as regras do local. Em seu quarto, com o livro que levara, Alice nos mostra seu real motivo de estar ali: ela é uma investigadora particular que se infiltrou no local com o intuito de desvendar o assassinato de Damian, ocorrido na instituição, cujo pai da vítima acredita que não houve real interesse em elucidar o caso, sendo tratado como acidente. E possui uma carta enviada pelo assassino de Damian Garcia del Olmo ao pai, Sr. Del Omo, que conseguira levar para o instituto.

Quanto mais Alice se aprofunda em sua investigação, mais começa a suspeitar de que algo realmente ocorreu. Ela faz amizade com alguns internos, mais particularmente com Ignacio Urquieta (Pablo Derqui), que possui algumas regalias por boa conduta, como ter um isqueiro, mas que sofre de hidrofobia, capaz de lhe causar queimaduras no corpo. 

Durante suas sessões com o Dr. César Arellano (Javier Beltrán), Alice se mostra uma mulher delicada, inteligente e atraente ainda que se diga fiel. Arellano começa a demonstrar um pouco mais do que interesse profissional à “Alicia”, o que permite que ela possa usar um estratagema que a leve a conseguir informações no arquivo central da clínica. Com a chegada de Alvar, Alicia pede que este valide sua real identidade e sua missão no local, mas para seu espanto, o diretor revela desconhecer completamente quem ela é, que nunca falara com Del Omo, nunca conversara com Donadio, apenas tomara conhecimento de sua carta e que o caso de Damian fora suicídio. Alvar informa a Montserrat e Arellano que a paciente possui realmente problemas mentais, enquanto Alicia tenta convencer a dupla de que está sendo vítima de um golpe muito bem orquestrado e que Alvar pode estar envolvido. Ao Alvar demonstrar descontrole com a situação, Montserrat e Arellano começam a crer que ele pode ter envolvimento na hospitalização de “Alicia” e que o suicídio de Damian pode ter sido algo mais.

Distribuído pela Netflix em sua plataforma, As Linhas Tortas de Deus é um filme espanhol que apresenta inúmeras qualidades. Oriundo do livro de Torcuato Luca “Los Renglones Torcidos de Dios”, traz um forte suspense que prenderá o espectador até o seu minuto final, na qual muitos poderão ter dúvidas quanto a solução dada pela produção. O filme tem visível inspiração na produção “A Ilha do Medo” com Leonardo Di Caprio e homenagens ao filme “Um Estranho no Ninho”, deixando o espectador a divagar sobre as diversas reviravoltas que o roteiro vai apresentando. E, de acordo, com que a estória avança, novos ingredientes se acrescentam e o espectador tem que montar o quebra-cabeças. O filme, propositadamente, não segue uma narrativa linear visando dificultar a percepção do espectador e deixando-o com várias dúvidas do que realmente está acontecendo.

De acordo com que nos envolvemos na estória várias versões nos são apresentadas: Em um primeiro momento, nos é mostrado Alice entrando na instituição voluntariamente (com Del Omo a deixando antes da entrada). Os médicos leem a carta do Dr. Donadio e concluem que Alicia (seu novo nome dado pela instituição) possui distúrbios que a qualificam a ali estar. Em um segundo momento. vemos que Alicia é uma investigadora contratada, que se infiltra para descobrir quem matara o filho de Del Omo e enviara uma enigmática carta citando o crime. Del Omo teria lhe dito que conversara com Alvar e o mesmo concluíra que entrar simulando uma doença não levantaria suspeitas.  Em um terceiro momento, vemos Alvar antecipar o retorno de suas férias frente ao problema causado por Alicia. Ele diz desconhecer todas essas informações e que não conhece nenhuma das pessoas narradas por ela e nunca a vira. Alicia levanta suspeitas sobre as estranhas atitudes de Alvar e esse adverte seus companheiros de trabalho de que ela, conforme a carta, é muito contundente em suas afirmações e muito inteligente sendo capaz de enganá-los. Em um quarto momento, vemos Alicia passando por um forte procedimento médico e percebendo que fora vítima de um engodo. O marido a teria colocado propositadamente na instituição (e que, na verdade não fora engando por Alice a assinar sem saber de sua internação) e que este conseguira uma pessoa para se passar por Del Omo e que o Dr. Donaldio participara de tudo. Ninguém sabe quem é Del Omo, o Marido aparentemente desapareceu com todo o dinheiro e o Dr. Donaldio foi para um congresso em Zurique e não responde aos telegramas enviados pela clínica. Alvar não tem respostas para esses dilemas, mas acha que Alicia é perigosa. Já Alicia acredita que Alvar está envolvido no plano e preocupado por ela descobrir seu envolvimento no antigo crime. Montserrat e Arellano tentam validar a estória de Alicia. Alvar se incomoda de sua avaliação não ser levada a serio e sua conduta ser questionada. Surgirão novas informações que levarão a conjecturar quem está certo nesta intricada estória. 

Se você não viu o filme, pule esta este parágrafo e passe para o seguinte, pois explicarei como filme fica melhor de ser visto e entendido. Primeiro temos que considerar que o filme, ao longo de sua projeção, não apresenta flashbacks (cenas do passado) e sim flashfowards (cenas do futuro), o que confundirá muitos que o assistirem sem essa informação pela primeira vez, pois o diretor embaralhou a ordem da narrativa, até um momento em que o presente (a estória de Alice) se juntará às “cenas futuras” e entenderemos o contexto. Isso quer dizer que tudo que é mostrado no início e meio do filme (o investigador, o crime, a legista, o diretor, a pessoa morta), sem Alice  ainda irá acontecer. Quando Alicia começa a empreender o seu plano de fuga e o coloca em prática, percebemos que os eventos “anteriormente mostrados” estarão valendo a partir dali. A narrativa fica cronologicamente correta e se torna mais fácil de entender. Se você ainda assim desejar entender quem está correto, eu diria que colocar o foco nas falas do diretor a respeito de Alicia é a melhor opção.

 

Quanto ao ótimo elenco, a dupla Barbara Lennie e David Selvas trabalharam  no filme "Um Contratempo" (2016), outro filme muito bem realizado, a diferença é que David Selvas  tem pouco momentos em cena. Eduard Férnandez ("Todos Já Sabem" e "O Que Você Faria?") fez um ótimo trabalho como o diretor que pode estar ou não envolvido nessa envolvente estória. Plablo Derqui está muito bem como o hidrofóbico que ajuda Alicia; O jovem Samuel Soler fez o papel duplo dos irmãos Rómulo e Remo (e convenceu nos dois papéis); Javier Bestrán faz o médico que se mostra atraído por Alícia; a atriz Loreto Mauléon faz a Dra Montserrat que passa a ter séria duvidas quanto a postura de Alvar. Francisco Javier Pastor interpreta o Homem-Elefante com relevância para a estória. 

Dirigido por Oriol Paulo (de filmes como: "Um Contratempo", "O Corpo", "Durante a Tormenta" e pelo roteiro de "Os Olhos de Julia"), "As Linhas Tortas de Deus", título que se explica através da frase de Alvar, mostra-se um thriller acima da média por sua proposta de deixar o espectador conjecturando em qual estória deverá acreditar. Como de costume, o cinema espanhol nos apresenta uma obra bem estruturada que mesmo possuindo uma duração comercialmente maior não se percebe o tempo passar.

Trailer:

Curiosidades (contém spoilers sobre o final do filme):

David Selvas e Barbara Lennie também interpretam marido e mulher em "Um Contratempo"

Ambientado em 1979

Tal como acontece com muitos outros filmes, o livro e, neste caso, o seu final é muito melhor do que a ambiguidade onde este filme termina. O público fica sem um final real aqui, enquanto o livro oferece um final inteligente e bem escrito, onde ela é o que sempre foi desde o início: uma mulher doente que tentou assassinar o marido e se livrar disso com suas mentiras. No livro, eles votam uma segunda vez, liberando-a novamente porque o motivo de sua doença havia desaparecido (o marido pegou seu dinheiro), mas ela decide ficar quando percebe que realmente está doente e louca, e não pode confiar em sua mente. no mundo real.

Cartazes:

Filmografia Parcial:

Barbara Lennie

La bicicleta (2006);  Los Condenados (2009);  Amar en Tiempos Revueltos (seriado 2005); A Pele que Habito (2011);  Jogos Infantis (2012); Estrela Cadente (2014);   A Garota de Fogo (2014);  O Apóstata (2015);  Um Contratempo (2016); Uma Espécie de Família (2017); O Vazio do Domingo (2018);  Todos Já Sabem (2018);  O Candidato (2018); A Desordem Que Ficou (2020); As Linhas Tortas de Deus (2022)

Eduard Férnandez

Souvenir - Um Caso de Amor (1994);  Los lobos de Washington (1999);  El Portero (2000); En la Ciudad (2003);  O Que Você Faria? (2005);  Che 2: A Guerrilha (2008); Amores Locos (2009); Flores Negras (2009); Pão Negro (2010); A Pele que Habito (2011);  Tirando a Sorte Grande (2012); Marsella (2014); Truman (2015); A Noite em que minha Mãe Matou meu Pai (2016); O Homem das Mil Caras (2016); Os Últimos das Filipinas (2016); Perfeitos Desconhecidos (2017); Todos Já Sabem (2018);  Enquanto a Guerra Durar (2019); Mediterráneo (2021);  As Linhas Tortas de Deus (2022)

Frederico Aguado

Amar en Tiempos Revueltos (seriado 2005); Venus (2022);  As Linhas Tortas de Deus (2022)

David Selvas

Amic/Amat (1999);  Pirata (1999);  Freetown (2002); Valentín (2002); Che 2: A Guerrilha (2008); The Lost (2009);  Cela 211 (2009);  Trash (2010); Um Contratempo (2016); O Dia de Amanhã (2018);  A Casa (2020); Libertad (2021); As Linhas Tortas de Deus

Loreto Mauleón

El Extraño Anfitrión (2012); La Casa de mi Padre (serie 2016);  El Secreto de Puente Viejo (serie 2011-2019); As Linhas Tortas de Deus (2022); Desejo e Sedução (2004);   

Pablo Derqui

O Habitante Incerto (2004);  Salvador (2006);  Fuerte Apache (2007);  Expulsados 1609, la Tragedia de los Moriscos (2009); Os Olhos de Júlia (2010); Poder Paranormal (2012); El Cafè de la Marina (2014);  Os Fillos do Sol (2017); La Vampira de Barcelona (2020); Dois (2021); As Linhas Tortas de Deus (2022)

Javier Beltrán

Zoo (2008);  Poucas Cinzas: Salvador Dalí (2008);  Animals (2012);  Se eu não Tivesse te Conhecido (serie 2018); As Leis da Fronteira (2021);  As Linhas Tortas de Deus (2022)

HUNDRA - A MULHER GUERREIRA / HUNDRA (1983) - ESPANHA / ESTADOS UNIDOS / ITÁLIA

VERSÃO FEMININA DE CONAN

Um grupo de mulheres guerreiras vive em uma aldeia nômade de forma autossuficiente, exceto pelas visitas ocasionais às aldeias vizinhas para acasalar. A tradição da comunidade é doar os filhos do sexo masculino, permanecendo apenas com as meninas que se tornarão "Amazonas". Certo dia, a aldeia é atacada por um grupo de selvagens guerreiros e salteadores que promove um verdadeiro massacre. E ainda que a luta seja feroz, Hundra, que estava fora caçando, chega apenas no final para tentar equilibrar a luta, mas a guerra já estava perdida. Como última remanescente do grupo, procura uma sábia anciã Chrysula (Tamara), que lhe instrui a buscar um consorte que lhe dê uma filha e assim impeça que a linhagem da tribo desapareça. Hundra vai em busca desse homem e de sua vingança.

Não há como negar que a produção Hundra foi modelada em Conan, com um início semelhante ao arco da história do bárbaro, mostrando o massacre da aldeia (acompanhado por uma partitura orquestrada de Ennio Morricone) e a busca da protagonista com o seu cão Fera (na verdade um cão covarde!) para se vingar do grupo responsável, em plena Idade do Ferro.  Era uma época de filmes bárbaros, todos oriundos do sucesso de Schwarzenegger e do diretor John Milus: "Ator, O Guerreiro Invencível" (que virou franquia),  "Ironmaster", "A Espada e os Bárbaros", a Franquia "Deathstalker",  "Sorceress", "Guerreiro deAço – A Lenda", "Os Bárbaros"... e outra dezena de filmes que nunca estrearam por aqui, nem em VHS. Só que Hundra apresentaria algo a mais: uma atriz que funcionou no papel, uma veia cômica na estória e um feminismo explícito que domina grande parte do filme, deixando de ser apenas um conto de vingança. Muitos lembram que Hundra veio antes de Red Sonja (Guerreiros de Fogo), mas não se enganem: Hundra sofre de vários defeitos e o principal é a falta de dinheiro (a maior parte dos figurinos e alguns cenários na produção foram comprados  de Conan), que inclusive foi obrigada a dar um final diferente do planejado conforme revelaram os envolvidos. Talvez com um bom orçamento e umas mudanças aqui e ali (como, por exemplo, o Vilão) essa produção seria melhor lembrada, mas lá fora gerou um grande número de admiradores na época. Hoje o filme praticamente não é mais lembrado.

Hundra começa bem, até surpreende nas cenas de combate na "aldeia amazona", mas quando começa a peregrinação de Hundra as coisas começam a dar errado e a estória não se sustenta, apesar da atriz Laurene Landon carregar o filme nas costas com suas acrobacias e destreza em combate. E se o filme não afunda completamente deve-se ao fato da atriz ter feito praticamente 99% das cenas, não aceitando dublês, o que lhe custou diversos traumas durante a produção: segundo a atriz as espadas eram reais e, em uma cena, quase perdeu olho, lhe gerando uma cicatriz.  A atriz aprendeu a montar em uma escola de equitação na Espanha, três meses antes de iniciar as filmagens, ainda assim, durante as filmagens, foi jogada por um dos cavalos no chão fraturando as  costas e o cóccix tendo que atuar, em alguns momentos,  a base de remédios. Ainda assim, vemos que, na maioria das cenas, a atriz luta com um sorriso nos lábios, pois se divertia em cena. Só lhe foi negado que fizesse a cena da queda para trás do telhado, considerada de alto risco.

Se Conan é magia e efeitos especiais, Hundra mostra a sociedade como era naquela época: dominação masculina e opressão feminina. A chegada de Hundra muda o panorama local onde mulheres eram levadas aos palácios para a satisfação de seus mestres. A jovem guerreira enfrenta a guarda real, encontra o seu grande amor e ainda incita uma libertação feminina.  Percebe-se que muitas das cenas  foram escritas como uma metáfora para a relação entre homens e mulheres ao longo dos séculos, algo muito incomum nesse gênero. O roteiro de John Goff (que também atuou em vários filmes como, por exemplo, “Eles Vivem”) & José Truchado lembra muito uma estória em quadrinhos, com espadas, mas sem feitiçaria (algo até obrigatório no gênero). E nessa substituição do testosterona pelo estrogênio há muita ação, bons combates, cenas divertidas pelas mãos do diretor Matt Cimber (que fora casado com Jayne Mansfield), que teve um filme lançado nos cinemas de nosso país: “A Guerreira de Indiana Jones” (1984), também com Laurere.  Cimber fez um filme escapista, é verdade, mas que prende do início ao fim se você não for muito exigente e desejar apenas um passatempo rápido.

Quanto ao elenco, Laurene Landon, aos 25 anos, tinha feito “Eu Sou a Lei”, com Armand Assante e “Apertem os Cintos o Piloto Sumiu 2”. Após Hundra, faria filmes como "América 3000", "Maniac Cop" e "A Ambulância". A atriz esteve ótima: ágil, engraçada e impressionou em algumas cenas que normalmente são feitas por dublês. Uma pena que tenha recusado o papel em "Red Sonja" (Guerreiros de Fogo) quando procurada pelo produtor Dino de Laurentis. O ator espanhol Ramiro Oliveros (que também estaria em “A Guerreira de Indiana Jones”) fez Pateray, um médico local pela qual Hundra se apaixona. O casal funcionou em cena. O ator azerbaijanês Cihangir Gaffari (assinando John Ghaffari), fez o rei Nepatkin (“não me toques!”) que pareceu ter problemas com qualquer pessoa que nele encostasse. O ator esteve em "O Grande Dragão Branco". A atriz espanhola María Casal (que teve participação não creditada no filme "Munique" de 2005) interpretou Tracima que vive na corte, esconde um filho e nutre sentimentos por Pateray. A atriz que fez a anciã Chrysula, usou o nome de Tamara e só teve esse filme em sua filmografia. 

Hundra é um filme curioso, com uma proposta interessante, mas uma execução que ficou aquém do esperado. Como quase todos os filmes desse gênero, atualmente pode ser visto como um filme “Trash”, mas em comparações com os congêneres de Conan é um dos mais simpáticos. A falta de recursos mostra-se evidente e quem for assistir não deve esperar grandes figurinos ou locações. Indicado aqueles que gostam do gênero ou buscam filmes quase que desconhecidos  por aqui.

Trailer:

Curiosidades:

Todo o diálogo para este filme foi em encaixado na pós-produção.

Houve um dublê para a cena de nudez, que Laurene Landon originalmente não queria fazer, mas ela era bem diferente: mais baixa e mais forte. "Eles a colocaram na água porque eu não ia mostrar meus seios. Ela tinha talvez um metro e meio. Acho que Matt Cimber fez isso de propósito para me obrigar a fazer aquela cena de nudez. "Essa não sou eu. Eu mesma vou fazer", disse Landon.

O filme pode ser encontrado na internet em espanhol

Cartazes:

Laurene Landon Atualmente:

Filmografia Parcial:

Laurene Landon

Garotas Duras na Queda (1981); O Jovem Lobisomem (1981);  Eu Sou a Lei (1982); Apertem os Cintos, o Piloto Sumiu 2 (1982); Hundra - A Mulher Guerreira (1983); A Guerreira de Indiana Jones (1984); A Coisa (1985); America 3000 (1986); Resposta Armada (1986); Maniac Cop: O Exterminador (1988); A Madrasta (1989); Maniac Cop 2: O Vingador (1990); A Ambulância (1990); Drive (2011); Samurai Cop 2: Deadly Vengeance (2015); A Husband for Christmas  (2016); Death Game (2017); Amityville Cop (2021); Together (2021); Clown Motel 2 (2022)

Fontes:

Starburst Magazine

The Dark Side Digital 

IMDB

VOZES / VOCES ( 2021) - ESPANHA

PRODUÇÃO MODESTA, MAS COM BONS SUSTOS

Daniel (Rodolfo Sancho) e Sara (Belén Fabra) possuem o hábito de comprar imóveis em ruínas, para reformá-los e depois colocá-los à venda e assim garantirem um bom lucro. O casal investiu todo o dinheiro que tinham na compra da nova propriedade afastada do centro, enquanto Daniel inicia a reforma. Eric (Lucas Blas), filho do casal de nove anos, parece estar tendo problemas de adaptação na nova moradia.  Uma terapeuta infantil, Dra. Carol (Beatriz Arjona), informa ao casal que é algo passageiro em decorrência da mudança, porém na volta para a casa a jovem sofre um misterioso e terrível acidente, tirando-lhe a vida e o desenho feito por Eric mostra profeticamente um fragmento do acidente.

As vozes que apenas Eric ouve começam a se manifestar com maior intensidade, através de dispositivos eletrônicos. Ruídos estranhos e atividades paranormais também começam a acontecer. Quando numa noite, Daniel acorda com um barulho, descobre o seu filho morto. O casal entra em desespero, mas Daniel não pode abandonar a casa antes de reformá-la. Agora sozinho na casa, escuta a voz do filho e procura um famoso especialista em paranormalidade e autor de vários livros, Germán (Ramón Barea), que a princípio não acredita na estória de Daniel, mas resolve seguir sua intuição e chega à casa com sua filha Ruth (Ana Fernández).  Ao instalarem dispositivos à procura de alguma atividade, descobrem que realmente há uma entidade potencialmente perigosa na casa.

A estreia do diretor Ángel Gómez em longa-metragens nos traz uma estória bem interessante de uma família que tenta recomeçar a vida, mas vai parar em uma casa com um passado assustador, na qual Daniel descobre tempos depois que o povoado a conhece como “a casa das vozes”, um local que serviu de abrigo para a inquisição espanhola” (em meados de 1478), onde ocorreram diversas torturas como forma de descobrir hereges e opositores da fé cristã e que talvez tenha retido uma força diabólica à espreita. Gómez consegue uma aura de situações assustadoras, com um bom suspense e sustos.

Há muito o cinema espanhol consegue, com poucos recursos, o que Hollywood intenta conseguir: um filme de terror que consiga pegar o espectador. E "Vozes" entrega um bom filme: um roteiro bem elaborado, efeitos de baixo custo, mas apropriados ao contexto, e um grupo de ótimos atores. Claro que temos inspirações em filmes como "Amityville" (a casa mal Assombrada; moscas), "O Iluminado" (a bola vermelha) e até, para alguns, "Poltergeist". Talvez, o único porém seja alimentar a história de que  a Inquisição Espanhola (que durou quase 350 anos e matou mais de 300 mil pessoas), teria encontrado praticantes de bruxaria, o que justificaria seus atos, mas até mesmo Hollywood volta e meia passeia por esse tema. 

Produção da Netflix, Vozes é um filme bem interessante, com a proposta de apostar em um suspense com muitos sustos e um final diferente do que o público aguarda, a vantagem de não estar presa às imposições dos estúdios americanos.

Trailer:

Curiosidades:

A certa altura, o pai se apresenta como Daniel Belasco. Daniel Balasco é também o nome do dono da infame casa Belasco no filme A Casa da Noite Eterna (1973) com Roddy McDowell e Pamela Franklin.

Cartazes:

O PODER DA MÍDIA / CRUSADER / 2005 - ESPANHA

INTRIGAS E MENTIRAS

O repórter Hank Robinson (Andrew McCarthy) e sua equipe presenciam um ataque terrorista e, Hank, durante a confusão, consegue se esconder. Logo depois,recebe uma filmagem feita por um dos integrantes da equipe que, ferido, vem a falecer. Hank acaba assumindo os créditos com um pouco de peso na consciência, muito em parte pelos elogios de sua namorada e dona de uma pequena rede de televisão, Verônica (Ana Álvarez). Com a transmissão do atentado, Hank atrai olhares do poderoso dono de umas maiores redes de televisão McGovern (Michael York) que vê no jovem uma pedra a ser lapidada. Logo Hank é contratado, larga a namorada e o antigo emprego, ao passo que percebe estar sendo seguido por uma das terroristas que ele conseguiu reconhecer.

Ao mesmo tempo, uma pessoa misteriosa passa a fornecer informações à Hank e revela-se como a antiga fonte do cinegrafista morto. Hank descobre através de um agente da Scotland Yard que a mulher que o está seguindo é uma assassina profissional, com uma extensa ficha de crimes. Hank terá que descobrir como salvar sua vida e contar ao mundo que, na verdade, roubou os créditos de outra pessoa na maior reportagem de sua vida.

Telefilme rodado na Espanha com um elenco muito conhecido nos anos 70 e 80. Temos Andrew McCarthy  (“A Garota de Rosa Shocking”, “Manequim - a Magia do Amor”, “Um Morto muito louco 1 e 2”); Michael York (“Romeu e Julieta”, “Jesus de Nazareth”, Os três Mosqueteiros); Richard Tyson (“Te Pego Lá Fora”, “Falcão Negro em Perigo”, além do Seriado “Força Bruta” - 89/90) e Bo Derek (“Mulher Nota 10”, “Bolero” e “A Caçada Final”). Com esses atores de peso, o filme, pelo menos, atrai a atenção dos cinéfilos de plantão, mas “O Poder da Mídia” (Crusader, no original), não foge do lugar comum com um roteiro frouxo do início ao fim, mas que considerado como diversão e passatempo rápidos pode ser acompanhado com alguma complacência. Os atores passam os seus recados e a trama, que deveria ser de mistério, dá algumas derrapadas fazendo com que o espectador consiga, por exemplo, perceber em uma cena o que ocorrerá na próxima, como no confronto final entre a assassina e Hank. Esses deslizes no roteiro fazem esta produção ser qualificada apenas como mediana, se consideramos como feita para a tevê. 

O título brasileiro passa uma ideia errônea da mídia influenciando ou manipulando o cidadão ou o sistema. Não é nada disso, mas o título original também não é nada atrativo ou elucidativo.

Curiosidades:

O diretor Bryan Goeres tem trabalhos mais expressivos como Diretor de Segunda Unidade ou assistente de direção em filmes como Tempo de Matar (1995); Divergente (2014); A Espiã Que Sabia de Menos (2015); Deadpool (2016) e os seriados Dupla Explosiva (1997-1999) e Empire: Fama e Poder (2017-2020) entre outros

Filmado em Barcelona e Catalunha

Bo Derek é atualmente casada com o ator John Corbett ("Casamento Grego" e do seriado "Sex and The City")

Andrew McCarthy em Manequim

Bo Derek em Mulher Nota 10

Michael York em Jesus de Nazaré 

Richard Tyson em Te Pego Lá Fora

Cartaz:

 

Filmografia Parcial:

Andrew McCarthy

Uma Questão de Classe (1983); O Primeiro Ano do Resto das Nossas Vidas (1985);  A Garota de Rosa-Shocking (1986); Manequim (1987); Abaixo de Zero (1987); Um Morto Muito Louco (1989); Um Morto Muito Louco 2 (1993); Louca Paixão (1994); Confissões de um Apaixonado (1996); O Preço da Traição (1996); Contrato de Risco (1996); A Vida Secreta de Uma Adolescente (2002); Do Fundo do Coração (2003); O Poder da Mídia (2005); Bom Demais pra Ser Verdade (2010).

Michael York

Romeu & Julieta (1968); Cabaret (1972); Horizonte Perdido (1973); Os Três Mosqueteiros (1973); A Vingança de Milady (1974); Assassinato no Expresso Oriente (1974); Fuga no Século 23 (1976); Sete Noites no Japão (1976); Jesus de Nazaré  (1977); A Ilha do Dr. Moreau (1977); A Volta dos Mosqueteiros (1989); Um Forasteiro na Corte do Rei Arthur (1995); Studio 54 (1998); Austin Powers - O Agente 'Bond' Cama (1999); Megiddo (2001.

Richard Tyson

Te Pego Lá Fora (1987); Um Toque de Sedução (1988); Força Bruta (seriado 1989-1990); Um Tira no Jardim de Infância (1990); Ânsia de Viver (1992); Maré Violenta (1994); Kingpin: Estes Loucos Reis do Boliche (1996); Passagem para o Inferno (1997); Projeto Pandora (1998); Quem Vai Ficar com Mary? (1998); No Limite Do Inferno (1999); A Reconquista (2000);  Eu, Eu Mesmo e Irene (2000); Armadilha de Fogo (2001); Falcão Negro em Perigo (2001); O Último Voo (2004); O Poder da Mídia (2005); O Visitante (2006); A Fera Assassina (2006); Richard III (2007); Meu Amigo Pé Grand (2009); Luta Pela Liberdade (2010); Genghis Khan: The Story of a Lifetime (2010); A Viagem do Amor de Natal (2011); A Maldição de Goodnight Lane (2014); Boone - O Caçador de Recompensas (2017); The League of Legend Keepers: Shadows (2019); Under the Palm Tree (2021); The Slayer Chronicles - Volume 1 (2021); Sally Floss: Digital Detective (2021); The Initiation (2021);

Bo Derek

Orca: A Baleia Assassina (1977); Mulher Nota 10 (1979); Amantes em Família (1980); Tarzan, o Filho da Selva (1981); Bolero: Uma Aventura em Êxtase (1984); Uma Mulher de Negócios (1992); Uma Mulher Desejada (1994); Mong e Lóide (1995); Horror 101 (2001); Crime em Evidência (2001); Segredo de uma Fortuna (2001); Sequestro em Malibu (2003); O Poder da Mídia (2005); Fashion House (seriado 2006); A Caçada Final (2011); Sharknado 3: Oh, Não! (2015); O Último Sharknado: Já Estava na Hora (2018); JL Family Ranch: The Wedding Gift (2020)

 Ana Álvarez

O Senhor Jarrapellejos (1988); La Madre Muerta (1993); Os Piores Anos de Nossas Vidas (1994); O Rei do Rio (1995); Geisha (1996); Cuba (2002); O Poder da Mídia (2005); GAL (2006); Prime Time (2008); Suspicious Minds (2010); Rocambola (2020);

Marina Gatell

7 vidas (seriado 2000 -2001);  Lisístrata (2002); Majoria absoluta (seriado 2002 - 2004); O Poder da Mídia (2005); El mundo de Chema (seriado 2006);  Poucas Cinzas: Salvador Dalí (2008); Lalola (seriado 2008 -2009);  Pão Negro (2010); Terra baixa (2011); Monk (2017); El Sueño Logrado (2017); A Cozinheira de Castamar (seriado 2021); Dos (2021)